Da ist der kurze Februar auch schon wieder um. Und was kam da so auf den Tisch? Einiges! Ich schreibe gerade an einer Zusammenfassung über die Serie der KOSMOS Spiele für zwei, die es jetzt immerhin schon seit 30 Jahren gibt. Im Zuge dessen kamen in diesem Monat tatsächlich ein paar der älteren Titel, die ich lange nicht mehr gespielt habe, auf den Tisch. Natürlich gesellten sich auch ein paar Neuheiten dazu, wobei Neuheiten ja immer relativ ist. Für uns neu muss ich natürlich sagen, denn Vieles dürfte für die Cult of the New Jünger wohl schon längst ein alter Hut sein. Insgesamt ist es gar nicht so viel, aber für den Februar reicht es. Was war sonst noch so los? Schade war, dass ich nachdem ich nun doch wegen dem Arm und der Hand nicht unters Messer musste, wie ich es zunächst befürchtet hatte, nicht an der Veranstaltung Schule und Spiel in Herne teilnehmen konnte, zu der mich Uwe Rosenberg eingeladen hat, da ich zu allem Überfluss auch noch die Grippewelle mitgenommen habe. Wirklich schade, denn das Thema liegt mir seit Jahrzenten eigentlich schon irgendwie am Herzen. Zeit das sich da mal was ändert.

7 Wonders Dice – Auch diese 7 Wonders Version hat sich zu einem kleinen Dauerbrenner entwickelt, allerdings auf einem viel niedrigerem Niveau als die anderen Spiele seiner Zeit. Was ich von dem Spiel halte könnt ihr inzwischen in der Review nachlesen, die habe ich nämlich im letzten Monat veröffentlicht, aber ich kann nicht sagen, dass 7 Wonders Dice keinen Reiz hätte. Antoine Bauza weiß schon was er tut, trotzdem habe ich hier nach einigen Partien deutlich das Gefühl, es durchdrungen zu haben. Natürlich gewinnst du so nicht jede Partie, aber es hat sich schon ein Weg herauskristallisiert, der am sichersten funktioniert und das macht 7 Wonders Dice leider ein wenig zu langweilig auf Dauer.

Draft & Write Records – Auch zu Spiel Nummer zwei in dieser Monatszusammenfassung brauche ich gar nicht so viel zu schreiben, denn das habe ich bereits getan. Die Review ist noch ganz frisch, obwohl ich das Spiel gerade zum zweiten Mal richtig suchte. Im Moment spiele ich fast täglich online ein paar Partien davon auf der Boardgamearena (btw. wenn mal jemand eine Runde irgendwas spielen möchte, ihr findet mich da bestimmt ;)). Ich mag das Genre einfach, weil sie für mich genau die richtigen Spiele für Zwischendurch sind. Dies hier solltet ihr euch aber auch thematisch nicht durch die Finger gleiten lassen.

Cozy Stickerville – Kommen wir zur ersten Neuheit und die ist mal so was von aktuell. Gefühlt spricht gerade jeder über das Spiel von Unexpected Games. Corey Konieczka, über den ich vor Jahren mal ein Portrait gemacht habe, hat seit 2019 seinen eigenen Verlag und bringt Spiele heraus, die du von ihm so wohl nicht erwartet hättest. Von daher passt der Name wie die faust aufs Auge. Cozy Stickerville kommt aber gerade überall wahnsinnig gut an und nachdem ich meiner Frau von dem Spiel erzählt hatte, erhielt ich einen Kaufbefehl. Gesagt getan und seit Release spielen wir immer mal wieder abends eine Partie. Wobei spielen ist schon fast zuviel gesagt. Wir kleben uns ein Dorf zusammen und lesen muntere kleine Storyfetzen. Das Spiel wird recht schnell vorbei sein, also dürfte die Review nicht so lang auf sich warten lassen. Lasst euch überraschen, aber wahrscheinlich habt ihr es dann schon selbst „gespielt“.

Tag Team – Von dem Spiel sprach ich eingangs zwar nicht, aber es gehört natürlich auch in die KOSMOS Reihe für zwei Spieler*innen hinein. Tag Team ist nur ziemlich neu und galt im letzten Jahr als eines der neuen Highlights für zwei. Ja, es ist tatsächlich nicht schlecht und hat seinen Reiz. Ich mag es bisher, aber leider findet meine Frau an diesen Auto Battle Geschichten so gar nichts spannend. Das kann ich sogar nachvollziehen, denn auch ich mochte die bisherigen Versuche kaum bis gar nicht. Tag Team jedoch entfaltet einen besonderen Reiz, den ich vor allem in seiner Vielfalt an unterschiedlichen Charakteren sehe und der Tatsache, dass hier immer zwei Charaktere, die unterschiedlicher nicht sein könnten, miteinander kombiniert werden. Das erfordert taktisches Geschick und macht Tag Team zu einem besonderen Spiel. Wann eine Review kommt, kann ich noch nicht sagen.

Flip 7 – Oha, ich habe mal etwas nachgeholt. Ich gebe zu das ich Flip 7 nie zuvor gespielt habe und mir die Regeln, die auf einen Bierdeckel passen, nur kurz zu Gemüte geführt habe, bevor ich im letzten Jahr bei der Nominierung zum Spiel des Jahres darüber geschrieben habe. Bei der Einfachheit des Spielprinzips habe ich mir durchaus zugetraut das Spiel zu beurteilen. Nun habe ich tatsächlich mal mitgespielt und ich bin total be…, nein natürlich nicht, dass Spiel ist total bescheuert und macht ungefähr so viel Spaß wie ein Schienbeinbruch wenn du ständig nur Scheiße zeihst. Ich habe da gesessen und zum Teil nach der ersten Karte in Serie sofort die selbe nochmal gezogen. Das sorgte für Gelächter bei den Mitspielenden. Auf so eine Art der Spielerfahrung kann ich gerne verzichten. Ich kann bis heute nicht verstehen, wie so etwas auf der Nominierungsliste stehen kann.

Kahuna – Ewig her das ich es gespielt habe und es war eh lange Zeit in blinder Fleck in dieser Reihe für mich. Im vergangenen Monat habe ich ein paar Partien Kahuna gespielt und bin nach wie vor fasziniert, wie wenig es braucht, um ein gutes abstraktes Spiel zu entwerfen. Kahuna ist nicht um sonst ein Dauerbrenner innerhalb der Zwei Spieler*innen Reihe von KOSMOS.

Aquatica – Zu Aquatica brauche ich auch gar nicht mehr so viel schrieben, denn ich hatte es erst im letzten Monat an gleicher Stelle gewürdigt. Zu erwähnen bleibt nur, dass es auch in diesem Monat wieder auf den Tisch kam und zu überzeugen wusste. Wenn ein Spiel also in Regelmäßigkeit auf den Tisch zurückkehrt, dann ist das schon eine Aussage für sich, denn das gelingt bei Leibe nicht jedem Spiel.

Ballon Cup – Ballon Cup gehört zu den Spielen in der KOSMOS Reihe die ich leider nie spielen konnte und deshalb wollte ich es vor meinem Artikel über die Reihe unbedingt noch ausprobieren, da es von vielen immer sehr gelobt wurde. Das habe ich nun getan und ich kann diese Aussagen nun auch verstehen, obwohl es anders ist, als ich es mir immer vorgestellt hatte. Die Mechanik, die hier zu Grunde liegt gefällt mir ganz gut und enthält genau die richtige Menge Zufall, um Ballon Cup zu einem schönen Familienspiel zu machen. Es wirkt zwar irgendwie antiquiert aber auf eine gute Weise. Ich weiss nicht, wie ich das sonst ausdrücken soll.

Click A Tree – Am Anfang des Monats habe ich mit meiner Frau diesen neuen Rosenberg ausprobiert. Auch Click A Tree hat wieder einen realen Bezug zu einem Aufforstungsprojekt in Afrika. Zunächst waren wir beim Aufbau noch bei Applejack und dachten das Spiel könnte in eine ähnliche Richtung tendieren, aber dass traf gar nicht zu. Wir haben es hier mit einem, wie ich finde, cleveren Legespiel zu tun, dass uns tatsächlich recht gut gefallen hat, auch wenn wir gar nicht so genau sagen können warum. Mir gefiel hier vor allem die Verzahnung mit dem Spielende, welche irgendwie schön und innovativ gelöst wurde. Die Review dafür wird demnächst kommen.

Drachenherz – Als drittes Spiel aus der KOSMOS Reihe möchte ich an dieser Stelle noch Drachenherz erwähnen, denn auch dieses Spiel hatte ich lange nicht mehr gespielt, obwohl ich mich daran erinnern konnte, dass es mir mal sehr gut gefallen hat. Das kann ich auch tatsächlich heute noch bestätigen auch wenn ich sagen muss, dass mir komplett entfallen war, worum es ging und vor allem, wie schnell Drachenherz gespielt werden kann. Die angegebene Spielzeit wird da gerne mal unterschritten. Zumindest ist mir unklar wie du überhaupt auf eine Spielzeit von einer halben Stunde kommen solltest. Hat mir wieder gut gefallen, auchh wenn es eines dieser Spiele ist, die du ein paar Male spielst, deinen Spaß damit hast und sie dann wieder vergisst.

Kilia – Huch! überrascht mich immer wieder mal mit tollen eigenen Spielen. Vor allem mit Spielen, die ich so nicht erwartet hätte. Kilia ist so eines. Thematisch, optisch denkst du dir, was soll das denn sein? Handeln in vergangenen Zeiten hatten wir doch inzwischen lange als Thema für Brettspiele abgelegt, aber Pustekuchen! Lars Ehresmann legt hier mit seinem Debüt gleich mal ein Spiel hin, das mechanisch und spielerisch aufhorchen lässt. Viele kleine Details gefallen mir hier so gut, dass ich es direkt hier herausposaunen möchte, aber das hebe ich mir dann doch für eine eigene Review auf. Die wird sich nämlich lohnen. Kilia sollte einer breiteren Öffentlichkeit zugänglich gemacht werden, denn darin finden wirklich einige clevere Dinge statt, auch wenn es thematisch eher altbacken daher kommt. Ein Debüt das mich den Namen Ehresmann von nun an im Kopf behalten lässt.

