Heute kommen wir zu einem ganz speziellen Jahrgang für das Sammlungsprojekt. Das Jahr 2016 gilt gemeinhin als einer der besten Spielejahrgänge überhaupt. Aus diesem Grund fiel es mir auch nicht besonders schwer gute Spiele für mein Kallax zu finden. Nein, es ist sogar so, dass mir auf Anhieb elf Spiele eingefallen sind und ich nun tatsächlich die Qual der Wahl habe, welche ich in diese Sammlung mitaufnehmen möchte. Ich habe wirklich lang hin- und herüberlegt, welche fünf ich diese Woche in das doch recht kleine Kallaxfach stecken werde. Auch aus diesem Jahrgang befinden sich zwölf Spiele in den Top 100 der Rangliste auf boardgamegeek.com und nur ein Bruchteil davon gehört zu den elf Spielen die mir eingefallen sind. Ich habe mich dann entschieden die fünf meistgespielten Spiele hier aufzunehmen und die anderen gnadenlos zu streichen. Für diejenigen, die es interessiert, schreibe ich am Ende aber auch wlche sechs Spiele es dann nicht in das Kallaxfach geschafft haben.

Was passiert hier genau?

Zunächst fülle ich in jeder Ausgabe dieser Serie ein Kallax-Fach mit fünf Spielen eines Spielejahrgangs. Bei den Spielen handelt es sich um meine Wahl der fünf Lieblingsspiele aus dem entsprechenden Jahrgang, nicht unbedingt um die besten Spiele des Jahres. Am Ende wird hier ein gefülltes Regal bis ins Jahr 2021 zu sehen sein und nachdem das Jahr 2022 lange genug abgeschlossen ist, werde ich entscheiden, welche Spiele eventuell in das Regal einziehen und das für und wider erörtern. Natürlich sollen es nie mehr als 160 Spiele sein, also müssen dann im gleichen Zug auch Spiele wieder ausscheiden.

Toll wäre es natürlich, wenn sich viele Leute durch Kommentare animiert fühlen würden mal mit zu überlegen, welche Spiele aus welchem Jahrgang sie einsortieren würden und ob sie überhaupt Ähnliches zu Hause tun, um die Sammlung im Zaun zu halten. Vielleicht gibt es aber auch maßlose Sammler, die ihre Erfahrungen mit uns teilen.

So sah mein Kallax nach Hinzufügen des Jahrgangs 2015 aus. 135 Spiele sind bisher eingezogen und heute kommen fünf weitere aus dem Jahrgang 2016 hinzu.

Hier nun also meine Wahl. Kleine Anmerkung noch: ich lege die Daten von boardgamegeek.org für die ersten Erscheinungsdaten des Spiels zu Grunde und die Reihenfolge in der ich die fünf Spiele nenne ist rein alphabetisch und steht ansonsten in keiner Reihenfolge.

Harry Potter Hogwarts Battle – Das dürfte für einige durchaus überraschend sein, aber dieses Spiel begleitet uns nun schon eine ganze Weile und bei uns zu hause kommt es immer wieder auf den Tisch. Wir haben schon alles damit gespielt, selbst eine Art Kampagne mit Legacyansatz. Ich liebe Deckbuilder und ich finde auch kooperative Spiele toll. Hier mag ich den Ansatz von beiden sehr gerne. Wir müssen durch unsere Zauber, Verbündeten und Gegenstände in unserem Deck die Bösewichte besiegen. Die Decks können tatsächlich in verschiedene Richtungen ausgebaut werden, je nach Charakterfähigkeiten. Hogwarts Battle ist vielleicht nicht das beste Spiel des Jahres, aber zumindest das beste Potterspiel, dass der Markt so hergibt und das macht es für Potter-Fans, wie meine Frau und mich so unverzichtlich.

Kingdomino – Um Kingdomino aus diesem Jahrgang komme ich einfach nicht herum. Nicht nur, weil es Spiel des Jahres geworden ist, oder eines der besten Spiele von Bruno Cathala. Nein, es ist auch eines der besten Spiele, die zu zweit gespielt werden können, denn in den Regeln gibt es eine Variante für zwei Spieler*innen auf einem großen Feld und wer mich fragt, wird immer zu hören bekommen, dass das die beste Art ist Kingdomino zu spielen. All die anderen Vorteile dieses hervorragenden Legespiels, bei dem Bruno Cathala mal wieder unter Beweis stellt, das er aus alten Spielen und Mechnismen eine Menge Modernes herausholen kann, sind mindestens genauso erwähnenswert. Wie zum Beispiel der interessante Auswahlmechanismus. Ein tolles Spiel das in der Sammlung nicht fehlen sollte.

Klong! – Ich kann natürlich auch nicht aus meiner Haut und ohne Klong! läuft mal nichts. Die Idee und die Umsetzung von Klong! sind absolut großartig und bei uns zu Haus wird regelmäßig Klong! gespielt. Auch wenn ich an dieser Stelle einen Ausblick in die Zukunft geben muss und sage, dass Klong! natürlich in dieser Form für mich einer der sicheren Austauschkandidaten ist, denn ich finde Klong! Katakomben sogar noch viel besser und würde von daher nicht zögern hier einen Austausch vorzunehmen. Wer Klong! nicht kennt, sollte es wirklich kennenlernen. Deckbau nochmal anders, aber trotzdem sehr gut. Die Spieler*innen sind diebische Abenteurer die in den Kerker eines Drachen eindringen, um seine Schätze zu klauen. Dabei müssen sie möglichst leise agieren um nicht aufzufallen. Das namensgebende Geräusch taucht dabei auf diversen Karten auf und manifestiert sich in spielerfarbenen Holzwürfeln mit denen wir gleichzeitig noch einen Bag builden, aus dem immer wenn der Drache sich zuckt, Würfel gezogen werden, um Schadenspunkte zu verteilen. Wer mit den meisten Punkten in Form von Schätzen entkommt gewinnt. Einfach und so cool. Kein 2016 ohne Klong!

Unangenehme Gäste – Auch die Unangenehmen Gäste müssen in diese Liste, denn wir haben es schon so oft gespielt und sind bis zum höchsten Schwierigkeitsgrad vorgedrungen. Wie gesagt, wenn es um die reine Parteianzahl gehen würde, dan steht das Spiel ziemlich weit vorn aus diesem Jahrgang. Mit allen Charakteren des Herrenhauses sind wir inzwischen per Du und wenn wir als Ermittler*innen um die Ecke kommen scheinen sie sich fast schon zu fürchten. Das Spiel sit dabei so gut und wartet mit einem fantastischen Mechanismus auf. Karten werden zwischen den Spieler*innen hin- und hergehandelt, um an Informationen zu kommen. Dabei geht es darum herauszufinden wer den Villabesitzer Woodruff Wilson mit welchen Gegenstand aus welchem Grund ermordet hat und, auf höheren Schwierigkeitsgraden auch, ob es einen Komplizen gab. Klingt nach Cluedo? Ja, ganz bestimmt, nur ohne den lästigen Zufall und in richtig gut.

Valeria – Zu guter letzt dann auch noch Valeria. Ein Spiel das uns auch schon seit dem begleitet und imemr wieder auf den Tisch kommt. Machi Koro mochten wir schon, aber hier hat es uns richtig erwischt. Schönes Fantasysetting in dieser von The Mico so skurril schön gestalteten Welt lässt uns immer wieder zurückkehren und unser Dorf und Königreich mit Charakteren, Gebieten und Monstern füllen. Die Würfel werden gerollt und alle sind ständig involviert. Das Spiel wird nie langweilig und konnte uns direkt verzaubern. Machi Koro ließ damals durch einen Würfelwurf pro Runde den oder die aktive Spieler*in und auch alle anderen mit Ressourcen versorgen. Auf einem etwas komplexeren Niveau funktioniert das hier genauso. Die Bewohner unseren Königreichs versorgen uns mit Ressourcen, durch die wir herumstreunende Monster besiegen, Gebiete erobern und neue Bewohner erlangen können. Am Ende gewinnt das wertvollste Königreich. Unzählige Partien wurden gewürfelt und es wird uns noch immer nicht langweilig.

Da bin ich auch schon durch und einge werden sich verwundert die Augen reiben. Kein Terraforming Mars? Kein Star Wars Rebellion? Kein Scythe, Great Western Trail oder ein Fest für Odin? Nope, genau diese fünf Spiele da oben müssen es sein, wenn ich von der Partienanzahl an die Sache herangehe. Ich habe euch allerdings noch sechs weitere Titel versprochen, die ohne groß darüber nachzudenken sofort in meinem Kopf aufploppten. Ein Fest für Odin war tatsächlich dabei und auch Terraforming Mars kommt mir in den Kopf. Mit Arkham Horror – Das Kartenspiel war ein weiterer großer Titel dabei. Mystic Vale, Mechs vs Minions und Fields of Green waren die restlichen drei die für mich in Frage kamen. Dieser Jahrgang bietet aber einfach zuviel Gutes und ich habe klargemacht welches in diesem Fall mein Auswahlkriterium war. Mein Kallax sieht nach dem Jahrgang 2016 jedenfalls so aus:

Wie immer am Ende noch mein Aufruf. Ich bin nur einer von vielen und mich würde wirklich interessieren welche Spiele für euch aus welchen Gründen in so eine Auswahl gehören müssten. Also lasst es mich und die viele Mitlesenden wissen. Welche Spiele würden für euch aus dem Jahr 2016 in das Kallax einziehen. Bis in zwei Wochen mit dem Jahrgang 2017.