Der Herr der Ringe: Das Schicksal der Gemeinschaft – Bei diesem Titel handelt es sich ja um einen der meistgehypten des letzten Jahres. Dabei ist es eigentlich nur eine neue Pandemie-Variante. Nur. Na ja, meine Meinung zu Pandemie sollte den meisten Leser*innen des Blogs bekannt sein, ich mag es nicht, mit einer Ausnahme: die Legacy-Variante. Warum möchte ich an dieser Stelle nicht erörtern, das findet ih an anderer Stelle schon selbst heraus. Warum kaufe ich mir also eine neue Variante eines Spiels, das ich eigentlich nicht leiden kann? Na ganz klar, es hat den Herrn der Ringe zum Thema und da bin ich nun mal Fan. Momentan haben wir ja die zweite, oder ist es gar die dritte Welle der HdR-Spiele.Goldene Zeiten also? Ich hatte Das Schicksal der Gemeinschaft jetzt relativ lang im Regal stehen und habe mich nicht ran getraut. Die Kritiken vielerorts waren überborden positiv. Von der besten Pandemie-Variante war da sogar die Rede. Ich habe es nun gespielt und ich bin in jeder Hinsicht erstaunt. Das Spiel ist natürlich bei weitem nicht so gut wie es geschrieben wird, es ist aber auch bei weitem die beste nicht Legacy-Variante von Pandemie und es gefällt mir tatsächlich sehr viel besser als ich gedacht hätte. Liegt das nur am Thema? Ein eindeutiges: MMMmpf! Ja und auch Nein! Klingt kryptisch und ich muss da noch ein wenig drüber sinnieren, aber die Review kommt bestimmt.

Und hier die Üblichen Verdächtigen… Toller Film btw. habe ich glaube ich an dieser Stelle auch noch die erwähnt…

Servus! Der Mai ist in diesem Jahr ein sehr arbeitreicher für meine Frau und mich, weswegen ich am Anfang des Monats noch fest damit gerechnet habe gar nicht besonders oft und viel zum Spielen zu kommen. Doch Dank der ganzen Feiertage kam doch einiges zusammen. Momentan ist bei uns nämlich Überstunden schieben angesagt und das wird auch noch bis Mitte Juni so bleiben. Erst danach ist Besserung in Sicht. Wir haben dennoch einige Neuheiten spielen können und wurden sogar gefragt, ob wir eins unserer geliebten Detektivspiele reviewen wollen. Das werde ich im nächsten Monat auf jeden Fall machen. Gespielt haben wir es bereits und wir waren mehr als angetan. Weiter unten könnt ihr lesen um welches es sich dabei handelt. Sonst habe ich nicht viel zu erzählen, also geht es gleich mal mitten in die Spiele hinein.

Downforce – Als erstes Spiel in diesem Monat möchte ich einen durchaus alten Klassiker ins Gespräch bringen, den ich in diesem Monat des öfteren gespielt habe. Downforce heißt die neueste Iteration des alten Wolfgang Kramer Spiels, dass ich zugegebenermaßen zum ersten Mal in seiner neuen Formspielen durfte. Es hat mir aber soviel Spaß gemacht, dass ich es nun regelmäßig immer mal wieder in der Boardgamearena spiele, wo es in einer sehr schönen Version umgesetzt wurde. Dicke Empfehlung dafür und natürlich auch für das Brettspiel. Wer Renn- und Bietspiele mag, wird hier ein taktisches Kleinod vorfinden.

Cantaloop Buch 3: Rache warm serviert – Cantaloop schlug vor zwei Jahren für mich ein wie eine Bombe. Das Spielprinzip, wenngleich es auch nicht neu, sondern von den guten alten Point & Click Adventures am Computer inspiriert war, begeisterte meine Frau und mich so sehr, dass ich es zu einem der besten Spiele des damaligen Jahres kürte. Es machte verdammt viel Spaß sich durch die einzelnen Bilder zu rätseln, Gegenstandkarten zu kombinieren, dumme Sprüche und Szenen in verteilten Rollen zu lesen. Ein gnaz besonderer Spaß, der von vornherein auf drei Bände ausgelegt war. Der zweite Band konnte den hoch gesetzten Standard dann allerdings leider nicht halten, so dass ich für den letzten Band mehr als skeptisch war. Nun kam er endlich heraus, wiedermal mit einiger Verzögerung und, ich möchte der bald erscheinenden Review nichts vorwegnehmen, konnte die Serie zu einem einigermaßen versöhnlichen Abschluss bringen.

Die Gilde der fahrenden Händler – Ebenfalls schon etwas länger habe ich auf dieses Spiel gewartet, dass es schon seit letztem Jahr auf Englisch gibt und das sofort auch für eine deutsche Version angekündigt wurde. Bei der Gilde der fahrenden Händler handelt es sich um ein recht eigenartiges Spiel, denn im Grunde schein es ein Flip ’n Write zu sein, ohne das es Zettel und Stifte gibt. Hier wird auf Spielfeldern mit Würfeln agiert und nach jeder Rudne wird fast alles wieder abgebaut. Das klingt alles irgendwie schräg, aber wer es mal gespielt hat, wird feststellen das das alles Sinn ergibt. Doch dennoch wirkt das alles seltsam. Trotzdem gefällt mir das Spiel bis zu diesem Zeitpunkt recht gut. Ich werde noch ein paar Partien brauchen, um ein abschließendes Urteil zu fällen, aber zum Glück kommt es recht häufig auf den Tisch und ist kein Rohrkrepierer.

Akropolis – Frisch auf der Empfehlungsliste für das Spiel des Jahres gelandet, ist Akropolis in den letzten Monaten zu einem Dauerbrenner geworden. Es macht einfach eine ganze Menge richtig und ist so schön unaufgeregt. Zurück zu den Wurzeln könnte man sagen. Kein großes Brimborium und Drumherum einfach nur ein gutes Legespiel mit simplem Mechanismus und einem befriedigenden Ergebnis auf dem Spieltisch. Wer mehr über Akropolis wissen möchte findet eine Review unter dem Link.

My City – Ich weiß, ich weiß. Ich habe mal geschrieben, dass das My City Roll ’n Write das große Spiel für mich ersetzen würde, da ich es immer wieder spielen kann. Das stimmt nach wie vor, aber in der Boardgamearena habe ich nun die Möglichkeit auch den großen Bruder immer wieder zu spielen und auch das ist nicht zu verachten. Ich habe in den vergangenen zwei Monaten immer mal wieder ein paar Durchläufe dort absolviert und finde die Umsetzung ebenfalls sehr gelungen. Wer mehr über My City und auch My City Roll ’n Write wissen möchte, findet hier auf dem Blog Reviews zu beiden spielen.

Erde – Der große Hit der letzten Zeit. Für mich ein Spiel, das irre viel Spaß macht und das ich gerne immer weider spielen möchte. Keine Partie läuft für mich gleich ab. Immer kann und muss ich mich mit anderen Karten auseinandersetzen und es ergeben sich mehr oder weniger lukrative Arten, wie ich in diesem Spiel gut Punkte machen kann. Das beste ist die atemlose Spielzeit. Denn, obwohl Erde locker 90 Minuten dauern kann, fühlt es sich nie solange an. Alle Spieler*innen haben hier nämlich immer was zu tun. Für mich ist Erde das bisher beste Spiel des Jahres und hat verdient meinen Orden abgeräumt. Erde läuft für mich momentan auf Dauerschleife und, obwohl ich anscheinend einfach nicht gut in dem Spiel bin (ich konnte es noch nie gewinnen), macht es mir immer wieder erstaunlich viel Spaß. Das ist doch die Hauptsache. Eine Review ist genau hier zu finden.

Wömmeln – Die erste Neuheit, die diesen Monat auf den Tisch kam, ist eine ganz kleine aus dem Hause KOSMOS. Wömmeln ist ein Wortspiel, bei dem wir nach Wörtern in einem Buchstabengitter Ausschau halten müssen. Eine Kategorie wird den Spieler*innen vorgegeben und dann denken wir uns einen passenden Begriff aus und suchen die Buchstaben in dem Gitter. Insgesamt zehn Begriffe müssen wir darin allerdings unterbringen und die Buchstaben werden mit Strichen verbunden. Dann kommt das alte Snake-Prinzip hinzu, dass wir uns nicht selbst mit den Buchstaben kreuzen dürfen und auch keine Buchstaben doppelt verwenden können. Wer zuerst ein Wort gefunden hat, der startet einen Timer für die anderen und bald schon endet die Runde. Ein durchaus vergnüglicher Spaß, der sich auch allein spielen lässt. Für mehr Informationen gibt es die Review ganz frisch hier auf dem Blog.

Animal Kingdoms – Habe ich immer ignoriert, bis es durch mehrfache Nennung im Dunstkreis der Spiel des Jahres Jury auftauchte. Das Spiel hat es zwar nicht auf die Empfehlungsliste geschafft, dafür aber zu uns auf den Spieltisch und das tatsächlich in einer erstaunlichen Regelmäßigkeit. Nach dem ersten Regelstudium hätte ich das tatsächlich noch gar nicht für möglich gehalten, denn danach fand ich es noch ziemlich beliebig und wenig einladend. Die erste Partie zu zweit zeigte aber schon wo die Reise hingehen kann und entfaltet sich in Runden ab drei bis fünf dann doch zu einem wirklich einfach zu erlernenden und immer wieder anderem Spiel, dass wohl etwas länger bei uns einziehen wird. Ich freu mich schon darauf, das Spiel in der Kollegenrunde vorzustellen. Eine Review folgt auf jeden Fall in diesem Monat.

Applejack – Rosenbergs neuester Legestreich kam in diesem Monat auch nochmal auf den Tisch, verlies danach aber die Sammlung. Das Spiel bietet mir leider zu wenig Abwechslung und kommt mir einerseits ein wenig zu verkopft daher und hat andererseits eine zu hohe Glückskomponente. Eines der schlechteren Spiele vom ansonsten fantastischen Rosenberg aus der letzten Zeit. Wer mehr wissen möchte kann meine Review lesen, in der ich auf einige Dinge näher eingehe.

Dungeon Drop – Eine weitere Neuheit in diesem Monat war das Spiel Dungeon Drop, welches aus der Spieleschmiede endlich ausgeliefert wurde und seinen Weg zu uns fand. Im weitesten Sinn ein Schnipsspiel Dungeon Crawler. Von vornherein war mir klar, das dieses Spiel alles andere als perfekt sein würde, aber es ist einfach enmalig, witzig und ein cooler Absacker oder Starter in den Spieleabend. Wer es nicht kennt, dem sei kurz beschrieben, dass hier jede Menge unterschiedliche farbige Würfel von oben auf den Tisch fallen gelassen werden. Die Formation der Würfel ergibt dann einen Dungeon. Die Spieler*innen schlüpfen in die Rollen der Helden, die auf Plündertour gehen. Dazu werden in jedem Zug ein paar weitere Würfel fallen gelassen und danach können Räume, die quasi per Triangulation gebildet, auch geplündert werden. Verschiedene Rollen mit verschiedenen Fähigkeiten sind die Würze im Spiel und wer die wertvollsten Schätze geplündert hat gewinnt. Auch hierzu wird es in diesem Monat eine Review geben.