Lange Zeit war diese Erweiterung für 7 Wonders Duel immer wieder vergriffen und wird es wahrscheinlich auch bald wieder sein, aber ich habe die Gelegenheit genutzt und sie endlich ergattert. 7 Wonders Duel gehört zu meinen liebsten Spielen für zwei Spieler. Eigentlich gehört es sogar zu meinen beliebtesten Spielen überhaupt. Die Tatsache, dass diese Erweiterung immer wieder vergriffen ist spricht in meinen Augen ganz deutlich für die Qualität der Erweiterung oder die Beliebtheit von 7 Wonders Duel. In dieser Erweiterung geht es um die Götter der antiken Welt und ihren Einfluß auf unsere kleine Metropole, die wir im Spielverlauf bauen werden. Götter stellen in dieser antiken Welt eine entscheidene Komponente dar, an der sich ganze Reiche ausgerichtet haben, deshalb ist eine Erweiterung zu dieser Thematik nur folgerichtig und passt ziemlich perfekt zu 7 Wonders Duel. Mal sehen was diese bereits 2016 erschienende Erweiterung spielerisch zu bieten hat.

Was ist neu?

In dieser Erweiterung dreht sich wirklich alles um die Götter der Antike und wir bekommen hier ein neues Spielbrett, 16 großformatige Götterkarten, die die Götter in fünf Mythologien unterteilen. Zwei neue Weltwunder, drei neue Fortschrittssplättchen, sowie ein paar weitere Plättchen (Opfergaben-, Mythologie- sowie ein paar Spezialplättchen) und fünf neue Großtempelkarten.

Wie läuft das ab?

Ich befasse mich hier nur rein mit der Pantheon-Erweiterung und werde nicht nocheinmal erklären, wie 7 Wonders Duel funktioniert, wer daran Interesse hat, liest bitte meine Review zu dem Hauptspiel. Nur mal so vorneweg, weil man das Spiel schon kennen muss, um manche der Details zu verstehen.

Der Pantheonspielplan wird an das kleine Spielbrett des Hauptspiels angelegt und fügt sich perfekt an diesen an. Der Rest wird genau so vorbereitet, wie im Hauptspiel vorgesehen. Das erste Zeitalter wird genaus aufgebaut. Zusätzlich werden die 15 Götterkarten nach Mythologien getrennt, gemischt und als verdeckte Stapel bereitgelegt. Auch die drei Opfergaben- und 10 Mythologieplättchen werden verdeckt gemischt. Die Opfergaben werden für das zweite Zeitalter beiseite gelegt, während fünf der Mythologieplättchen verdeckt ausgewählt und auf fünf verdeckte Karten im ersten Zeitalter platziert werden. Eine schematische Darstellung im Regelheft gibt genau die Positionen dieser Plättchen vor. Die Minerva-Spielfigur und das spezielle Schlangenplättchen werden genauso wie die Tor-Karte für später bereitgelegt. Die beiden neuen Weltwunder und die Fortschrittsplättchen werden einfach zu denen des Grundspiels getan und erweitern somit die Auswahlmöglichkeiten.

Das Spiel wird dann genauso gespielt wie bisher. Die Spieler wählen im ersten Zeitalter abwechselnd Karten aus der Auslage. Sollte einer von ihnen am Ende seines Zuges eine verdeckte Karte umdrehen, auf der ein Mythologieplättchen liegt, so dreht er es um und wählt die obersten beiden Karten des entsprechenden Mythologiestapels. Er sieht sich die beiden Karten an, die jeweils einen Gott oder eine Göttin zeigen und sucht sich eine der beiden Karten aus. Im unteren Bereich ist eine Belohnung angegeben, die man erhält, wenn man diese Gottheit später für sich beansprucht. Die ausgewählte Karte platziert man nun verdeckt im Pantheon. Das ist der Bereich des neuen Spielplans. Hier gibt es sechs Anlagemöglichkeiten für die Götterkarten. Auf jeder Seite des Spielbretts drei. Diese Aussparungen sind mit Goldkosten versehen. Jeweils ein Wert zeigt in die Richtung des einen und des anderen Spielers. Götter die auf unserer Seite leigen weisen niedirgere Kosten auf, als die, die weit entfernt liegen und umgekehrt. Dazu gleich mehr. Im Laufe des ersten Zeitalters wählen die Spieler nun also fünf Götterkarten aus, da zuvor fünf Mythologieplättchen platziert wurden. Jede Mythologie ist zweimal vorhanden, so kann es passieren, das manche Mythologien zweimal und manche gar nicht vertreten sind. Die nichtgewählte Karte wird oben auf den entsprechenden Stapel zurückgelegt. Wohin der Spieler die Karte legt ist vollkommen ihm überlassen. Die Auswahl wird von Gott zu Gott immer kleiner und am Ende bleibt nur ein Platz im Pantheon frei.

Nun beginnt das zweite Zeitalter. Die im Pantheon anwesenden Götter werden umgedreht und die Torkarte bekommt den letzten Platz. Die Torkarte ist eine Möglichkeit für die Spieler, wenn sie die Kosten bezahlen wollen jeden anderen Gott trotzdem ins Spiel zu holen. Die Karten des zweiten Zeitalters werden normal ausgelegt und diesmal kommen die drei Opferplättchen auf drei der verdeckten Karten. Mit ihnen verhält es sich genauso, wie mit den Mythologieplättchen, wer eine Karte umdreht bekommt das entsprechende Plättchen. Dieses darf aber geheimgehalten werden, da es eine Vergünstigung für das anwerben einer Götterkarte darstellt.

Im zweiten Zeitalter haben die Spieler nun eine zusätzliche Möglichkeit ihren Zug zu gestalten. Neben all den anderen Möglichkeiten dürfen sie nun auch eine Götterkarte aus dem Pantheon aktivieren. Um das zu tun, muss die entsprechende Menge an Gold, die im Pantheon angegeben ist bezahlt werden. Wir draften in diesem Fall keine Karte aus der Auslage, sondern nehmen uns einfach die Karte aus dem Pantheon und erhalten ihre Belohnung. Zu beachten ist, dass wir den richtigen Goldbetrag bezahlen, denn jeder Platz im Pantheon ist für beide Spieler verschieden teuer.

Auch das dritte Zeitalter spielt sich dann genauso. Hier werden nur die Gilden aus dem Grundspiel komplett durch sogenannte Großtempelkarten ersetzt. Es Spielen als drei dieser Großtempel mit. Ein solcher Großtempel ist fünf Siegpunkte wert und es gibt einen für jede Mythologie. Darüber hinaus sind diese Tempel mehr wert, wenn wir mehrere von ihnen in Besitz nehmen. haben wir zwei, so sind sie zusammen 12 Punkte wert, haben wir gar alle drei bekommen wir am Spielende 21 Punkte.

Das Schlangenplättchen und die Minerva-Spielfigur sind nur für die besonderen Fähigkeiten ihrer Götterkarten da und kommen nur zum Einsatz, wenn die entsprechenden Götterkarten im Spiel sind.

Das Fazit

7 Wonders ist an sich ein Spiel, von dem ich im Vorfeld gesagt hätte, dass es eigentlich gar keine Erweiterung gebraucht hätte. Es ist ein nahezu perfektes Spiel für zwei Spieler. Spielt man allerdings mit der Pantheon-Erweiterung, so wird das Spielgefühl nur noch ein wenig intensiver. Sie passt sich so nahtlos in das Spielgefühl ein, dass man denkt, das gehört ganz natürlich dazu. Der Aufwand, die Erweiterung hinzuzufügen, ist minimal. Das Ergebnis aber bringt eine gänzlich neue Ebene in das Spiel, die Gold noch ein wenig wichtiger erscheinen lässt und die auch thematisch mehr als Sinn macht, denn die meisten der antiken Kulturen sind sehr von ihren Göttern geprägt und die waren bisher ein wenig unterrepräsentiert.

Die Autoren bringen hier auch eigentlich nichts wirklich Neues ins Spiel, denn die Götter funktionieren im Prinzip wie der Rest. Deshalb fühlt es sich so organisch an. Man erwirbt sie wie eine Karte und erhält eine Belohnung. Die taktische Auswahl passiert im ersten Zeitalter nahezu nebenbei. Aber auch hier haben wir schöne taktische Möglichkeiten. Götter die wir nicht so gut finden können wir nah zu unserem Gegner legen, so dass die günstigen Felder blockiert werden oder wir sichern uns Götter mit guten Fähigkeiten in unserer Nähe. Diese Fähigkeiten sind zum Teil auch sehr mächtig und können einen großen Einfluß auf das Spiel haben, haben aber natürlich auch ihren Preis in Gold, von denen wir meist eh nicht zuviel haben.

7 Wonders Duel hat mir sehr gut gefallen und ist eine sehr gute Erweiterung, die nicht alles über den Haufen wirft und sich sehr organisch anfühlt. Ich würde nciht soweit gehen zu behaupten, dass man 7 Wonders Duel nie wieder ohne diese Erweiterung spielen möchte, aber als Liebhaber dieses Spiels, sollte man sie definitv kennen und ausprobiert haben. Eine sehr starke Ergänzung des Grundspiels.

• Verlag: Repos Production, Asmodee
• Autor(en): Antoine Bauza, Bruno Cathala
• Illustrator(en): Antoine Bauza, Bruno Cathala, Miguel Coimbra, Antonio Dessi
• Erscheinungsjahr: 2016
• Spieleranzahl: 2
• Dauer: 30-45 Minuten

Acht Jahre ist es inzwischen her, dass ein zwei Personen-Spiel mit Namen Targi in der KOSMOS „Spiele für Zwei“-Serie erschienen ist. Sein Autor Andreas Steiger war zu diesem Zeitpunkt ein total unbeschriebenes Blatt und ist es auch heute noch, denn kein anderes Spiel hat er seit dem bei einem Verlag untergebracht. Targi allerdings zählt durch seinen Gittermechanismus zu den ganz großen kleinen Spielen in der an guten Titeln nicht gerade armen Welt da draußen. Targi erfreute sich nicht nur in deutschen Landen großer Beliebtheit, nein auch im Ausland feierte man dieses Kleinod zurecht ab. Vier Jahre nach dem Hauptspiel brachte Andreas Steiger zusammen mit KOSMOS dann doch noch eine Erweiterung für Targi auf den Markt. Diese war, genau wie das Hauptspiel dann aber lange vergriffen und die Erweiterung erschien bis zu diesem Jahr überhaupt noch nicht im Ausland, was sie zu einem begehrten Stück werden lies. Seit dem letzten Jahr ist beides in Deutschland aber wieder verfügbar und das Ausland darf sich über eine englische Version der Erweiterung freuen.

Was ist neu?

In der Schachtel befinden sich 80 neue Spielkarten. Diese teilen sich in 45 neue Stammeskarten, 5 neue Warenkarten, sowei 10 neue Randkarten und 20 Wanderdünen-Karten auf. Eine lilafarbene Holzfigur einer Targia, sowie 15 Wasserplättchen, ein Gold, sechs Waren- und 8 Siegpunktplättchen, sowie 6 Aktionmarken befinden sich als zusätzliches Material in der kleinen Schachtel. Das ist alles und reicht, um Targi in ein neues Spielerlebnis zu verwandeln.

Wie läuft das ab?

Okay, eines muss ich zu dieser Erweiterung sagen, denn sie ist eine ganz besondere. Wo hingegen es normalerweise Erweiterungen gibt, die ein Spiel durch mehr Inhalt in Form von Variationen erweitern, oder aber durch neue Spielelemente vom Umfang her erweitern, macht diese hier etwas völlig Neues. Sie verwandelt Targi in eine bessere Version von sich selbst. Sozusagen Targi 2.0. Das neue Material ergänzt und ersetzt zu einem Großteil bestehendes Material und verwandelt das Targi, dass man bereits kannte und für gut befand in eine neue, noch interessantere Version.

Zunächst wird das Spiel im Prinzip genauso aufgebaut wie im Hauptspiel beschrieben. Die Stammeskarten des Hauptspiels werden allerdings komplett durch neue Karten ersetzt. Das ist nötig, um der neuen Ressource Wasser Rechnung zu tragen. Wasser ist eine Ressource, die das Spiel noch variantenreicher, taktischer und intensvier Macht. Wasser wird mit den fünf neuen Warenkarten auch dem Warenstapel hinzugefügt und natürlich muss für so einen Zweck auch der Rand umgebaut werden und deshalb gibt es 10 neue Randkarten, die mit den Warenkarten des Hauptspiels den neuen Rahmen für unser Spielfeld bilden.

Die einzigen beiden neuen Elemente sind die Targia-Figur, die entgegen dem Uhrzeigersinn auf dem Rand läuft, also entgegengesetzt zum Räuber und ein paar neue Fähigkeiten mitbringt und die Wanderdünenkarten, die neben dem Rand als Stapel bereitgelegt werden und zu Beginn drei Karten als Auslage aufgedeckt werden.

Die Targia

Diese Figur wird genau wie der Räuber am Anfang einer jeden Runde um ein Feld weiterbewegt. Im Gegensatz zum Räuber ist ihr Feld allerdings nicht tabu. Man wird sogar belohnt, wenn man seine Figur auf ihr Feld stellt. Man hat die Wahl, ob man entweder eine Ware seiner Wahl bekommen möchte, oder aber eine Ware seiner Wahl ablegt und dafür die oberste Karte des Warenstapels umdrehen möche und die Ware oder Waren erhält, die diese Karte zeigt.

Die Wanderdünen

Die Auslage der Wanderdünen stellt für die beiden Spieler eine neue Zugmöglichkeit dar. Die Wanderdünen zeigen zum Teil sehr mächtige Aktionen und die Spieler haben nun die Möglichkeit eine ihrer Spielfiguren auf eine Wanderdüne zu stellen. Dadurch geben sie mindestens eine Aktion auf dem normalen Spielfeld auf, da es einen Kreuzungspunkt weniger für sie gibt. Die Aktionen der Wanderdünen machen das aber leicht wieder weg. Man hat nun also die Möglichkeit eher schwache Aktionen nicht machen zu müssen. Die Wanderdrünen werden nachdem sie benutzt wurden abgelegt und nicht sofort ersetzt. Nachdem ein Überfall stattgefunden hat, werden die noch ausliegenden Wanderdünen abgelegt und wieder drei neue ausgelegt. Sollte irgendwann keine Wanderdüne mehr ausliegen, wird zu Beginn der nächsten Runde nur eine neue ausgelegt.

Das Wasser

Wasser ist eine neue Ressource, die irgendwo in ihrer Bedeutung zwischen den normalen Waren und Gold angesiedelt ist. Man darf insgesamt 10 Wasser vor sich liegen haben, genau wie es mit Waren auch ist. Allerdings darf man Wasser zu jeder Zeit im Spiel tauschen. Drei Wasser sind ein Gold, zwei Wasser sind eine Ware und zum Spielende hin sind je zwei Wasser ein Siegpunkt.

Das Fazit

Targi – Die Erweiterung bringt nur ein paar kleine Veränderungen mit sich, erzielt damit aber eine maximale Wirkung. Das Spiel ist schon ohne die Erweiterung eines der besten Spiele für zwei, die es da draußen gibt, aber durch die Erweiterung wird das ganze auf eine neue Stufe gehoben. Der Mechanismus von Targi wird aus irgendeinem Grund nicht so häufig genutzt, was ich mir tatsächlich nicht erklären kann und alles was Steiger hier tut, ist eine Verfeinerung seines Spiels. Er baut kleine Teile um und an, aber das Spiel bleibt absolut das gleiche. Die Komplexität wurde durch die neue Ressource und die Möglichkeit eine Düne zu benutzen erhöht, aber nur ganz leicht und schafft so ein noch intensiveres Spielerlebnis. Ich würde nicht soweit gehen und sagen, dass diese Erweiterung essentiell ist, aber für mich ist sie das auf jeden Fall. Ich spiele Targi seit der Erweiterung nicht mehr ohne. Es gibt keinen Grund. Jemand für den Targi neu ist, wird sie aber auch nicht vermissen, weil das Grundspiel allein schon so toll ist und komplett wirkt. Kein Grund eine Erweiterung zu kaufen. Aber wenn man das Spiel schon einige Partien gespielt hat und es so sehr mag, dann sollte man sich auf das nächste Level begeben und sich die Erweiterung ebenfalls zulegen und bekommt eine neue Version des Spiels geboten, das man vorher schon mochte und sie wird großartig sein. Es gibt keinen Grund diese Erweiterung nicht zu mögen. Targi 2.0!

• Verlag: Kosmos
• Autor(en): Andreas Steiger
• Illustrator(en): Franz Vohwinkel
• Erscheinungsjahr: 2016
• Spieleranzahl: 2
• Dauer: 60 Minuten

Nachdem ich in diesem Jahr bereits Caverna von Uwe Rosenberg nachgeholt habe und ziemlich begeistert war, musste ich mir unbedingt auch Ein Fest für Odin anschauen und ausprobieren, gilt es doch momentan als sein bestes Spiel. Ich bin aber ganz ehrlich, Bilder von diesem Spiel haben mich in den letzten Jahren immer ein wenig abgeschreckt. Nicht weil es häßlich wäre, dass ist es nicht, aber wenn man Bilder von Ein Fest für Odin sieht, dann sieht man massenhaft Spielmaterial und vor allem sieht man einen Einsatzspielplan für seine Arbeiter mit so wahnsinnig vielen Möglichkeiten, dass man zunächst einmal schlucken muss. Wer Rosenbergs große Spiele kennt, weiss aber, was einen erwarten könnte und das es wahrscheinlich alles gar nicht so schlimm ist, nur ziemlich abwechslungsreich und noch wahrscheinlicher, ziemlich umfassend. Man sollte sich bei diesem Meisterwerk – ich nehm es einfach mal vorneweg -, obwohl der Orden natürlich auch auf dem Bild prangt, aber nicht von der Optik abschrecken lassen. Warum, versuche ich mal kurz zu beschreiben…

Worum geht es?

Wikinger. Ein Fest für Odin ist rein thematisch der Versuch das historische Volk der Wikinger, oder besser, den Verband der Stämme, der unter diesem Namen bekannt ist, in einem Brettspiel abzubilden. Ihr Alltagsleben in allen Facetten, ihr Kampf ums Überleben in der kargen nordischen Landschaft, in der sie lebten und den daraus resultierenden Entdeckungs- und Plünderungsfahrten quer durch Europa und andere Teile der Welt. Ein Fest für Odin verbindet dabei das fast schon typische, rosenbergsche Worker-Placement mit einem Puzzle-Legespiel.