Die Firmenfeier: Das letzte Fest des Oliver Borgmann – Seit langer Zeit wurde ich mal wieder gefragt, ob ich nicht eine Review zu einem Spiel schreiben möchte und da ich mit meiner Frau ja wirklich viele dieser Detektivspiele auf den Tisch bringe, haben wir hierzu einfach mal ja gesagt. Also sei es hier schonmal erwähnt, dass wir dieses Spiel vom Verlag zur Verfügung gestellt bekommen haben. Und nun muss ich tatsächlich sagen, dass wir bisher noch kein besseres Detektivspiel gespielt haben. Das soll erstmal als Teaser reichen, denn mehr folgt in Kürze als vollständige Review.

Nova Luna – Ich spiele Nova Luna einfach sehr gerne, obwohl ich gegen meine Frau einfach nicht gewinnen kann. Ja, die alte Leier. Ich wollte nur mal erwähnen, dass ich das Spiel in der Boardgamearena tatsächlich gewinnen kann. Haha, ich weiss also wie es geht. Tolles Spiel das immer wieder auf den Tisch kommt und ein fester Bestandteil der Sammlung ist. Review gibts schon lange hier auf dem Blog.

Flügelschlag – Ich muss endlich mal die Asien-Erweiterung ausprobieren, die hier nun schon ziemlich lange rumsteht ohne das ich sie angefasst habe. Weit über 200 Partien habe ich von Flügelschlag hinter mir und ich bin immer noch nicht müde. Allerdings bevorzuge ich möglichst wenig Brimborium und spiele fast ausschließlich mit dem Grundspiel und der Europa-Erweiterung. Außerdem beobachte ich immer wiederkehrende Wellen in denen ich Flügelschlag spiele. Zwischenzeitlich kaum noch, dann aber wieder gerne mal Wochenlang mehrere Partien. Eines der nachhaltigsten Spiele in meiner Sammlung. Review zum Grundspiel und den Erweiterungen sind hier im Blog abrufbar.

Das war es dann auch schon wieder für diesen Monat, außer natürlich mit den üblichen Verdächtigen diesen Monats.

Uwe Rosenberg trat in der Vergangenheit schon des öfteren als Initialzünder für einen neuen Verlag auf. Auch für die Gamebuilders steuert er ein neues Spiel bei. Dabei handelt es sich mal wieder um ein Legespiel, aber keine Angst, es ist nicht die nächste Abwandlung von Nova Luna, Sagani, Framework und Konsorten. Wobei es bestimmt beim Entwcklungsprozess auch dieser Spiele mit entstanden sein dürfte. so ist er halt der Herr Rosenberg. Eine Mechanik ergründen und dann folgen hundert Spiele, die alle irgendwie gleich aber doch völlig verschieden sind. Applejack passt da ebenfalls in die Kategorie. Nur haben wir es hier nicht mit Polyominos oder kleinen quadratischen Kärtchen zu tun, nein, diesmal sind die guten alten Hexfelder wieder am Zug. Interessanter Weise taucht auch bei diesem Spiel wieder Lukas Siegmon als Illustrator auf und diese Kombination haben wir in der Vergangenheit doch schon recht häufig gesehen, auch wenn dabei unterschiedlichste Verlage in Erscheinung getreteen sind. Nova Luna und Pegasus, Sagani und Skellig, Reykholt und Frosted, Hallertau und Lookout und nun eben Applejack von den Gamebuilders.

Worum geht es?

Natürlich um Punkte, was auch sonst. Thematisch eingekleidet wird das Ganze durch die Apfelernte und die Bienenzucht. Wir betreiben als Spieler*innen eine Streuobstwiede auf der wir verschiedene Apfelbaumsorten anpflanzen, um die verschiedensten Apfelerträge zu erhalten. Darüber hinaus platzieren wir auf dieser Wiese auch Bienenkörbe, die aus den Apfelblüten leckeren Honig erzeugen. Honig ist in diesem Spiel mit Siegpunkten gleichzusetzen, denn er ist Währung und Zielressource zugleich. Und wer ist eigentlich Jack?

Wie läuft das ab?

Das gesamte Spielmaterial, das wir in der Schachtel vorfinden besteht aus Pappe. Mit einer Ausnahme: Applejack. Applejack ist ein Würfel, der in diesem Spiel über eine Strecke gezogen wird und als Rundenanzeiger fungiert. Neben Jack befinden sich zwei doppelseitige Spielpläne für die unterschiedlichen Spieler*innenanzahlen, sowie vier doppelseitige Streuobstwiesen in der Schachtel, die die Tableaus der Spieler*innen darstellen. 100 sechseckige Baumplättchen, jede Menge Honig in unterschiedlichen Wertigkeiten (1er Tropfen, 5er Waben und 20er Töpfe), sowie ein Wertungsblock und sieben Apfelsortenplättchen, befinden sich ebenfalls in der Schachtel.

Jede*r Spieler*in bekommt eine Streuobstwiese und sie müssen sich vor dem Spiel entscheiden, mit welcher Seite gespielt werden soll. Die B-Seiten sind individuell unterschiedlich und sorgen für andere Ausgangspositionen. Während auf den A-Seiten nur Bienenstöcke am Rand zu finden sind, gibt es hier auch Äpfel am Rand. In die Spieltischmitte wird der Enteplan für die entsprechende Spieler*innenzah ausgelegt. Dieser zeigt sieben Ausbuchtungen, in die wir jeweils offen zwei der gemischten Baumplätten legen. Die restlichen Plättchen werden als Stapel bereitgestellt. Auf der Rückseite zeigen alle Plättchen Wiese mit Schaafen, während auf den Vorderseiten unterschiedliche Äpel und Bienenstöcke abgebildet sind. Auf dem Ernteplan ist eine Wegspirale zu erkennen auf der wir uns während des Spiels bewegen. Der Applejackwürfel wird mit der eins nach oben auf das Startfeld gesetzt. Alle Spieler*innen erhalten jetzt noch Starthonig, gestaffelt nach ihrer Startposition.

Der Spielverlauf ist simpel und schnell erklärt. Wer beginnt, schaut als erstes auf die Position des Würfels. Angrenzend zur Position des Würfels am Ernteplan sind zwei Einbuchtungen mit Plättchen zu sehen. Ein Plättchen muss genommen werden. Möchte ich keines der Plättchen in den Mulden, so habe ich auch die Möglichkeit ein Plättchen verdeckt vom Stapel zu ziehen. Passen darf ich nicht. Danach muss ich mich entscheiden ob und wo ich es einbauen möchte. Zunächst muss ich es bezahlen und dazu gebe ich die Menge Honig in den Vorrat ab, die auf dem oder den Bienenkörbern des Plättchens zusehen ist. Die Zahl ist, egal wie viele Bienenkörbe zusehen sind, auf allen Körben immer gleich. Kann oder möchte ich die Summe nicht zahlen, so muss ich das Plättchen auf die Wiesenseite mit den Schaafen drehen und so einbauen. In diesem Fall bezahle ich nichts, sondern erhalte zwei Honig. Ein Apfelbaumplättchen darf ich beliebig auf mein Tableau einbauen. Es gibt nichts zu beachten, außer das das Feld natürlich unbesetzt sein muss. Natürlich sollte ich die Teile so einbauen, dass sie sich für mich am meisten lohnen. Beim Einbau auf mein Tableau kann ich einen Honigbonusbekommen, wenn ich mit dem Plättchen Bienenkorbpärchen bilde. Dabei müssen die Zahlen nicht zueinander passen, es geht lediglich darum, dass beide Kanten einen Korb zeigen. Ich bekomme dann den niedrigeren Wert in Honig ausbezahlt. Sollten mehrere Pärchen entstehen, bekomme ich von jedem Pärchen den niedrigeren Wert ausbezahlt.

Als letzte Handlung muss ich noch den Applejackwürfel um eine Position auf der Spirale weiterziehen. Drei Dinge können dabei passieren. Überquere ich Äpfel, so findet eine Ernte statt. Ziehe ich den Würfel auf ein Feld aufdem der oder die nächste nur ein Plättchen in beiden Mulden zur Verfügung hätte, so fülle ich das Muldenrondell mit neuen Plättchen auf. Dazu lege ich in jede der sieben Mulden nacheinander ein weiteres Plättchen dazu. Auf diese Weise können auch mehr als zwei Plättchen in einer Einbuchtung liegen. Als letzte Möglichkeit kann ich auch auf dem mittlersten Feld ankommen. Sollte das passieren versetzte ich den Würfel über die Brücke zurück auf das Startfeld und erhöhe die Augenzahl auf zwei, bzw. drei. Dabei überquere ich noch das Blütensymbol und führe sofort eine Blütenwertung durch.

Die Blütenwertung ist schnell erklärt, denn neben Äpfeln und Bienenkörben befinden sich auch Blüten auf den Plättchen. Für die Wertung werden einfach alle Blüten auf unserem Tableau gezählt und wir erhalten eine entsprechende Menge an Honig.

Kommen wir noch zur Apfelernte: es gibt sieben verschiedene Apfelsorten die farblich unterschieden werden können. Um den Ertrag für die Ernte zu ermitteln benötigen wir mindestens ein Gebiet der gleichen Apfelsorte auf unserem Tableau. Ein Gebiet sind mindestens zwei aneinander angrenzende Plättchen auf denen die gleiche Apfelsorte zu sehen ist. Wir addieren die Anzahl der Äpfel und subtrahieren die Zahl, die der Würfel zeigt. Sollten wir weitere Gebiete dieser Apfelsorte haben, so ernten wir auch diese wie beschrieben und zählen dann alles zusammen. Das Ergebnis erhalten wir als Honig ausbezahlt.

Applejack ist beendet, wenn alle Spieler*innen ihre Streuobstwiesen komplett gefüllt haben. Der Würfel zeigt dann die Zahl drei. Am Ende folgt noch eine Schlusswertung. Bei dieser wird eine Ernte für alle Apfelsorten durchgeführt und das Ergebnis am Ende verdoppelt. Hinzu kommt noch ein Vielfältigkeitsbonus, je nachdem wieviele Apfelsorten wir bei der Schlußwertung geerntet haben. Auch eine letzte Blütenwertung wird nocheinmal durchgeführt und am Ende wird der gesamte erspielte Honig zusammengezählt. Der meiste Honig gewinnt.

Neben der schon erwähnten individuellen Streuobstwiese mit der alternativen Rückseite des Tableaus kommt auch noch eine Variante mit Apfelplättchen dazu, bei der wir die Möglichkeit haben die Reihenfolge der ersten sieben Apfelernten zu wechseln.

Das Fazit

Im Grunde gefällt mir Applejack ganz gut, wenngleich mir durchaus bewusst ist, dass es eines der schwächeren Legespiele von Herrn Rosenberg ist. Das heisst für mich allerdings noch immer nicht, dass es ein schlechtes Spiel ist. Allerdings gibt es ein paar Dinge, die Applejack ein wenig hinter die obengenannten Titel zurückwerfen.

Von Beginn der ersten Partie, eigentlich nach dem zweiten Plättchen, musste ich meine Erwartungshaltung an Applejack ein wenig korrigieren. Zunächst dachte ich noch, dass es sich ganz einfach, locker, ohne übermäßig viel nachzudenken, runterspielen lässt. Nach den ersten Plättchen ändert sich diese Haltung aber recht schnell. In Applejack müssen sehr viele Dinge berücksichtigt werden, um erfogreich zu spielen. Die Plättchen haben Kosten und ich muss sie mirleisten können. Gebe ich zum Beispiel in den ersten Runden zuviel aus, so sitze ich schnell auf dem Trockenen und muss danach zur „Verzweiflungsaktion“ Wiese mit Schaafen greifen. Das gilt es unbedingt zu vermeiden. Ich sollte also tunlichst dafür sorgen, dass mir die Plättchen über die Bienenstöcke einiges an Honig wieder herinbringen. Ich kann auch ein wenig im Voraus planen, da ich ja weiss, wann ich wieder an der Reihe bin und wo der Würfel liegen wird. Ich tue gut daran mir alle Plättchen schonmal anzuschauen und mir für alle kleine Pläne zurecht zu legen, denn ich kann nicht genau sagen, welches ich bekommen werde und wenn alle richtig doof sind, bleibt mir nur das Risiko mit der „Verzweiflungsaktion“. Ihr merkt schon, die kann ich nicht so richtig leiden und das stimmt auch, denn hierbei handelt es sich um pures Glück. Ich kann etwas wirklich tolles ziehen, das zu meiner Auslage gut passt, oder aber so richtig ins Klo greifen. Meist ist es immer noch besser das Plättchen auf dem Tableau mit der Baumseite einzubauen als die Schaafwiese zu nehmen. Zwei Honig ist echt viel zu wenig und ist die denkbar schlechteste Lösung. Wie gesagt, dass kann ich im Notfall halt überhaupt nicht beeinflussen.

Der Rest ist Legespielstandardkost bei dem ich versuchen muss große Gebiete mit gleichen Apfelsorten zu erreichen. Allerdings sollte ich nciht krampfhaft an unrentablen Gebieten festhalten. Wenn ich merke ich schaffe es nicht in der zweiten Runde eine Apfelsorte zu vergrößern, dann sollte ich vielleicht noch umdenken, wenn die Auslage es hergibt, denn durch den Malus bringen kleine Gebiete in der zweiten oder der Schlußwertung einfach keinen Honig mehr ein.

Soweit ist das alles ganz okay und ich hatte durchaus meinen Spaß mit Applejack, aber das ganze Spiel ist insgesamt ein wenig umständlich. Nach ein paar Runden Eingewöhnungszeit kommt jede Runde eine andere Apfelwertung und ständig sind die Spieler*innen am Tauschen mit dem Honigvorrat. Auch schon das Plättchenauslegen kostet Honig, bringt dann aber auch wieder Honig über die Bienenkörbe ein. Ein ständiges Gewusel. Außerdem empfinde ich die Blüten als zu stark. Ich habe in allen Spielen immer versucht alle Blüten mitzunehmen und habe damit konstant viele Punkte gemacht. Die Blüten sind gar nicht so selten und einfach auch nicht vom Rundenmalus betroffen.

Für Familien ist Applejack wahrscheinlich aufgrund der Optik und des einfachen Zugangs ein schönes Spiel, das gefallen finden dürfte. Für Vielspieler*innen dürften die erwähnten Kritikpunkte aber No-Gos sein, so dass ich hier keine Chance auf lange Freundschaften mit Applejack sehe.

• Verlag: The Game Builders
• Autor(en): Uwe Rosenberg
• Illustrator(en): Lukas Siegmon
• Erscheinungsjahr: 2022
• Spieleranzahl: 1 – 4 Spieler*innen
• Dauer: 30-60 Minuten

Lange angekündigt und nie dazugekommen es zu veröffentlichen, lag der zweite Teil zu meinem Artikel über Brettspiel-Illustratoren, die mir persönlich besonders gut gefallen, in der Schublade. Nun ist die Zeit aber gekommen, denn über Weihnachten gab es einige persönliche Terminverschiebungen, so dass ich ein wenig Extrazeit hatte mir nochmal Gedanken über den Beitrag zu machen. Im Juni 2019 ging der erste Teil hier online und seitdem ist eine Menge passiert. Damit meine ich nicht nur in der großen, weiten Welt, sondern auch in der vergleichsweise kleinen Brettspielwelt. Damals habe ich den Beitrag geschrieben, weil ich fand, dass die Illustratoren zu wenig Würdigung erfahren, für mich aber immer auch ein wichtiger Teil des Gesamteindrucks sind. Seinerzeit war Carpe Diem ein Aufreger in der Szene, da Alea und Ravensburger so wenig Wert auf das Material, die Optik und letztendlich auch auf die Qualität ihres Spiels gelegt haben, dass überall Kopfschütteln für das an sich tolle Spiel von Stefan Feld aufkam. Natürlich bewies Kickstarter auch, dass es deutlich anders ging und Flügelschlag, gegen das Carpe Diem zum Kennerspiel des Jahres nominiert wurde, zeigte ganz deutlich, dass es auch anders geht.

Ich habe damals eine Liste von neun Illustratoren zusammengestellt, die mir durch ihre immer wieder großartigen Artworks und Illustrationen aufgefallen sind. Mit dabei waren Fernanda Suarez, die mich durch ihre fabelhaften Charaktere und stimmungsvollen Bilder begeistern konnte. Jakub Rozalski, der eigene, zum Teil verstörende Welten in seinen Bildern erschafft, die einen mitunter an der Realität zweifeln lassen. Oder auch Michael Menzel, der Meister der Spielbretter. Neben diesen Künstlern waren auch Mr. Cuddington, Naïade, Ryan Laukat, Xavier Collette, Vincent Dutrait und The Mico dabei. Wer also gleich feststellt, das einige der bekanntesten Namen hier fehlen würden, sollte einmal im ersten Beitrag nachschauen. Erneut möchte ich euch neun Künstler prässentieren, auf die ich euer Augenmerk legen solltet. Wobei ich glaube, dass wenn ihr Brettspielfans seid, kennt ihr bestimmte Arbeiten von diesen Künstlern eh schon.

Anne Heidsieck

Auch heute möchte ich, wie im ertsen Teil mit einer Frau beginnen, die mir bereits vor einiger Zeit zum erstenmal durch ihre Verspieltheit und ihre Liebe zum Detail aufgefallen ist. Anne Heidsieck ist eine französische Künstlerin, die mir zum erstenmal durch Majesty von Hans im Glück aufgefallen ist. Diese wundervolle Dorfansicht aus den aneinandergereihten Karten ist so liebevoll gestaltet und macht Freude während des Spielens. Das war allerdings gar nicht ihre erste Berührung mit der Brettspielwelt, denn diese hatte sie durch Blue Cocker und das Spiel Meeple War. Nach eigener Aussage malt sie liebend gern verträumte und fantastische Bilder, was ich nur bestätigen kann, denn sie schafft es, verschiedenste Thematiken, selbst wenn sie wie bei Rest in Peace etwas düsterer daherkommen, immer mit einer verspielten Leichtigkeit darzustellen. Ihre Bilder sind im besten Sinne süß und verleihten mich immer wieder zum Schmunzeln. Ihr bisheriges Meisterwerk hat sie für mich mit Honey Buzz abgeliefert, an dem rein optisch einfach alles stimmt. Selbst die Werbung auf der Kartonschachtel zeigt Bienen beim Spielen der beworbenen Spiele. Ganz großartig und ich hoffe, dass wir noch viel von ihr zu sehen bekommen. Wer mehr von ihrer Arbeit sehen möchte, sollte sich einmal auf ihrer wunderschöngestalteten Website umschauen.

Andrew Bosley

Vor ein paar Jahren habe ich geschildert, welche Anstrengungen ich alle unternommen habe, um ein Spiel zu bekommen, dass ich seinerzeit auf Kickstarter sah. Hast du keine Kreditkarte ist das gar nicht so leicht sage ich euch. Das Spiel war Everdell und die Kampagne war so niedlich und hübsch aufgemacht, dass meine Frau das Spiel unbedingt wollte und dann sollte es auch spielerisch noch richtig gut sein. Andrew Bosley ist der Mann, der uns das Spiel durch seine fabelhafte antropomorphe Welt verkauft hat. Du konntest gar nicht anders, als dich sofort in diese Welt mit den Tierchen zu verlieben. Sei es die Bootskröte oder der vom Baum hängende Bibliothekar. Das Worldbuilding war so wunderbar und wurde allein durch die Illustrationen von Andrew Bosley erschaffen. Everdell machte seinen Namen groß in der Szene auch wenn er vorher kein Unbekannter war. Auch durch die Illustrationen zu Descent und Citadels konnte er sich hervortun. Für mich festigte er, nach dem riesigen Erfolg mit Everdell, durch Tapestry im Jahr danach, seinen Ruf als einer der ganz heißen Illustratoren für neue Brettspiele, denn auch dort konnte er sich voll austoben und erschuf allein durch seine Beiträge ganze Welten von Fraktionen, die erst durch seine Bilder entstanden. Für mich ist Tapestry ein tolles Spiel. Andere sehen das vielleicht kritischer, aber über die Artworks habe ich in diesem Fall noch niemanden lamentieren hören. Andrew Bosley ist für mich ein Weltenbauer, der es schafft durch seine Bilder meine Fantasie anzuregen, so dass sich vor meinem inneren Auge durch seine Kunst die Welten entfalten.