Wie läuft das ab?

Ihr könnt euch sicher schon denken, dass ich auch bei diesem Spiel nicht jedes kleine Detail erklären kann, denn das würde den Rahmen deutlich sprengen, aber ich will versuchen das Spielmaterial und die Abläufe kurz anzureißen. Genau wie bei Caverna, muss man auch hier vor dem ersten Spiel ersteinmal eine Menge Material auspöppeln und auch noch sortieren. Ein Fest für Odin bringt aber bereits zwei Sortierkästen für die ganzen unterschiedlich großen Marker mit, damit man sich während des Spiels nicht dumm und dämlich sucht.

Trotz, dass das Spiel ein Monster in punkto Inhalt ist, so ist es erstaunlich gut auf einen Tisch zu bekommen, da es keine besonders großen Komponenten gibt. Es gibt zwar sehr viele Komponenten, aber die meisten kann man gut irgendwo auf dem Tisch anordnen. Jeder Spieler hat sein eigenes Heimattableau auf dem er seine Figuren lagert und seine Schiffe und das Vieh verwaltet. Den Hauptteil macht aber ein Bereich aus, der über und über mit Symbolen und vor allem negativen Punkten versehen ist. Das ist letztlich unser Hauptaufgabenbereich. Wir spielen, um hier Sachen abzulegen, die all die negativen Punkte verdecken sollen. Dazu dienen jede Menge verschiedene Pappmarker in verschiedenen Größen und Farben. All diese Marker stellen Waren dar, die wir produzieren, handeln und erbeuten können. Die vier Farben stehen dabei für Agrarprodukte (orange), Tierprodukte (rot), Handwerksprodukte (grün) und Luxuswaren (blau). Einige Felder sind aber nicht von negativen Punkten bedeckt, auf ihnen erwarten uns Rundenboni in Form von Waren und Rohstoffen. Sollten wir es schaffen diese Bonusfelder komplett mit Waren zu umbauen, so erhalten wir das gezeigte Gut in jeder Runde zu unserer Verfügung.

In Ein Fest für Odin gibt es aber nicht nur diese Waren, sondern auch noch drei Ressourcen (Holz, Stein und Erz), sowie Geld in Form von Münzen. Holz und Stein braucht man im Verlauf des Spiels um Dinge zu bauen oder zum Tausch. Erz fällt eine Sonderrolle zu, denn das kann man nicht nur für Aktionen auf dem Spielplan benutzen, nein, es ist würfelförmig und kann ebenfalls benutzt werden, um auf dem Heimatplan Felder abzudecken. Die Münzen sind in diesem Spiel genauso speziell, denn jede Münze deckt ebenfalls ein Feld ab und wir können größere Mengen Münzen in 2er, 4er und 10er Sets bekommen, um entsprechend viele Felder abzudecken. Ansonsten ist es genauso eine Ressource wie die anderen drei.

Zentrales Element des Spiels ist der Aktionsplan, von dem ich schon in der Einführung berichtet habe. Ein gutes Fotomotiv für dieses Spiel, denn dieser Aktionsplan verfügt über eine fast schon lächerlich wirkende Anzahl an möglichen Einsatzfeldern. 61 Stück habe ich gezählt. Diese sind in verschiedene Bereiche, wie Markt, Jagd usw. unterteilt und sind darüber hinaus noch in vier Spalten angeordnet, die definieren wieviele unserer Arbeiter wir benötigen, um die Aktion auszuführen. Bis zu vier Wikinger kann das also kosten und je mehr wir investieren, desto mehr bekommen wir auch heraus. Das bedeutet allerdings auch, dass die Spieler im Spielverlauf unterschiedlich oft Arbeiter einsetzen können, wenn sie unterschiedlich teure Aktionen auswählen.

Zu Beginn des Spiels hat jeder Spieler nur einen Teil seiner Wikinger zur Verfügung, der Rest sitzt an der Wikingertafel. Der freie Platz muss jede Runde zusätzlich mit Nahrungmitteln abgedeckt werden, sonst bekommt man weitere Minuspunkte. Nach und nach gesellen sich dann weitere Wikinger zu unserer Arbeiterschar hinzu und wir müssen jede Runde für mehr Nahrung sorgen. Das Spiel geht zum Glück schon davon aus das Wikinger Ackerbau betreiben und versorgt uns mit allerlei Produkten. Die Wikinger sammeln sich so jede Runde auf unserem Thingplatz, von wo aus wir sie zur Arbeit einsetzen können.

Eine normallange Partie von Ein Fest für Odin wird über sieben Runden gespielt und jede dieser sieben Runden besteht aus zwölf Phasen. Das klingt erstmal total viel, ist aber trotzdem recht überschaubar. An dieser Stelle gehe ich das mal durch und hol noch ein paar andere Elemente mit ins Langboot.

Es geht ganz einfach los, denn Phase eins besteht ersteinmal nur daraus, das wir uns wie schon erwähnt einen neuen Wikinger von der Tafel nehmen. Dann wird die Ernte eingebracht und hier bekommen wir ebenfalls, wie schon erwähnt, ein paar Nahrungsmittel. In der dritten Phase kommen dann die Entdeckungspläne ins Spiel. Von ihnen gibt es vier und sie sind doppelseitig. Sie zeigen Inseln und Länder in die die Wikinger segeln können und die sie genau wie ihren Heimatspielplan mit Plättchen bedecken müssen, um die Minuspunkte zu vermeiden, aber sie bringen weitere tolle Rohstoffe, die wir erlangen können, wenn wir sie geschickt umbauen. In Phase drei wird ein Anreiz für die Spieler geschaffen sich diese Pläne zu ergattern, denn sie werden mit Münzen belegt, wenn sie nicht genommen werden. Ab und an wird auch ein Plan umgedreht und steht nicht mehr zur Verfügung.

Danach gibt es eine Phase in der wir eine Waffenkarte ziehen, das sind Karten die wir im Lauf des Spiels zum Jagen und Plündern benötigen. Zu Spielbeginn bekommt ein jeder Spieler eine Karte jeder der drei Startarten, die vierte Sorte Langschwerter ist nur im Stapel zu finden und durch diese Phase zu bekommen. Dann kommt die schon beschriebene Aktionsphase in der die Spieler abwechselnd ihre Wikinger auf die Felder einsetzen. Besetzte Felder sind für die Mitspieler blockiert und wie ebenfalls schon erwähnt, kann diese Phase für die Spieler aufgrund der assymetrischen Einsetzung der Wikinger, verschieden lang dauern. Die sechste Phase dient dann nur daszu den Startspieler zu bestimmen und in Phase sieben bekommen die Spieler ihr Einkommen. Das wird ebenfalls durch unseren Heimatspielplan bestimmt, denn auf den abzudeckenden Feldern gibt es in einer Diagonale von links unten nach rechts oben jeweils ein Feld, das mit einem Geldwert bedruckt ist. Wir bekommen den Geldwert der als erstes offen ist.

Phase acht ist dann soetwas wie das Lieblingsthema von Herrn Rosenberg, die Tiervermehrung. Unsere Schafe und Rinder bekommen Nachwuchs wenn sie als Pärchen in unseren Ställen stehen. Dann findet das namensgebene Festmahl statt indem wir unsere Wikinger ernähren müssen. hier müssen wir rote und orange Waren, sowie Geld platzieren, um nicht mit weiteren negativen punkten bestraft zu werden. In Phase zehn erhalten wir unssere Prämien von unseren Spielplänen und bevor wir in der letzten Phase all unsere Wikinger zurückholen, müssen wir noch die Bergstreifen anpassen und aufdecken. Bergstreifen? Ja, das sind Rohstofftableaus, die unsere nähere Umgebung repräsentieren und von denen wir in der Aktionsphase Rohstoffe bekommen können.

Es gibt noch weitere Elemente, wie besondere Gegenstände die wir herstellen können und Gebäude, die uns mit weiteren Waren und negativen Punkten mehr Lagerplatz zur Verfügung stellen und vor allem gibt es drei Stapel voll mit Ausbildungskarten. Von denen man im ersten Spiel erstmal nur den einfachen benutzen soll. Diese Karten stellen Berufe dar, die uns mit extra Möglichkeiten versorgen Waren zu erhalten und Punkte für die Schlußwertung zu verdienen. Vom Jagen und Plündern über die Aktionen des Aktionsplans will ich mal gar nicht sprechen. Es ist wahnsinnig viel, aber seltsamer Weise fügt sich das alles sehr organisch zusammen und ist überhaupt nicht überborden und übermäßig kompliziert. Ach ich bin schon beim Fazit. Eins noch, wer die meisten Punkte oder die wenigsten Minuspunkte hat, gewinnt. Ach nee, noch eins. Ein Fest für Odin verfügt auch über einen guten Solospielmodus.

Das Fazit

Einige sagen ja: „Der Rosenberg, der wiederholt sich ständig.“ Ich sage nein, tut er nicht, er variiert höchstens und verbessert. Ein Fest für Odin stellt für mich bisher die Krönung seines Schaffens dar. Sollte man seine Worker-Placement Meilensteine Agricola und Caverna zu trocken finden und seine Puzzlespiele zu wenig fordernd, so kulminiert das ganze in genau diesem Spiel und bringt eine total faszinierende Mischung zu Tage, die ich so nicht erwartet hätte.