Beth Sobel

Beth Sobel ist zur Zeit in aller Munde. Das liegt zum einen daran, dass sie natürlich durch das Spiel des Jahres 2022 Cascadia relativ bekannt geworden ist, aber das ist nicht der einzige Grund. Die Amerikanerin aus dem pazifischen Nordwesten der USA hat ein Händchen dafür Landschaften und Natur in all ihren Formen abzubilden. Tiere und Pflanzen kann sie genausogut wie wundervolle Berg- und Seepanoramen. Derzeit liegen Naturthemen in Brettspielen voll im Trend und deshalb sehen wir ihre Kunst in den letzten Jahren umso mehr. Das ist auch gut so, denn durch ihren meist sehr naturalistischen Stil schärft sie unsere Sinne für diese schönen Dinge. Es gibt sehr viele Spiele, die von ihr illustriert, im Hintergrund Berge mit weißen, schneebedeckten Kuppen zeigen, was sicherlich genauso ein Ausdruck ihrer natürlichen Umgebung in Washington ist, wie ihre Fähigkeit Tiere, und besonders Katzen, abzubilden. Hier schaut euch nur die Coverillustrationen von Calico und Endangered an. Generell mag ich Naturthemen in Spielen und wenn sie dann auch noch so schön daherkommen wie die von Beth Sobel gezeichneten Berge, Tiere und Pflanzen, dann macht mir das Spielen gleich nochmal soviel Spaß.

Chris Quilliams

Chris Quilliams ist, sofern ich richtig informiert bin, der einzige nicht freischaffende Künstler unter den Zehn, die ich hier heute präsentiere. Er ist soetwas wie der Haus und Hofzeichner von Plan B im Moment. Der Kanadier ist schon etwas länger dabei und hat als Comiczeichner angefangen und bereits früh für Steve Jackson Games und Games Workshop gearbeitet. Über Z-Man kam er dann in die Brettspielszene hinein und hat einige durchaus ikonische Coverartworks geschaffen. Quilliams ist in meinen Augen soetwas wie der Alleskönner unter den Brettspielillustratoren, denn er ist mir lange Zeit nicht besonders aufgefallen, weil ich zu dem Zeitpunkt gar nicht wusste, das er hinter all den tollen Illustrationen steckte die mir gefielen. Das erste Spiel von dem ich erfahren hab, das es von ihm war, war seinerzeit Era: Das Mittelalter. Das Cover gefiel mir richtig gut und danach schaute ich mir mal auf Boardgamegeek.com an, was er alles gemacht hat. Die Bandbreite ist grandios, denn sowohl die Pandemie-Cover, die eher wie Filmplakate wirken, sind von ihm, als auch so außergewöhnlich hübsche Musterspiele wie Azul und all seine Nachfolger. Ganz nebenbei ist er aber auch der Künstler, der so wunderbare Kreaturen wie in Equinox und Century – Golem Edition erschafft. Ich bin immer wieder aufs neue begeistert, was Chris Quilliams alles aus dem Hut zaubert. Auch ein wirklich toll aussehndes Coimbra stammt von ihm. Solange Plan B existiert, werden wir wohl noch in den Genuß von einigen seiner Machwerke kommen.

Ian O’Toole

Ian O’Toole ist Australier und lebt in Perth. Bevor er in die Szene kam um Brettspiele zu illustrieren, war er bereits zehn Jahre in der Werbung tätig und ich möchte bereits an dieser Stelle behaupten, dass ihr das seiner Kunst ansehen könnt. Der Mann hat grafisch eine Menge Erfahrung und in meinen Augen auch viel auf dem Kasten. Allerdings habe ich auch schon einige Stimmen gehört, die nicht immer etwas mit seinem Stil anfangen können. Nach dem , was ich über ihn gelesen habe, benutzt er sowohl traditionelle Maltechniken, ist aber auch digital sehr bewandert. Den meisten dürfte er von so Spielen wie Black Angel und Merw bekannt sein. Wer ein bißchen tiefer in die Tasche greifen kann, der besitzt vielleicht auch das ein oder andere Spiel von Vital Lacerda. Vinhos, The Gallerist, Kanban, CO2, Escape Plan, Lisboa und On Mars sind allesamt von ihm grafisch umgesetzt worden. Auf den großen Schachteln der Lacerdaspiele kommen seine Artworks richtig gut zur Geltung. Um euch zu zeigen, was ich an Ian O’Toole so großartig finde habe ich ein paar eher außergewöhnliche Beispiele seiner Kunst herausgesucht. Der Spielplan zu Black Angel zum Beispiel spielt so dermaßen gut mit Farben und Formen und passt so ausgesprochen gut zum Thema des Spiels. Die anderen Beispiele zeigen Bilder aus dem Spiel Victoriana, bei dem sehr gut erkennbar ist, warum er ein Meister seines Fachs ist. Wunderbare Zeitungskarten und das Charaktertablau von Sherlock Holmes sucht ebenfalls seinesgleichen. Leider kennt das Spiel kaum einer und zu bekommen ist es wahrscheinlich auch nicht, aber allein die Illustrationen sind es wert.

Kwanchai Moriya

Nachdem ich nun schon Ian O’Toole vorgestellt habe und ich sagte, dass ich auch Leute kenne, die nicht so begeistert von ihm sind, stelle ich auch gleich noch den nächsten Kandidaten vor, von dem ich weiss, das seine Arbeiten nicht allen gefallen, aber das müssen sie ja auch gar nicht. Mir gefallen seine Werke aber immer wieder richtig gut. Die Rede ist vom Amerikaner Kwanchai Moriya aus Los Angeles, der über einen noch viel grafischeren Stil als Ian O’Toole verfügt. Betrachte ich seine Werke, so ist da immer verdammt viel los auf seinen Bildern. Ich weiss oft gar nicht wo ich zuerst hinschauen soll. Viele kleine Details, oft grafische Elemente und immer irgendwie besonders. Moriya hat aber ein Gefühl dafür, was außergewöhnlich ist und dennoch zu einem Thema passen könnte. In einem Interview sagte er mal, dass er bestimmte Themen immer mit einem bestimmten Kunststil verbindet und seine Projekte so umsetzen möchte. Es existiert sogar eine Liste von Themen, die er bereits im Kopf hat unbedingt umsetzen möchte. Seine Geschichte, wie er dazu kam Brettspiele zu illustrieren, ist ganz interessant, denn er war schon immer Brettspieler und trieb sich auf boardgamegeek.com herum. Einige Spiele gefielen ihm optisch nicht und er redesignte sie und stellte seine Ergebnisse dort online. So wurden Verlage auf ihn aufmerksam und heutzutage ist er gut im Geshäft. Aus seiner Feder stammen die Coverartworks für Dinosaur Island und Dinosaur World, aber auch Sci-Fi-lastige Titel wie Capital Lux und So, you’ve been eaten.

Lukas Siegmon

Einer meiner Lieblingskünstler in der letzten Zeit ist der Norddeutsche Lukas Siegmon, der nach eigener Aussage ebenfalls gerne Welten kreirt. Mir ist zuletzt immer mal wieder aufgefallen, dass sein Name hinter Arbeiten steckt, die mir zunehmend gut gefallen, ähnlich wie schon früher bei Chris Quilliams. Dabei handelt es sich selten um besonders tolle Themen oder ähnliches, mir gefällt einfach sein Stil Dinge zu zeichnen. Sein Stil hat irgendetwas warmes an sich, dass ich nicht genau beschreiben kann. Das das nichts mit dem Thema zu tun haben kann, beweisst in diesem Fall Vampire The Masquerade: Heritage bei dem er sehr viele Charaktere (kühle Vampire) gezeichnet hat und dennoch haben sie irgendetwas an sich. Das ging mir auch schon bei Spielen wie Reykholt so oder auch, obwohl dort nur Formen und keine richtigen Bilder vorkommen in einem Spiel wie Nova Luna. Seine Schöpfungen wirken seltsam real, auch wenn er Monster und Dämonen zeichnet. Ich mag das sehr und inzwischen kann ich Spiele mit Bildern von ihm, ähnlich wie bei Vincent Dutrait, sofort erkennen.

Martin Mottet

Für mich der Newcomer in dieser zehner Runde ist der Franzose Martin Mottet, den ich bereits jetzt für seine Kunst sehr verehre. Mottet ist ein über alle Maßen fantasievoller Künstler, der wie fast kein anderer unter den heute hier Vorgestellten, ein Händchen für Bildkomposition hat und spannende Bilder konzipiert. Ob es nun das geniale Coverartwork eines Vampire The Masquerade Vendetta ist, das mit seinem schrägen Winkel und den Spiegelungen auf dem regennassen Beton eine gefährliche Coolness ausstrahlt oder die Armee der Königin auf einem Felsen nach dem Gefecht mit blutverschmierten Bannern des dieses Jahr noch erscheinenden Queen´s Dilemma. Seine Bildsprache ist phänomenal. Bei The Last Doge beweist er eindrucksvoll, das er nicht nur imposante Cover drauf hat, sondern auch spannende, detailreiche Charaktere entwickeln kann. Ebensolche finden wir auch in The Magnificent, dessen Cover in der originalen, englischen Versionen ich allerdings als Misslungen ansehe. Zum Glück entschied sich Pegasus Spiele dazu ein anderes viel besseres Bild von Mottet auf das Cover zu packen, das wiederum so spannend auf mich wirkt, dass ich mir das Spiel wohl doch noch eines Tages zulegen werde. Mottet ist für mich ein Künstler mit Zukunft in der Brettspielbranche. Im Rollenspielbereich und bei Sammelkartenspielen zeigte er durchaus schon öfter sein Können. Ich freue mich inständig auf viele weitere Bilder des jungen Mannes.

Miguel Coimbra

Der nächste in dieser illustren Runde ist der nächste Franzose. Miguel Coimbra hat portugisische Wurzeln und ist der Mann für die monumentalen Bilder in der Brettspielwelt. Er hat einen ungemein wuchtigen Stil. Seine Bilder wirken groß, episch und wirken als wenn sie auf überdimensionalen Leinwänden entstehen würden. Er ist verantwortlich für 7 Wonders und malt nicht nur Bilder für Brettspiele, sondern auch für Geschichts- und Mythologiebücher. Deshalb kennt er sich wie kaum ein anderer mit der Bildsprache der Architektur aus und Gebäude in seinen Bildern wirken einfach. Aber er kann natürlich auch Figuren recht meisterhaft. Im Vergleich zu allen anderen hat Coimbra ein echtes Markenzeichen, denn auf vielen seiner Bilder ist entweder ein Sonnenblendeffekt zu sehen oder die Sonne bricht irgendwo durch die Wolkendecke und sorgt für gleißendes Licht. Dieser Effekt sorgt im Bild für eine besondere Stimmung und lässt seine Bilder so monumental wirken. Ich finde sie ganz große Klasse. Egal ob es seine historischen, fantastischen oder futuristischen Illustrationen sind. In Outlive schafft er es eine apokalyptische Endzeit welt so wunderbar großartig aussehen zu lassen, das ich mich fast in diese Szenerie hineinwünschen würde.