Ich gehöre zu den Rosenberg-Fans. Ich vergöttere seine Spiele jetzt zwar nicht so sehr wie andere, aber sie sind für mich so gut gemacht, dass sie genau den richtigen Punkt zwischen Komplexität und Einfachheit treffen. Man kann sie auch Spielern, die normalerweise nicht so komplexe Spiele gewohnt sind näherbringen, wenn sie sich darauf einlassen wollen. Sie spielen sich verhältnismäßig einfach, denn sie erlangen ihre Komplexität aus den vielen Möglichkeiten die man hat und den Entscheidungen die man treffen muss. Neulinge können hier einfach mitspielen und werden ebenfalls gewisse Erfolge erzielen, nur um richtig erfolgreich zu sein muss man die verzahnten Aktionen verstehen und erfassen. Seine Spiele erlauben meistens diverse Wege um ans Ziel zu kommen, was sie außerdem extrem abwechslungssreich und wiederspielenswert macht. Ein Fest für Odin ist da absolut keine Ausnahme.

Genial finde ich den Puzzleansatz in Ein Fest für Odin und die Tatsache, dass man das Spiel mit sovielen negativen Punkten beginnt. In der ersten Partie fragt man sich zu Beginn noch, wie man diese ganzen negativen Punkte in so wenigen Runden ausgleichen soll, aber mit jeder weiteren Runde und immer mehr Arbeitern entwickeln sich langsam die ersten Strategien und plötzlich merkt man, wie man seinen Plan schnell voll bekommt. Aber dann sind da ja noch die Inselpläne und zusätzlichen Gebäude, die man sich anlachen kann nur dann bekommt man gleich weitere Minuspunkte, die man erst wieder abdecken muss. Genug Material mit dem man sich auseinandersetzen kann, wenn man meint das Spiel druchschaut zu haben. Aber dann gibt es da noch die drei Kartenstapel mit unterschiedlichen Berufskarten, von denen im ersten Stapel nur die einfach zu spielenden untergebracht sind. Für eine Partei braucht man aber auch nur einen Bruchteil dieses riesigen Stapels und dann gibt es noch zwei weitere. Unglaublich viel Wiederspielwert.

Ein Fest für Odin stellt in sovielen Dimensionen den Gipfel dar. Kein Spiel das ich kenne hat mehr Aktionsmöglichkeiten auf seinem Spielplan. Kein Spiel verbindet so gekonnt das Puzzlegenre mit dem Worker-Placement-Mechanismus. Kein Spiel bietet soviel Wiederspielreiz. Das Spiel ist von Feuerland sehr wertig produziert und sein Geld definitiv wert. Der einzige Wehrmutstropfen, der verhindert, dass Rosenbergs große Spiele öfter auf den Tisch kommen ist die Aufbau- und Abbauzeit. Man muss soviele Dinge aus Tütchen auf dem Tisch platzieren und später wieder aufräumen, das man es dann, wenn man mal ein bißchen Zeit hat, eben doch nicht auf den Tisch bringt. Das gleiche Problem, das auch Caverna und Agricola für mich haben. Ansonsten kann man Ein Fest für Odin nur loben und es reiht sich nahtlos in die großen Rosenberg Werke ein. Wer Rosenbergs Worker-Placement-Spiele mag wird auch hier nicht falsch liegen, aber auch Spieler, die die anderen Werke eher nicht mögen, sollten hier ruhig mal einen Blick riskieren, denn das Puzzlelement macht eben doch ein anderes Spiel aus Ein Fest für Odin.

Ich kann nicht anders, als auch für dieses Monster von Herrn Rosenberg die Höchstnote zu zücken und ihm meinen Orden anzuheften. Ein toll verzahntes Spiel mit enormer Tiefe und Variation, dass dem Vielspieler kaum Wünsche offen lässt.

• Verlag: Feuerland Spiele
• Autor(en): Uwe Rosenberg
• Illustrator(en): Dennis Lohausen
• Erscheinungsjahr: 2016
• Spieleranzahl: 1 – 4 Spieler
• Dauer: 30 – 120 Minuten

Heute mal ein Review zu etwas, dass man nicht unbedingt als Spiel bezeichnen kann. Sucht man derzeit auf Boardgamegeek danach, wird man auch tatsächlich keinen Eintrag finden. Die Rede ist von Brains und im speziellen, der hier vorliegenden Version, Japanischer Garten. Brains ist eine Denk-Puzzle-Serie von Reiner Knizia. Wenn man so möchte eine Solo-Beschäftigungstherapie für Zwischendurch. Der Pegasus-Verlag hat sich dieser Serie angenommen und bisher vier Versionen davon auf den Markt gebracht. Ob es in Zukunft noch weitere geben wird kann ich nicht sagen, aber die Japanischer Garten Version ist bereits aus dem Jahr 2016. Brains ist zweisprachig gehalten, wobei sich das nur auf die Anleitung bezieht, das „Spiel“ selbst ist sprachneutral und sollte von jedem gespielt werden können.

Worum geht es?

Thema oder Story sucht man bei Brains vergeblich, aber ein Puzzle braucht das auch nicht. Hier bekommen wir es thematisch mit verschlungenen Pfaden in einem japanischen Garten zu tun und auf den Plättchen des Spiels sind Brücken, ein Yin-Yang-Platz und eine Pagode abgebildet. Man muss versuchen aus nicht mehr als bis zu sechs Teilen die vorgegebene Puzzleaufgabe zu erfüllen. Insgesamt stehen 50 Aufgaben in unterschiedlichsten Schwierigkeitsgraden zur Verfügung.

Wie läuft das ab?

In der Schachtel befindet sich recht wenig Material. Neben der Anleitung gibt es noch ein Hinweis- und Lösungsheftchen. Das Spielmaterial besteht aus sieben quadratischen Plättchen mit verschlungenen Wegen und insgesamt 25 doppelseitigen Pappkärtchen, die uns mit insgesamt 50 Puzzles in unterschiedlichen Schwierigkeitsgraden versorgen. Die Karten sind nummeriert und ich würde dringend empfehlen sie der Reihe nach zu bewältigen, denn so wird man langsam an die etwas schwierigeren Puzzle herangeführt. Insgesamt gibt es fünf Schwierigkeitsgrade die durch unterschiedlich farbige japanische Tore auf den Karten gekennzeichnet sind.

Man wählt sich nun eine der Karten aus und schnappt sich die sieben Plättchen. Auf den Karten ist eine unterschiedliche Anzahl von Plättchen, die gelegt werden müssen, vorgegeben. Zwischen einem und sechs Plättchen werden verlangt. Zusätzlich gibt es am Rand dieser Markierungen noch Vorgaben welche Wege wir durch den Garten mit unseren verschlungenen Pfadplättchen legen müssen. Auch hier gibt es verschiedene Vorgaben. Manchmal müssen wir nur einen Weg zwischen zwei gleichen Symbolen herstellen oder der Weg muss über eine bestimmte Anzahl an Plättchen führen. Dann gibt es noch Holzbrücken auf manchen Plättchen und hin und wieder ist es unsere Aufgabe einen Weg über eine bestimmte Anzahl Brücken zu führen. Zu guter letzt gibt es noch jeweils ein Plättchen das eine Besonderheit zeigt. Auf einem ist ein Yin-Yang-Platz abgebildet und auf einem weiteren Plättchen befindet sich eine Pagode. Manche Vorgaben verlangen von uns einen Weg an der Pagode vorbei zu puzzeln und manche Wege wollen von beiden Seiten an den Platz geführt werden. Der Platz beendet zusätzlich noch die Wege, so dass wir ihn für keine der anderen Aufgaben benutzen können.

Mehr Vorgaben gibt es nicht und vielmehr ist Brains dann auch schon nicht. Alles beginnt mit einem Plättchen das man passend auf die erste Karte einfügen muss und das einen Weg mit Brücke und einen zwischen zwei Symbolen vervollständigt. Genau eines der sieben Plättchen erfüllt diese Aufgabe. Das steigert sich dann bis hin zu sechs Plättchen und sehr vielen verschiedenen Wegen die gebau werden müssen. Insbesondere wird es interessant wenn man Wege bauen muss die über mehr Plättchen führen müssen, als man überhaupt einbauen soll, dann muss so ein Weg nämlich in Schlaufen und Schnörkeln über die Plättchen geführt werden und spricht manche Plättchen öfter als einmal an.

In erster Linie ist Brains als Solopuzzle gedacht, aber wir haben durchaus schon zu zweit über den Rätseln gegrübelt und diskutiert. Natürlich kann man hier auch zum Ziel durch bloßes ausprobieren kommen, aber speziell mit mehr Plättchen wird das zu einer Herausforderung. Zielführender ist da wirklich nachdenken, weil die Anordnung mancher Vorgaben bestimmte Plättchen an bestimmten Positionen ausschließt. Für spätere Puzzle benötigt man schon manchmal zwanzig Minuten bis man zu einer Lösung kommt.

Sollte man einmal partout nicht auf die Lösung kommen, so kann man sich in dem beiligenden Lösungsheft eine Hilfe geben lassen. Diese Hilfen zeigen einem in der Regel die Position eines Plättchens im Rätseln an. Natürlich gibt es für die ersten beiden Rätsel keine Hinweise, die bestehen ja auch nur aus einem Plättchen. Wer gar nicht weiterkommt oder total verzweifelt ist kann sich die komplette Lösung ansehen.