Das soll es gewesen sein. Neun weitere Helden, die mir und euch die wunderbare Welt der Brettspiele so schön aufwerten durch ihre fantastischen Kunstwerke. Seit dem damaligen Beitrag ist einiges an Zeit vergangen und ich habe das Gefühl, dass sich mittlerweile etwas geändert hat. Die Verlage haben durchaus erkannt, das Spiele sich besser verkaufen können, wenn die Verpackung auch stimmt. Das gilt natürlich auch nicht unbedingt für alle Bereiche der Brett- und Kartenspiele, aber für die meisten und inzwischen steht auf den meisten Schachteln auch immer der Name des Illustrators neben dem den Autoren. Ohne den oder die eine würde es das Spiel gar nicht erst geben und ohne den oder die andere würde es sich im immer größer werdenden Brettspieldschungel nicht verkaufen.

Ein Frohes Neues Jahr euch allen! Ich starte in das neue Jahr mit einem Rückblick in die nähere Vergangenheit. Diese kleine Rubrik, in der ich jeden Monat ein bißchen darüber berichte, welche Spiele ich im vergangenen Monat gespielt habe, erfreut sich nach wie vor großer Beliebtheit. So kann ich für diesen Monat aber schonmal vorwegnehmen, dass es ein anderer Dezember als in den Jahren davor war. Das liegt jetzt ausnahmsweise nicht daran, dass die Pandemie nicht mehr ihre Finger im Spiel hat, sondern daran, dass ich ungewöhnlicherweise seit November eine sehr angespannte Arbeitssituation habe. Viel Arbeit, die uns sonst vor Jahresende eher nicht beschäftigt und so haben meine Frau und ich leider nicht soviel Zeit uns mit Brettspielen zu beschäftigen und auch einfach mal keine Lust. Das an sich ist ungewöhnlich, aber spielen tun wir trotzdem und rund um Weihnachten sind wir sonst viel mit Deduktions- und Escapespielen beschäftigt, aber das war in diesem Jahr ebenfalls komplett anders. Die liegen hier zwar alle rum und warten darauf gespielt zu werden, aber in diesem Dezember hatte vor allem ein Spiel unsere Aufmerksamkeit und das könnt ihr gleich hier lesen. Vorher habe ich mir aber noch meine gelogten Spiele bei boardgamegeek.com angesehen und möchte kurz davon erzählen. Insgesamt habe ich 653 Partien dort gelogt. Das sind mehr als im letzten Jahr und viele Klassiker und ältere Spiele sind dabei. Flügelschlag gehört immer noch zu meinen beliebtesten Spielen innerhalb eines Jahres. Mein meistgespieltes Spiel war in 2022 allerdings, wenig überraschend, 7 Wonders: Architects. Aber wie immer finde ich am interessantesten welche (für mich) fünf neuen Spiele ich am meisten gespielt habe. Hier meine Top 5:

1. Clever 4Ever
2. Dorfromantik: Das Brettspiel
3. My City: Roll & Write
4. Klong! Legacy
5. Trek 12: Himalaya

Ein paar kleinere Spiele, die auch in meinen Jahrescharts keine Rolle gespielt haben, haben sich hier in die kleine Liste geschummelt. Damit ihr mal seht was wirklich hängenbleibt. Platz 2 ist hier für mich der Aufhänger, denn Dorfromantik habe ich in seiner Brettspielform Anfang Dezember das erste mal gespielt und schon thront es da auf Platz zwei und damit leite ich mal über:

Dorfromantik: Das Brettspiel – Inzwischen habe ich in einer Review bereits über dieses Spiel geschwärmt. Innerhalb eines so kurzen Zeitraums haben wir das Spiel ausgiebig gespielt und es reicht uns tatsächlich noch nicht. Nach wie vor möchte ich sagen, dass das einiges über das Spiel aussagt. Die Kampagne hat uns nicht nur bei der Stange gehalten sondern auch das Bedürfnis geweckt es immer wieder spielen zu wollen, um weiterzukommen um neue Spielelemente „freizuspielen“. Aber auch nach dem es nichts mehr freizuspielen gab wollten wir unseren Puntkestand weiter steigern. Inzwischen, nach weiter über dreißig Partien, innerhalb eines Monats kühlt es etwas ab, weil wir das Ende der Fahnenstange erreicht haben von dem was uns möglich erscheint ohne zuviel extremes Glück zu brauchen. Wir wollen mehr und müssen wohl warten bis eine Erweiterung erscheint. Dorfromantik ist auch in seiner Brettspielvariante ein tolles Spiel und ich kann es sowohl solo als auch zu zweit, vielleicht maximal zu dritt empfehlen. Mit bis zu sechs Spieler*innen denke ich ist es wohl eher unpraktikabel als kooperatives Spiel.

Exit Adventskalender 2022: Der lautlose Sturm – Das zweite was im Dezemeber neben Dorfromantik noch häufig auf den Tisch kam, war natürlich der aktuelle Exit-Adventskalender, den wir uns wie in den vergangenen beiden Jahren auch als gemeinsamen Kalender gegönnt haben. Die Kalender entwickeln sich deutlich in eine gute Richtung, denn während der erste storytechnisch noch ziemlich wild und unbeholfen wirkte, sind sie nun auf einem Niveau angekommen der recht stimmig zum Familienanspruch passt. Nicht zu kindisch, immer mit einem Augenzwinkern und einfach schön für die Weihnachtszeit. Bei den Rätseln sind sie über die Jahre ein wenig hin- und hergeschwankt und haben hier den bisher familienfreundlichsten Kalender auf den Markt gebracht. Uns war er eine Spur zu leicht, gefiel uns aber in seiner Gänze bisher am besten. Natürlich sind die Kalender nur zeitlich begrenzt gut nutzbar, aber auch im nächsten Jahr können die Exitkalender natürlich gespielt werden. Sich jeden abend gemeinsam hinzusetzen und nach dem Abendessen noch ein Rätsel zu lösen hat uns wie immer in der Adventszeit sehr gut gefallen.

Next Station: London – Ein weiterer Dauerbrenner im Dezember war für uns dieses kleine Flip & Write Spiel, in dem wir Metrolinien auf einem Plan einzeichnen müssen und das Ergebnis nach vier Runden mit vier unterschiedlichen Metrofarben ist zum Teil recht verblüffend und sieht aus wie ein Straßenbahnlinienplan. Auch hier ist die Review bereits veröffentlicht und wenn ihr deteiliertere Infos sucht, werdet ihr dort sicherlich fündig. Next Station als System funktioniert so gut, dass ich mir auch hier Erweiterungen mit weiteren Stadtplänen, sowie weiteren Sonderfähigkeiten gut vorstellen kann. Ein oder zwei Runden Next Station London gehen aber immer und so schmilzt der beiligende Block weiter dahin während wir auf Next Station: … warten.

Schlafende Götter – Da ist es endlich! Auf kein Spiel habe ich in den letzten Jahren länger gewartet als auf Schlafende Götter. Im November war es dann endlich soweit und Schwerkraft konnte liefern. Allerdings mit einer Lieferzeit von bis zu 60 Arbeitstagen. Weiter warten war angesagt und kurz vor Weihnachten kam das Monster von einem Spiel dann endlich zu uns. Noch bevor ich es ausprobieren konnte reifte in mir allerdings die Befürchtung, dass meine Erwartungshaltung Schlafende Götter gegenüber nur enttäuscht werden kann. Wir haben bisher nur geschafft es zweimal zu spielen. Das erste mal war noch sehr zerfahren, weil viel nachgelesen werden musste, dabei ist das Spielprinzip im Grunde gar nicht so schwer. Die vielen kleineren Details machen es aber nötig. Bei der zweiten Sitzung ging aber alles besser von der Hand und wir hatten etwas mehr Vortrieb wie wir Seefahrer*innen so sagen. Ach hätten wir doch nur einen Platz wo es immer aufgebaut liegen könnte. Wobei dann würden wir wahrscheinlich Frost- oder Gloomhaven spielen… Eine Review steht noch in den Sternen, denn Schlafende Götter will ein wenig mehr erforscht werden.

Akropolis – Neben Dorfromantik zählt Akropolis zu meinen bisherigen Favoriten für die Spiel des Jahres Verleihung im nächsten Jahr. Bis dahin vergeht zwar noch ein bißchen Zeit, aber Akropolis ist wirklich stark und hinterlässt einen sehr guten Eindruck. Rein optisch auf dem Tisch als auch spielerisch in den Köpfen. Ein Legespiel das aus so wenig, so wahnsinnig viel rausholt und dabei auch noch gut aussieht. Ich spiele es wahnsinnig gern, denn es ist schnell aufgebaut und gespielt, macht Spaß, überfordert niemanden, weil die Regeln simpel sind. Bei der Schlussberechnung wird es dann spannend und wer etwas mehr möchte nimmt die zusätzlichen Herausforderungen mit ins Spiel. Große Klasse wie ich finde und auch hierzu gibt es bereits eine Review auf dem Blog.

Aleph Null – Eine weitere Neuheit in diesem Monat war für mich das kleine Solospiel Aleph Null, das Frosted Games hierzulande herausgegeben haben. Rein thematisch befinden wir als Spieler*in hier in einem Beschwörungsritual wieder. Wir haben ein Deck mit unterschieldichsten Karten, die uns mit Ressourcen und Fähigkeiten versorgen. Die wichtigen Teile für die Beschwörung sind ebenfalls auf diesen Karten zu finden. Wir Blättern unterdessen in unserem Beschwörungsbuch und wann immer wir einmal durch unser Deck durch sind, blättern wir eine Seite weiter und Effekte die uns helfen oder auch alles komplizierter machen treten ein. Unsere schlichte Aufgabe besteht einfach darin, dass Ritual durch die richtigen Komponenten zum Abschluß zu bringen, bevor das Buch zu Ende ist und wir ewiger Verdammnis anheim fallen. Ein wirklich spannendes Solospiel, dass ich aber bisher noch nicht komplett durchdrungen habe und mir noch ein wenig Zeit damit nehmen möchte. Eine Review könnte eventuell schon diesen Monat erscheinen.