Das Fazit

Brains Japanischer Garten ist ein nette kleine Beschäftigung für Zwischendurch. Bei uns liegt es jetzt auf dem Wohnzimmertisch herum und wann immer wir mal gerade so gar nichts anderes zu tun haben oder ein paar Minuten Zeit totschlagen wollen, holen wir eine Karte aus der Schachel und überdenken die Anordnung der Puzzleteile. Simples „Spiel“, simples Material, aber eine durchaus herausfordernde Aufgabe in den späteren Leveln. Definitv eine Beschäftigung mit der man Zeit zubringen kann und die vor allem für jedes Alter gedacht ist. Hier bleibt der Kopf auch im Alter noch fit und bei den Kindern wird das logische Denken gefördert. Wer solche Knobelaufgaben mag wird zumindest mit den höheren Leveln hier nicht enttäuscht sein.

• Verlag: Pegasus Spiele
• Autor(en): Reiner Knizia
• Illustrator(en): Andreas Resch
• Erscheinungsjahr: 2016
• Spieleranzahl: 1 Spieler
• Dauer: 5 – 20 Minuten (pro Rätsel)

Ein bißchen Nostalgie schwingt immer mit, wenn ich Aventuria aus dem Schrank hole. In den 80er Jahren war Das Schwarze Auge der heiße Scheiß, wie man so schön sagt. Rollenspiele waren total angesagt und nachdem in den USA ein Spiel namens Dungeons & Dragons einige Erfolge verbuchen konnte machten sich ein paar Deutsche auf ein eigenes System in einer eigenen Welt zu erschaffen. Der Kontinent Aventurien war geboren und fasziniert bis heute eine große Spielerschaft. Das Schwarze Augen begleitet mich nun schon mein ganzes Leben, immer mal wieder stärker und schwächer, aber ich mag es immer mal wieder in den Büchern herumzustöbern und in Kindheits- und Jugenderinnerungen zu schwelgen. Man hat man viel Zeit damit verbracht. Brettspiele die sich mit dem Schwarzen Auge beschäftigten waren in der Vergangenheit gerne mal unterirdisch. Vor einigen Jahren wurde ich aber auf Aventuria aufmerksam, ein Spiel von dem es immer heisst, wenn es eine größere Verbreitung hätte, würden es auch mehr Leute spielen. Ein Geheimtipp also! Wird Zeit es zu reviewen…

Worum geht es?

Die Spieler schlüpfen hier in die Rolle eines, DSA-typisch, Helden genannten Charakters mit dem sie entweder in einem Duell gegeneinander antreten können, um einen Sieger zu ermitteln, oder aber sie erleben gemeinsam ein Abenteuer. Aventuria ist dabei ein Kartenspiel und deckbasiert. Im Abenteuermodus gilt es eine vorgetragene Geschichte mit einigen Würfeltests zu absolvieren, bis es zu einem Kampf kommt, der durch ein recht dynamisches System immer ein bißchen anders verlaufen kann. Im Duellmodus gewinnt natürlich derjenige Spieler, der die 40 Lebenspunkte seines Kontrahenten zuerst auf Null gebracht hat. Im Abenteuermodus gilt es das ausgegebene Ziel zu erreichen, das in dem Sieg über den oder die Bösewichte besteht.

Wie läuft das ab?

Zunächst einmal sei gesagt, dass das Spiel ursprünglich schon aus dem Jahr 2016 stammt und es immer wieder ein paar Probleme mit der Verfügbarkeit gab. 2016 habe ich einen Tick zu spät von diesem Spiel erfahren und es war einfach nicht mehr zu kriegen. Auch die zweite Auflage war schnell nicht mehr verfügbar und so kam ich erst 2019 in den Besitz der dritten Auflage, die Stand heute, noch immer verfügbar sein sollte.

Aventuria vereint also gleich zwei unterschiedliche Spielmodi in einer Box. Den Duellmodus reiß ich nur mal kurz an, denn der unterscheidet sich natürlich nicht groß von anderen Duellspielen wie Magic – The Gatehring oder Ashes – Aufstieg der Phönixmagier. Die Duellanten kämpfen solange bis der Gegner am Boden liegt. Das dem zugrundeliegende Kampfsystem findet aber auch im Abenteuermodus Anwendung und erinnert auch an das Kampfsystem des Rollenspiels. Benötigt werden sechs- und zwanzigseitige Würfel. Jeder Spieler bekommt ein vorsortiertes Deck in dem sich Fähigkeiten, Waffen, Rüstungen und Zaubersprüche befinden. Je nach Charakter sind diese Fähigkeiten unterschiedlich und stellen ein faszinierendes Element dar, denn tatsächlich können hier Nah- und Fernkämpfer, sowie Zauberer gleichermaßen an einem Duell teilnehmen. In anderen Systeme handelt es sich meistens um Zauberer die sich behaken.

Lukas Palm und Markus Zach greifen bei ihren Spielmechaniken auf ein mir sehr gut gefallenes System aus dem WOW TCG zurück, bei dem ich mich schon seit längerem wundere, dass es nicht viel öfter in solchen Spielen auftaucht. In Aventuria müssen die Spieler die Karten, die sie ausspielen möchten mit Ressourcen bezahlen. Jede Runde zieht man zwei Karten von seinem Deck und danach darf man bis zu zwei Ressourcen ausspielen. Ressourcen sind nun aber keine speziellen Karten aus dem Deck, die man erst finden muss, nein, man darf grundsätzlich jede Karte aus seinem Deck als Ressource spielen, indem man sie einfach umdreht und verdeckt vor sich ablegt. Auf diese Weise muss man sich früher oder später situativ dazu entscheiden bestimmte Karten einfach für unwichtig zu erklären, um Ressourcen zu bekommen. Das verlangt meistens ein gewisses Spielverständnis. Nun ist das hier bei Aventuria nicht so ausgefeilt wie beim angesprochenen TCG, aber macht auch hier einen guten Eindruck. Im Duellmodus spielt jeder so seinen Zug durch und versucht den Gegner platt zu machen.

Dabei rüsten sich die Helden über die Zeit mit deutlich besseren Waffen aus, denn zu Beginn hat jeder Held eine relativ schwache Basisattacke auf seiner Charakterkarte stehen, die er einsetzen darf. Neue Waffen und Zaubersprüche bringen neue Angriffe mit sich, die mehr Schaden machen. Grundsätzlich darf jeder Spieler soviele Karten ausspielen und Aktionen machen, wie er mit seinen Ressourcen bezahlen kann. Für die Angriffe gilt dabei allerdings eine Begrenzung von einem Angriff pro Waffenart. Also eine Nahkampf-, eine Fernkampf- und eine Magieattacke. Darüber hinaus dürfen natürlich andere Karten gespielt werden. Das System ist hierbei farblich in schwarze und rote Karten unterteilt. Die schwarzen sind andauernde Karten, die in der Auslage liegen bleiben und die roten werden nach Benutzung abgelegt. Verbesserungen des Helden werden dabei links oder rechts neben die Charakterkarte gelegt. Auf diesen sind kleine Kreise auf Höhe der Charaktereigenschaft mit Erhöhungen zu finden, so dass man recht schnell den neuen Wert ermitteln kann.

Eine weitere ganz gute Mechanik ist die Wiederholungswurfregelung über die Schicksalsmarken. Das sind große Marken mit einem Schwarzen Auge als Symbol, die bei Spielbeginn in der Mitte des Tisches liegen. Wann immer ein Spieler einen Wurf versaut bekommt er eine dieser Marken aus der Mitte und darf sie fortan als Weiderhoolungswurf benutzen und gibt sie dann wieder in die Mitte zurück. Sollten keine mehr verfügbar sein, so bekommt man sie von seinem Gegen-/Mitspieler. Das ist im Duellmodus natürlich etwas ausgefuchster als im Kooperativen Spiel.

Im Abenteuermodus aber läuft es ein bißchen anders, denn hier spielen bis zu vier Spieler kooperativ gegen eine Bedrohung. Ein Abenteuer läuft so ab, das ein Spieler aus dem Abenteuerheft die einführende Geschichte vorliest. Immer wieder tauchen im Text dann Entscheidungen auf, die die Spieler treffen, oder Proben, die die Spieler auf ihre Talentwerte würfeln müssen. Daraus ergeben sich Vor- oder Nachteile für den finalen Kampf, denn im Endeffekt ist der Abschluß eines Abenteuers immer ein Kampf. Das Abenteuer wird dann auf mehreren Karten dargestellt. Es gibt immer eine Zeitskala auf der bestimmte Ereignisse passieren, je länger der Kampf dauert. Von der Zeitskala wird am Ende einer jeden Runde eine Marke entfernt und bei bstimmten Anzahlen ein Ereignis ausgelöst. Meist ist das Abenteuer verloren, wenn die Marken auf Null sinken.

Im Kampf gibt es immer mindestens einen Anführer und daneben eine Reihe von Schergen, die den Spielern das Leben schwer machen. Die Gegner verfügen allesamt über Werte. Manche können genauso Ausweichen wie die Helden der Spieler. Jeder hat einen Lebenspunktewert und manche verfügen über Rüstung. Jeder Gegner hat außerdem einen Aktionswert, der angibt, wieviele Aktionen pro Runde er ausführt. Die Aktionen werden ausgewürfelt, denn jeder Gegner verfügt über eine kleine Aktionstabelle, die uns verrät, was er genau tut. Das reicht von besonders kritischen Schlägen, die sehr viel Schaden verursachen bis hin zu höhnischem Lachen oder manchmal sogar der Flucht aus dem Kampf. Besonders tumbe Zeitgenosse stehen auch gerne mal einfach rum und tun gar nichts. Wenn wir einen Angriff auswürfeln, treffen uns die Gegner automatisch und wir dürfen versuchen auszuweichen. Meistens gibt es noch weitere Aktionskarten im Kampf, die die Spieler beachten müssen. Zum Beispiel muß erst ein Schutzbann von einem Anführer entfernt werden, um ihn überhaupt angreifen zu können. Dafür müssen die Spieler dann von einer Aktionskarte Marken durch gelungene Talentproben entfernen oder ähnliches. Hier kommt die volle Kreativität der Spieldesigner zum Einsatz.