Applejack – Definitiv eine Review wird es in diesem Monat noch zu Applejack geben. Uwe Rosenbergs neuester Legespielstreich mit dem wirklich hübschen Cover von Lukas Siegmon, erfreute sich bei uns einiger Beliebtheit. Das Spiel ist trotz des einfachen Prinzips etwas komplexer zu spielen als es zunächst aussieht. Oder vielleicht fühlt es sich auch nur so an. Ganz sicher bin ich mir da noch nicht. Aber Applejack wird bestimmt noch ein paar Mal auf unserem Tisch landen, bevor das finale Urteil steht. Auf jeden Fall hat Uwe Rosenberg auch hier wieder eine Variation altbekannter Spiele erschaffen, die dennoch wieder auch einiges neu macht.

First Rat – Um eine der größten Überraschungen des letzten Jahres, bzw schon vorletzten Jahres habe ich mich lange herumgedrückt, weil es mir einfach zu kinderspielmäßig aussah. First Rat hat wirklich in allen Belangen den Anschein eines Kinderspiels, auch wenn da ein „10-“ auf der Packung prangt, dass bekanntlich immer dafür spricht, dass in diesem Spiel schon ein bißchen mehr los ist und sich das Spiel nicht an zu kleine Kinder richten kann. Aber getraut habe ich dem Braten bislang nicht, bis meine Frau und ich es neulich in einem örtlichen Fantasy- und Brettspieleladen einfach mitgenommen haben. Und was soll ich sagen. Scheiß was auf das Aussehen, das Spiel hat deutlich mehr zu bieten als du erstmal vermuten möchtest. Natürlich ist First Rat auch kein Kenner- oder Expertenspiel, aber ein Familienspiel, dass seinen Spielern schon ein bißchen was abverlangt könnte auch dieses Spiel ein Kandidat für die Preise des nächsten Jahres sein. Die Review folgt auf jeden Fall in diesem Monat.

Valeria – Zu guter letzt haben wir am Jahresende an Silvester noch unser gutes, altes Valeria vom Schrank gehievt und eine Partie mit samt Feuer & Eis, Schattental und der Blutroten See aufgebaut und uns gegenseitig die Monster und Gebiete streitig gemacht. Meine Frau hat natürlich wie immer gewonnen, aber Spaß hat es trotzdem gemacht und deswegen mein Appell, vergesst eure alten Spiele nicht. Meistens stehen die nicht ohne Grund in euren Regalen rum. FOMO (Fear of missing out) ist ein bißchen zu einem Schreckgespenst geworden. Ihr könnt nicht alles spielen und müsst das auch nicht. Es ist nichts dagegen einzuwenden, wenn ihr gerne neue Dinge ausprobiert, aber die etwas älteren Spiele, die bei euch schon etwas länger Zeit verbringen, wollen auch mal gespielt werden. Nur mal so als Anregung für das nächste Jahr ;).

So und das war es auch schon wieder. Für mehr war im Dezember einfach keine Zeit, außer natürlich für diese paar Schächtelchen…

Gefühlt ging dieses Jahr noch viel schneller vorbei als das letzte. Wir sind angekommen in der neuen Wohnung, fühlen uns hier richtig wohl und die Spiele rotieren nur so durch das Regal. Leider haben wir, auch hier gefühlt, immer noch zu wenig Zeit alles auszuprobieren, was wir gerne ausprobieren wollen, aber man kann ja auch nicht alles spielen. Es ist mal wieder viel passiert in diesem Jahr und nicht nur Gutes. Die Pandemie läuft, so wie es derzeit aussieht, einem Ende entgegen und die Freiheiten kommen allmählig zurück. Natürlich nicht für alle, denn Putin hält die Welt in Atem mit seinem sinnlosen Krieg. Unsere neuen Nachbarn, ein Flüchtlingspärchen aus Cherson sehen das mit der Freiheit wahrscheinlich auch ein bißchen anders. Meine Arbeit, ganz speziell zum Ende des Jahres, hat mich ebenfalls viel grübeln lassen, da ich mich auch hier auf dem Papier mit vielen geflüchteten Jugendlichen auseinandersetzen musste. Aber ich möchte nicht zu nachdenklich erscheinen, denn das hier ist mein kleiner Hort, in dem ich das alles vergessen kann, denn ich schreibe gerne über Spiele und Dinge die mich währenddessen beschäftigen. Das werde ich auch im nächsten Jahr fortsetzen. Spielen ist mir das wichtigste, weswegen ich den Anteil der Reviews auch weiter hoch halten möchte. Ich habe allerdings auch viele Themen in der Pipeline über die ich gerne etwas schreiben möchte, aber leider macht das doch auch imemr viel Arbeit. Ich möchte ja auch nicht nur Blödsinn ins Internet blasen, dass tun schon genug andere. Deshalb seht es mir nach, dass dort nur ab und zu mal etwas kommt, denn Spielen ist für mich das wichtigste, auch als Ausgleich und da sind Rezensionen von Dingen die ich gespielt habe halt am häufigsten. Nun aber genug geschwafelt, hier sind meine bisherigen Top 10 des Jahres. Wie immer sei angemerkt, dass dies meinem Kenntnisstand entspricht und wenn sich zeitnah noch Änderungen ergeben sollten, werde ich das in den Kommentaren erwähnen.

10 – Get on Board: New York & London

Mitte des Jahres hätte ich noch nicht gedacht, dass Get on Board hier stehen könnte. Ich war zugegeben erstmal enttäuscht, als ich hörte das Let´s make a bus route, so der Originaltitel, endlich hierzulande erscheint, aber der abwischbare Spielplan, auf dem alle Mitspieler*innen ihre Route mit bunten Markern einzeichnen, durch einen konventionellen Plan mit Holzstöckchen ersetzt wird. Das fand ich zunächst nicht cool. Inzwischen muss ich aber sagen, dass ich mich damit angefreundet habe und das mir diese Version sehr gut gefällt. Get on Board kam bei uns wirklich sehr häufig auf den Tisch und avancierte zu einem richtigen Hit. Zusätzlich habe ich recht viele Partien Online in der Boardgamearena gespielt. Wer das Spiel noch nicht kennt sollte es nachholen. Es gehört für mich zu den besten Gateway Games, die dieses Jahr erschienen sind und hat bei allen neuen Mitspieler*innen gezündet. Ein Ticket umdrehen und dann auf dem Plan das gedrehte Ticket suchen, markieren und im Anschluß der Reihe nach mit kleinen Holzstöckchen die Linie auf dem Plan bauen und Passagiere und Orte auf dem eigenen Zettel ankreuzen. Fertig. Ein Spiel das Planer und Roll & Write-Fans gleichermaßen befriedigen dürfte. Für mich ein Hit in diesem Jahr und die Optik ist ebenfalls wirklich großartig.

9 – Beer & Bread

Auf den neunten Platz schafft es in diesem Jahr das einzige reine Spiel für Zwei Personen. Kein anderes gefiel mir in diesem Jahr besser, als dieses, von Michael Menzel, schön gestaltete Paradebeispiel für die Mechanik der vielfach verwendbaren Karten. Scott Almes schafft aus diesem Prinzip ein kleines Eurogame für zwei Personen, dass sich deutlich größer anfühlt als es ist. Das erreicht er durch einen Stapel Karten und ein paar Ressourcenmarker aus Holz. Die Spieler*innen müssen sich in Jahren mit guter Ernte aus ihren Handkarten eine aussuchen, die sie entweder als Ausbau für ihr Dorf, als Rezept für ihr Gut oder als Ressourcenkarte für die Ernte spielen möchten. Die Karten werden daanch weitergegeben. In Jahren mit schlechter Ernte bekommen sie die Karten aus dem Jahr davor, die sie für die Ernte benutzt haben und können so nachfolgende Jahre mit beeinflussen. Die Mechaniken sind überschaubar, aber fühlen sich gut und wichitg an. Wie gesagt, das Spiel ist nicht groß und eigentlich gar nicht so kompliziert, fühlt sich aber viel komplexer und größer an. Spiele die zu zweit gut gespielt werden können gab es viele, aber unter denen, die nur für zwei Spieler*innen konzipiert wurden, sticht dieses hier deutlich hervor.

8 – Atiwa

Uwe Rosenberg hat es in diesem Jahr mal wieder geschafft mich zu überraschen. Ich bin bekennender Fan von Rosenberg und spiele fast alle seiner Spiele sehr gerne. Ich mag sowohl seine großen, komplexen Spiele als auch seine etwaqs seichteren für die Masse. Aber mein Sweet Spot sind die irgendwo dazwischen und Atiwa gehört da auf jeden Fall zu. Das Thema ist schön und gut aufbereitet, aber in Rosenbergspielen dreht sich alles um die Mechanik, das Füttern der Arbeiter und die Tiervermehrung. Atiwa bietet uns genau das und kommt dabei fast schon wie ein Spiel von vor zwanzig Jahren daher. Es ist ein Oldschool-Eurogame im besten Sinn. Wenige, schnörkellose Mechaniken, die gut miteinander harmonieren und uns je nachdem, was die Auslagen uns bieten in jedem Spiel vor andere Herausforderungen stellen. Unsere Aufgabe ist es unser Tableau leerzuspielen und möglichst viele der Spielsteine in unserer Auslage zu haben. Aufs Thema übersetzt, haben wir dann den Wald mit Hilfe unserer Flughunde am besten wieder aufgeforstet und unsere Bevölkerung profitiert davon. Ich finde Atiwa ganz großartig und für zwei Spieler*innen war es fast schon unser Lieblingsspiel. Der Aufbau ist trotz des viele Materials schnell erledigt und zu zweit dauert eine Partie, kaum 45 Minuten. Ich ziehe meinen Hut erneut Herr Rosenberg.

7 – Wilde Serengeti

Da wir gerade von Spielen für zwei Spieler*innen sprechen, darf Wilde Serengeti nicht unerwähnt bleiben. Das Spiel hatte eine zeitlang für viel Wirbel gesorgt, wurde dann aber für meinen Geschmack zu oft zu schlecht geredet. Es stimmt, dass es mit drei oder vier Spieler*innen vielleicht eine Runde zu lang dauert und zu wenig planbar wird, aber zu zweit ist Wilde Serengeti eine wahre Pracht. Ein wenig überproduziert und zu groß zwar, aber rein spielerisch ein richtig schönes Spiel bei dem wir interessante Entscheidungen zu treffen haben. Wir drehen einen Tierfilm über die Serengeti und als Regisseure schweben uns bestimmte Tierszenen vor. Diese haben wir in Form von Karten auf der Hand. Aufgaben, welche Tiere wie auf dem Spielbrett angeordnet sein müssen. Durch das setzten unseres Arbeiters können wir für Geld, Tiere aufs Brett setzen, Tiere verschieben oder austauschen. Das machen unsere Mitspieler*innen allerdings auch. Manchmal zerstört das unsere Pläne aber manchmal spielt uns das auch in die Karten. Wilde Serengeti gefiel uns in diesem Jahr, trotz der kleinen Schwächen so gut, dass es unsere Sammlung auf absehbare Zeit nicht verlassen wird.

6 – Living Forest

Auf dem sechsten Platz findet sich wohl eins der kontrovers diskutiertesten des Jahres wieder. Noch immer gibt es Leute, die die Ernennung zum Kennerspiel des Jahres nicht verstehen und die auch Living Forest nicht richtig zu verstehen scheinen. Immer wieder höre ich die Feuerstrategie ist zu stark, das Spiel ist nicht ausgewogen oder das dümmste: „Alle kaufen jede Runde ein paar Karten und dann hat plötzlich einer gewonnen!“. Hier ist vielen einfach nicht zu helfen. Die Feuerstrategie wird von allen am Anfang als zu starkt empfunden, weil alle zu Beginn dem Drang aus anderen Spielen folgen und sich neue Karten kaufen, wodurch Feuer entstehen, die gelöscht werden wollen und wer zwölf Feuer löscht gewinnt. Diese Strategie ist mit nichten zu stark, sie tritt nur so häufig auf, weil viele die Verzahnung der Mechanismen nicht wahrnehmen. Living Forest reguliert sich und seine Mechanismen nämlich selbst und wenn die Teilnehmenden ernsthaft versuchen zu gewinnen, sollten sie solchen Strategien aktiv entgegenwirken. Kauft keine Karten, löscht die Feuer selbst, auch die Spielreihenfolge ist offen und gehört hier als Faktor zur Entscheidungsfindung. Living Forest ist in meinen Augen ein ziemlich starker Vertreter dieses Preises udn ich spiele es immer noch gern.

5 – Black Rose Wars

Hier möchte ich eine Ergänzung machen, indem ich zu Platz fünf nur sagen kann: bisher Platz 5. Ich sehe dieses Spiel in Zukunft weiter steigen. Denn sowohl meine Frau als auch ich sind absolut fasziniert von dieser Abrissbirne. Mein Gott, was wird hier aufgeboten und abgefeuert. Black Rose Wars ist der absolute Wahnsinn und dürfte eigentlich nicht funktionieren. Hier gebt ihr euch gegenseitig volles Rohr ins Gesicht und lacht noch dabei. Black Rose Wars versteht es, dieses Spielprinzip zu einer Kunstform zu erheben. Normalerweise reagieren Spieler*innen beleidigt und schmallippig, wenn sie gerade mal wieder von zwei Spieler*innen hintereinander gegrillt und verprügelt worden wären. Hier ist es ihnen aber realtiv egal oder kann ihnen egal sein, denn sie verfolgen eventuell einen anderen Plan oder verfügen gar über gänzlich andere Fähigkeiten. Ach ja, die Spieler*innen verkörpern Zauberer die in ihrer Akademie um die neue Vorherschaft kämpfen, falls ich das noch nicht gesagt habe. Für die besondere Würze spielt die Akademie höchst selbst auch noch mit. Die Spieler*innen bekämpfen sich gegenseitig und auch die Räume der Akademie und das alles mit hervorragendem Spielmaterial. Black Rose Wars ist komplex, macht aber unglaublich viel Spaß. Schon beim Lesen der Anleitung dachte ich immer wieder nur: „Wie geil ist das denn!“ Das Spiel braucht ein paar Durchläufe, aber es wächst und wächst mit jeder Partie. Kein preiswertes Spiel, aber eines das sich für euch lohnen könnte.

4 – Endless Winter

Kurz vor dem Treppchen kommen wir zum neuesten Vertreter der, wie ich sie nenne, Mischmaschspiele. Bei diesen Spielen habe ich immer wieder das Gefühl, es werden ein paar Spielmechaniken zusammen in einen Mixer geworfen, einmal kräftig umgerührt und dann schauen wir mal was wir da für eine Suppe bekommen. Manchmal schmeckt sie und manchmal nicht. Die Endless Winter-Suppe ist aber eine die zumindest mir sehr mundet. Geradezu lecker werden hier Worker Placement, Deck Building, Area Control, Legespiel und Set Collection-Elemente miteinander verbunden. Das Spiel sieht zwar wunderhübsch aus, wirkt durch seine vielen kleinen Bretter und Schauplätze zunächst wahnsinnig fragmentiert und auch überfrachtet. Lässt du dich darauf ein, merkst du aber recht schnell, dass Endless Winter kein superkomplexes Spiel ist. Nein, alles ergibt Sinn und greift erstaunlich gut ineinander. In Endless Winter gibt es viele Wege die zum Sieg führen und das entdecken macht jede Menge Spaß. Das unglaublich tolle Spielmaterial hilft dabei nur noch mehr das spiel zu mögen. Hier stimmt einfach alles. Von der Verpackung bis zum letzten bedruckten Holzstein. Eine tolle Produktion für ein tolles Spiel.

3 – Cascadia

Auf dem Treppchen sind wir angekommen und es dürfte nicht verwundern, dass die drei Prädikatsträger des Jahres (The Loop gehört ja nicht zu diesem Jahrgang) diese Plätze unter sich ausmachen. Den Anfang macht Cascadia, dass völlig zu Recht zum Spiel des Jahres ausgezeichnet wurde. Das Spiel ist so simpel, schön, zugänglich und verzwickt zugleich, dass es einfach jedem gefiel mit dem wir es in diesem Jahr ausprobiert haben. Im Grunde ist Cascadia ein Legespiel, wie es sie schon zu Hauf gegeben hat. Der einzige Clou ist die Tatsache, dass hier zwei Ebenen über einander gelegt werden müssen. jede Runde erhält man eine Kombination aus Landschaftsplättchen und Tier, die beide sinnvoll in die eigene Auslage eingearbeitet werden wollen. Am Ende bekommen wir Punkte für die umfangreichsten Landschaftsgebiete als auch für die speziellen Punktevorgaben der einzelnen Tierarten. Ein ganz hervorragendes Puzzle für die ganze Familie und eines das das Zeug zu einem Klassiker hat. Mehr brauche ich hier gar nicht sagen.

2 – Dorfromantik: Das Brettspiel

Ganz frisch vom Tisch in die Top 10. Drofromantik hat uns den gesamten letzen Monat in Atem gehalten. Es ist nie bei einer einzigen Partie geblieben. Meine Frau war total verrückt nach dem Spiel. Bis auf einen Erfolg haben wir alles aus dem Spiel herausgeholt und spielen nun immer noch um zu sehen wieviele Punkte wir schaffen können unser aktueller Bestwert liegt bei 405 Punkten, Tendenz steigend. Dorfromantik hat sich völlig zu Recht kurz vorm Jahresende noch einen Orden abgeholt. Das Spiel ist ein ziemlich perfektes Familienspiel das alle Voraussetzungen mitbringt auch mal Spielemuffel öfter an den Tisch zu holen, falls die Erfolgsspirale einsetzt und der Ergeiz geweckt wird, sich weitere Teile zu erspielen. Dorfromantik zu erlernen ist grundsätzlich simpel, fast schon zu simpel, aber es bringt jede Menge Spaß mit sich. Eine äußerst gelungene kampagnenhafte, kooperative Umsetzung eines ebenfalls sehr gelungenen Computerspiels. Ein heißer Kandidat für das Spiel des kommenden Jahres.

1 – Klong! Legacy: Acquisitions Incorporated

Über meinen ersten Platz in diesem Jahr gab es von Anfang an keinen Zweifel und leider kann ich euch gar nicht soviel darüber erzählen, denn ihr sollt es selber spielen. Klong! Legacy ist ein tolles, abgefahrenes und mehr als kurzweiliges Spielerlebnis, dass ich allen nur empfehlen kann. Besonders natürlich den Fans von Klong! Aber auch all denen, die bisher nicht geglaubt haben, dass das Legacysystem etwas für sie sein kann. Ihr zerstört hier kein Spiel im eigentlichen Sinn, ihr modifiziert eins und habt am Ende eine eigene Kopie, die ihr nicht nur weiter benutzen könnt, nein, ich gehe soweit zu behaupten, dass ihr sie gar nicht mehr gegen das Original Klong! eintauschen wollt, weil sie viel fantastischer und ausgeklügelter ist, als das was ihr bisher gewohnt wart. Wer Klong! nicht mochte wird wahrscheinlich auch hier nicht richtig gkücklich werden, wer aber mal ein fantastisches Legacyspiel erleben möchte das frische Ideen am Start hat und dich immer wieder kurz überrascht und zum schmunzeln bringt, der ist hier genau richtig. Es gibt kein besseres Legacyspiel auf dem Markt und ich würde es jeder Zeit nocheinmal spielen und hätte Spaß dabei.

So, dass waren meine bisherigen Spiele des Jahres. Ein Jahrgang der mich rein spielerisch positiv und negativ überrscht hat. Positiv insofern, dass viele Spiele erschienen sind, mit denen ich vorher nicht gerechnet hätte und negativ, weil soviele Spiele, von denen ich mir einiges erhofft hatte mich dann doch ziemlich enttäuscht haben. Wie immer kann diese Liste nur ein momentaner Abriss des Jahrgangs sein, denn es gibt noch viele Spiele, die hier darauf warten ausprobiert zu werden. Drei Spiele die es nicht ganz geschafft haben möchte ich aber noch nennen, denn sie haben mir ebenfalls sehr gut gefallen. Da wäre zum einen Akropolis, das einfache Plättchenlegespiel von Gigamic, Applejack von Uwe Rosenberg, ein weiteres sehr gutes Legespiel, zu dem schon bald eine Review erscheinen wird, als auch das sehr gute Next Station London, dass mich auch total überzeugen konnte. Schlafende Götter sei ebenfalls noch genannt, denn da machten die ersten Partien schon einen sehr guten Eindruck und ich könnte mir vorstellen, dass ich diese Liste zu seinen Gunsten noch werde ändern müssen, aber die Spielzeit reicht einfach noch nicht aus um mir ein fundiertes Urteil erlauben zu können.

So, nun seit ihr an der Reihe. Was waren eure besten Spiele des Jahres? Rein damit in die Kommentare…