Am Ende gibt es dann wieder einen Vorleseabschnitt, der je nach Sieg oder Niederlage anders ausfällt. Haben wir vor unseren Helden in weitere Abenteuer zu führen, so können wir uns Erfahrungspunkte gutschreiben und dürfen dafür unsere Talentwerte verbessern. In manchen Abenteuern gibt es auch Belohnungskarten zu gewinnen, die wir dann in unser Deck einbauen dürfen.

Natürlich gibt es auch längere Kampagnen in Aventuria. Diese bestehen dann nciht nur aus einem einzelnen Abenteuer, das in Sich abgeschlossen ist, sondern aus verschiedenen Akten. Das Grundspiel von Aventuria bietet eine Kampagne in drei Akten. Hier gibt es für die Helden noch Abschnitte zwischen den Abenteuern, in denen sie Trainieren und Üben können, was von der Schnelligkeit ihres Erfolgs im Akt vorher abhängt. Hier können sie auch besser Regenerieren, so dass ein bißchen Kampagnenfeeling aufkeimt.

Aventuria enthält insgesamt drei Abenteuer, von denen eines aus mehreren Akten besteht und vier spielbare Helden mit jeweils einem kompletten Deck. Ein Zwergen-Nahkämpfer eine Elfe mit Fernkampffokus, eine Magierin und einen Streuner, der bis auf Magie alles kann, aber nichts gut. Also ein klassisches Rollenspielsetup.

Das Fazit

Ich glaube Aventuria steht sich durch seine mangelhafte Verfügbarkeit selbst im Weg und bleibt wohl ein kleiner Geheimtipp. Natürlich ist es kein Eurogame. Es ist Amitrash durch und durch, auch wenn es nicht aus Amerika kommt. Natürlich wird hier extrem viel gewürfelt, wie bei vielen Dungeoncrawlern auch, dem muss man sich natürlich bewusst sein. Hier geht es darum kleine Geschichten zu erleben und zu versuchen sie durch einen heldenhaften Kampf zu seinen Gunsten zu entscheiden. Was ist falsch daran? Nichts. Insofern ist Aventuria ein normales thematisches Abenteuerspiel mit einer deutschen Rollenspiellizenz. Nein, mit DER deutschen Rollenspiellizenz, die man mag oder hasst.

Aventuria ist für alte DSA-Hasen tatsächlich ein Flashback, weil es sogar Elemente der ersten Abenteuer, mögen sie noch so schwachsinnig gewesen sein, wieder aufgreift. Das Abenteuer Silvanas Befreiung, welches als Lernabenteuer herangezogen werden sollte, entspricht dem ersten im Regelheft der Urversion des Rollenspiels. Das Kampfsystem erinnert auch immer wieder daran, auch wenn man hier nicht noch eine Parade einstreuen muss. Hier haben die Designer gut daran getan nicht alles haarklein umzusetzen. Nein, das System gefällt mir sehr gut und ich finde man kann durchaus sehr kreativ auch eigenständige Ideen in das Spiel einbauen, um selber Geschichten zu erzählen. Die Kampagne, die hier in drei Akten erzählt wird, zeigt schon ganz gut, dass das System auch Platz für Abwechslung bietet, auch wenn das Grundkonzept mit den Kämpfen als Entscheidung natürlich gleich bleibt. Aber die Art und Weise wie man diese Kämpfe inszeniert ist grundverschieden.

Auch das Ressourcensystem finde ich nach wie vor Klasse und denke das soetwas viel öfter benutzt werden sollte. Ist mir wirklich ein Rätsel, warum das nicht passiert. Das Grundset bietet insgesamt drei Abenteuer, von dem eines das Einführungsabenteuer ist, eines ist ein Kurzabenteuer und das dritte die Wildenstein Kampagne in drei Akten. Sollte man das Spiel mögen, so wird das nicht genug sein und das ist eigentlich der einzige Kritikpunkt den ich erstmal habe (so sinnlose Kritikpunkte wie das Spielfeld, das man eigentlich nicht braucht und das natürlich von eher bescheidener Qualität ist, einfach mal weggelassen). Die drei Abenteuer sind wirklich schnell durch und dann braucht man neues Futter. Inzwischen sind natürlich weitere Sets erschienen und dann wird es zu einer Geldfrage, oder man wird selber kreativ. Der Rest ist Geschmackssache. Mag man Das Schwarze Auge? Mag man Amitrash-Spiele? Mag man viel Gewürfel? Wenn nein, dann macht einen weiten Bogen um Aventuria, wenn aber ja, dann solltet ihr einen Blick riskieren, denn Aventuria fliegt glaube ich sehr weit unter dem Radar von vielen. Ich finde es wirklich gut, aber ich bin auch ein alter DSAler der ersten Stunde.

• Verlag: Ulisses Spiele
• Autor(en): Lukas Zach, Michael Palm
• Illustrator(en): Nadine Schäkel
• Erscheinungsjahr: 2016
• Spieleranzahl: 2 – 4 Spieler
• Dauer: 45 – 180 Minuten

Vor Kurzem habe ich mir endlich mal eine Kopie von Klong! besorgt, einem Spiel, dass ich schon seit ziemlich langer Zeit einmal selbst spielen wollte. Der Grund, warum ich bei Klong! schon immer etwas länger gezögert habe ist tatsächlich der saftige Preis. Der Inhalt der Schachtel ist durchaus überschaubar und 60 Euro ist da schon wirklich ein bißchen heftig. Aber, egal, ich lass den Preis ersteinmal außen vor, das Spielprinzip hat mich immer schon neugierig gemacht. Klong! ist ein Deckbuilder mit einer zusätzlichen Push Your Luck Komponente. Eigentlich könnte man sogar sagen Klong! als Spiel ist ein einziger Push Your Luck-Mechanismus, den man mit Deck Building spielt. Häh? Ja, genau so ist es!

Worum geht es?

Die Spieler sind Diebe, ziemlich tolpatschige, um genau zu sein. Die Diebe stehen im Wettbewerb und wollen aus einem Drachenverlies unter einem Schloß die wertvollsten Artefakte stehlen. Jeder von ihnen kann nur eines in seinen Händen tragen und stopft sich seine Taschen ansonsten so voll, wie es nur geht. Der Drache schläft die meiste Zeit und verteidigt seinen Hort nur ab und zu, wenn es ihm zu laut wird. Die tolpatschigen Diebe aber machen auf ihrem Raubzug jede Menge Krach und ziehen das Interesse des Drachen auf sich, der natürlich nicht allzu erfreut ist, dass sie ihn beklauen. Der Dieb, der die meisten Punkte in Form von Beute ergattert und ein Artefakt aus dem Dungeon schleppt gewinnt. Aber pssst, denn nur bei leise gibt es Preise!

Wie läuft das ab?

Klong! ist ein ziemlich geniales, wie einfaches Spiel. Die Spieler starten alle am Eingang in das Verlies mit ihren Spielfiguren. Jeder Spieler erhält die Standardausrüstung eines jeden Deckbuilders, zehn Karten, die die Spieler jeder in einem eigenen Deck vor sich ablegt, nachdem die Karten gut gemischt wurden. Dann zieht jeder eine fünf Karten Starthand. Das Spielbrett zeigt ein Verlies mit lauter Räumen, Höhlen und Kammern. Zu Beginn des Spiels muss das Spielbrett mit allerlei Markern bestückt werden. Es gibt große und kleine Geheimnisse, die verdeckt gemischt werden und auf die entsprechenden Positionen des Spielplans ausgelegt werden. In der Mitte des Spielfelds befindet sich ein Markt aus vier Spielfeldern, der ebenfalls mit einigen Markern, die im Spielverlauf dort gekauft werden können, bestückt wird. Neben dem Spielbrett werden die Goldmünzen bereitgelegt und auch die vier Karten, die für die Spieler immer verfügbar sind, solange die Stapel nicht aufgebraucht sind, werden bereitgelegt. Der riesige Kartenstapel wird gut gemischt und ein Kartenmarkt mit sechs offenen Karten wird ebenfalls ausgelegt. Zum Spielmaterial eines jeden Spielers gehören ansonsten noch dreißig farbige kleine Holzwürfel, die jeder Spieler vor sich ablegt. Die schwarzen Würfel kommen derweil in den mitgelieferten Drachenbeutel und werden für später bereitgelegt. Dann kann es auch schon losgehen.

Der Startspieler beginnt damit alle seine Karten auszuspielen. Die Reihenfolge ist dabei total egal, denn die Karten beziehen sich nicht aufeinander, wie zum Beispiel bei Dominion. Einfach alle auslegen. Die Karten zeigen dabei auf der linken Seite drei mögliche Symbole. Eine blaue Raute, die für das Talent unseres Diebes steht. Die Zahlen in dieser Raute geben an, wieviel „Geld“ zum Kauf von Karten unserem Dieb in dieser Runde zur Verfügung steht. Dann gibt es noch gelbe Stiefelsymbole, die angeben, wieviele Felder sich unser Dieb diese Runde im Verlies bewegen kann und zu guter letzt ein rotes Schwertsymbol, mit dem wir Gegner im Verlies besiegen können. Darüber hinaus verfügen manche Karten im Spiel noch über Fähigkeiten, die unten in der Textbox geschrieben stehen. Bei den Startkarten gibt es lediglich welche, in denen ein „+1Klong!“ geschriben steht. Wann immer wir solche Karten aufdecken und wir müssen immer alle aufdecken, so verursachen wir Geräusche, denn wir sind ja Tolpatsche. In diesem Fall legen wir einen unserer Holzwürfel auf das große Klong!-Feld auf dem Spielbrett.

Wir können alles in beliebiger Reihenfolge erledigen. Um uns zu Bewegen, müssen wir das Spielbrett näher unter die Lupe nehmen. Linien verbinden die einzelnen Felder miteinander. Manche Linien sind Pfeile und wir dürfen nur in Pfeilrichtung ziehen. Die Bewegung von Feld zu Feld kostet ein Stiefelsymbol, außer auf Linien mit Fußabdrücken, um hier auf das nächste Feld ziehen zu können müssen wir zwei Stiefelsymbole ausgeben. Auf manchen Linien befinden sich zudem noch Monstersymbole, falls wir hier entlang ziehen möchten, so brauchen wir pro Monster ein Schwertsymbol oder wir nehmen einen Schaden. Der Schaden wird bei Klong! auf dem Spielbrett gezählt. Hier gibt es für jeden Spieler eine Lebenspunkteleiste und wann immer ein Spieler Schaden nimmt legt er einen seiner Würfel auf ein Feld. Wenn man das zehnte Feld erreicht, wird man bewusstlos, was doof ist, weil man dann nicht mehr aus dem Verlies heraus kommt. Wobei das ist nicht ganz richtig, denn wenn man oberhalb der auf dem Spielbrett dargestellten Grasnarbe bewusstlos wird, retten einen bei Spielende noch die Bewohner des Schlosses und man kann das Spiel trotzdem noch gewinnen. Allerdings erhält man, wenn man es schafft mit einem gestohlenen Artefakt wieder aus dem Verlies heraus zukommen, einen 20 Punkte Bonus.

Zieht man auf ein Feld mit einem verdeckten Marker, so darf man einen aufnehmen und vor sich ablegen. Auf diese Art findet man Gold, Heiltränke, Extrabewegung und -schwerter, sowie die einigen Bonusgegenstände die Punkte einbringen. Auch wenn man auf ein Feld mit Artefakt zieht darf man es einsacken, aber man muss abwegen, ob man noch tiefer in das Verlies vordringen möchte, um ein wertvolleres Artefakt zu stehlen, denn die wervolleren Artefakte liegen weiter unten im Verlies.

Jederzeit während seines Zuges kann ein Spieler auch sein Talent für neue Karten ausgeben. Man darf die Karten aus der Auslage erwerben. Manche von ihnen haben Effekte, sobald man sie kauft. Die neuen Karten kommen, wie die ausgespielten Karten auf den eigenen Ablagestapel. Zum Schluß ziehen die Spieler wieder fünf Karten und die Auslage wird aufgefüllt. Wird dabei eine Karte mit Drachensymbol aufgedeckt, so startet der Drache einen Angriff. Eine Drachenfigur steht seit dem Spielaufbau auf einer Leiste, die angibt, weiviele Würfel aus dem Drachenbeutel gezogen werden. Zu Beginn sind das noch recht wenige, aber wann immer ein Spieler ein Artefakt stiehlt oder ein Drachenei unter den Geheimnissen aufgedeckt wird, rückt der Drache vor und es werden mehr Würfel aus dem Beutel gezogen. Aber zurück zum Fall, dass eine Karte mit Drachensymbol umgedreht wird, zunächst sammelt der Spielr alle Würfel aus dem Klong!-Feld ein und wirft sie in den Beutel. Anschließend zieht er die entsprechende Menge Würfel aus dem Beutel. Jeder gezogene schwarze Würfel wird beiseite gelegt, kommen farbige Spielerwürfel zum Vorschein, so erleiden die Spieler Schaden durch die Drachenattacke und die Würfel kommen auf die Leiste.

Eigentlich ist das schon das ganze Spiel, es gibt noch ein paar weiter Besonderheiten, die das Spiel ein wenig würzen, im Markt können die Spieler für sieben Gold Kronen kaufen, die Punkte bringen, einen Rucksack erwerben, um ein zweites Artefakt zu stehlen oder auch Schlüssel, die man benötigt, um manche verschlossenen Wege passieren zu können. Dazu gibt es noch eine Kammer im Verlies, in der drei Affenstatuen stehen, die für Punkte mitgenommen werden können und es gibt noch Kristallhöhlen, nach deren Betretung man keine weiteren Stiefelsymbole mehr ausgeben darf, da man sonst zuviel Lärm machen würde.

Auch bei den Karten gibt es ein paar verschiedene, die noch der Erwähnung bedarfen. Monsterkarten liegen in der Auslage, solange bis sie mit der bestimmten Menge Schwerter besiegt werden. Meistens erhalten wir eine Belohnung in Form von Gold für das Töten eines Monsters. Die zweite Sorte Karten die es gibt und die wir zwar kaufen können, aber nicht in unser Deck packen, sind lila Werkzeugkarten, die einen einmaligen Effekt haben, in dem Moment, in dem wir sei erwerben.

Die Spieler laufen also solange durch das Verlies, bis einer ein Artefakt aufgenommen hat, denn dann beginnt das Spiel zu Ende zu gehen. Der Spieler muss nun wieder hinauskommen, um die anderen zu Übervorteilen. Schafft er das schnell, so hat er wahrscheinlich gute Karten. Die anderen versuchen derweil hastig ebenfalls noch Artefakte zu ergattern und ebenfalls noch hinauszukommen, bevor der Drache sie bewusstlos macht. Kommt ein Spieler wieder oben heraus, so erhält er nicht nur einen Bonus, sondern das Spielende wird ebenfalls eingeläutet. Wann immer der Spieler der zuerst entkommen ist wieder an der Reihe ist, zieht er seine Figur auf einer weiteren Leiste nach vorne und der Drache greift mit Bonunswürfeln an. Das geht ein paar Runden so weiter, bis der Drache den ultimativen Angrif ausführt und alle Diebe die noch im Verlies unterwegs sind bewusstlos macht.

Am Ende zählen alle Spieler die herausgekommen sind, und nicht vergessen, die Spieler über der Grasnarbe schaffen es ebenfalls, weil sie von den Dorfbewohnern gerettet werden (erhalten aber den Bonus nicht), alle ihre Punkte auf Artefakten und Schätzen, sowie ihr Gold und die Punkte auf ihren Karten zusammen und vergleichen wer von ihnen die meisten Punkte hat.

Das Fazit

Ohne Umschweife, Klong! ist eine Wucht. Den Eindruck den ich schon ein wenig länger hatte stimmt tatsächlich total. Klong! ist ein geiles Spiel, das ich wirklich nur allen empfehlen kann. Nein, ich muss es allen empfehlen und Klong! ist dabei kein Spiel nur für Kenner. Es ist wirklich leicht zu erlernen und auch Familienspieler sollten es gerne ausprobieren, denn das Thema ist recht augenzwinkernd zu verstehen und bringen eine Menge Spannung und Spaß. Eigentlich ist Klong! ein langer Push Your Luck Mechanismus. Die Spieler bewegen sich solange ganz normal durch das Verlies, bis einer der Diebe zuschlägt, dann beginnt bei allen anderen das Rattern und man muss abwägen, ob man schnell ein Artefakt einsammelt oder doch noch tiefer in das Verlies vordringt. Das hängt natürlich davon ab, wie man sein Deck bis zu diesem Zeitpunkt gestaltet hat. Die Partie kann dabei natürlich auch schneller beendet sein als man glaubt. Auch wenn es einer rausgeschafft hat, hat man noch alle Chancen. Aber eines ist sicher, der Drache schlägt irgendwann erbarmungslos zu und macht die anderen bewusstlos.

Der Klong!-Mechnismus mit den Würfeln als Schaden und als Geräusch im Beutel ist ziemlich genial und funktioniert richtig gut. Irgendwann sitzen alle mit Spannung am Tisch, wenn Würfel aus dem Beutel gezogen werden und man hofft, dass man nicht mit dabei ist und bewusstloss gehauen wird. Das Artwork ist gut, das Material sehr schön, eigentlich ist alles an Klong! super, dass einzige Haar in der Suppe ist und bleibt für mich der Preis. Im Grunde ist nicht so wahnsinnig viel in der Schachtel, das was drin ist, ist allerdings sehr gut aber 60 Euro ist eine Prise zu hoch. Ich kann dennoch nicht anders als für Klong! mein Prädikat zu ziehen, denn das Spiel ist es absolut Wert und macht mir so viel Spaß, dass ich hier nicht lange zögern musste, um ihm meinen Orden zu verleihen.

• Verlag: Schwerkraft-Verlag
• Autor(en): Paul Dennen
• Illustrator(en): Rayph Beisner, Paul Ramos, Nate Storm
• Erscheinungsjahr: 2016
• Spieleranzahl: 2 – 4 Spieler
• Dauer: 30 – 60 Minuten