Heute würde ich gerne mal über Brettspiele mit Kampagnen sprechen. Diese bereiten mir nämlich zunehmend Kopfschmerzen, oder sagen wir mal, ich muss in letzter Zeit häufiger über sie nachdenken. Eigentlich mochte ich solche Spiele immer ganz gerne und wollte sie auch immer in voller Gänze erleben, aber in den letzten Jahren hat das leider zusehends nachgelassen. Das erste Mal so richtig aufgefallen ist es mir, als ich von meiner Frau Schlafende Götter geschenkt bekam und wir es nur wenig später ausprobierten. Das Spiel gefiel uns eigentlich ganz gut, aber wir kamen einfach nicht dazu es regelmäßig zu spielen, wie es das Spiel verdiente. Noch während der Pandemie erlebten Kampagnenspiele ja einen regelrechten Boom. Ist ja auch klar, wir alle hatten eines im Überfluss: Zeit! Die wollte natürlich totgeschlagen werden und da boten sich Kampagnenspiele an, ja drängten sich sogar auf. Dennoch glaube ich irgendwie nicht, dass Zeit das Problem bei mir ist. Bei manchem Legacyspiel bekommen wir es ab und zu ja auch noch hin oder schauen wir uns zum Beispiel das neue Cozy Stickerville an, welches wir regelmäßig abends spielen konnten und uns die Zeit nahmen. Aber auch für Legacyspiele gibt es Gegenbeispiele in unserer jüngeren Vergangenheit. Aktuell stehen bei uns drei Kampagnen- und oder Legacy-Spiele herum, die wir entweder angefangen haben, oder noch beginnen wollen, bei denen sich mir allerdings immer mehr aufdrängt, dass das einfach nicht passieren wird.

Das erste Spiel ist Divinus, welches wir in der Truhe der Vielfalt Stufe in der Spieleschmiede unterstützt haben. Wir warteten ziemlich lange auf das Spiel. Länger als auf jedes andere Spiel, welches wir gebacked haben. Wir haben es dann sogar recht bald gespielt. Immer mal wieder mehrere Partien, so dass wir eigentlich fast durch damit sind. Allerdings nur fast. Und die einzelnen Pausen zwischen diesen Phasen des Spielens waren immer immens groß, so dass wir inzwischen, so glaube ich, fast genau so lang an der Legacy-Kampagne spielen, wie wir auf das Spiel gewartet haben. Das Spiel ist dabei nicht einmal schlecht und wir fühlten uns ganz gut unterhalten. Jedoch brachen wir immer wieder nach zwei oder drei Partien ab und machten erst ein halbes Jahr später weiter. Vielleicht war es uns einfach nicht spannend genug? Aber ehrlich gesagt, weiß ich es bei Divinus nicht genau.

Beim zweiten Fall kann ich es schon etwas genauer sagen. Kinfire Chronicles: Night´s Fall. Auch das stand nach dem Kauf etwas länger im Regal, wobei meine Frau immer bock darauf hatte es zu spielen. Als wir es dann endlich taten und uns dem ersten Szenario widmeten, waren wir zunächst enttäuscht, weil wir krachend gescheitert waren. Wir probierten es einfach noch einmal und verloren erneut. Ich konnte mich noch gut an einen Forenbeitrag bei BGG erinnern, wo ein Vater schrieb, dass er es mit seiner achtjährigen Tochter spielte und diese das Spiel nach einigen Szenarios zu langweilig und einfach fand, so dass sie abbrachen. Wir schafften nicht mal Szenario Nummer eins und das nicht weil es so schwierig war, sondern eher, weil das Spielsystem so zufällig war, das du einfach keinen Einfluss darauf hast. Dieses Spiel macht optisch und vom Material her so viel richtig, dass du es kaum fassen kannst, dass ausgerechnet das Spielprinzip so dämlich ist. Das soll sich noch ändern und hängt wohl auch von der Charakterauswahl ab, aber nee, sorry, dann stimmt da einfach was nicht. Okay, ist ein völlig anderer Grund als bei Divinus, aber wir wollten uns einfach die Zeit nicht nehmen noch mehr Trial und Error Partien zu spielen. Da war sie ja wieder: die Zeit. Vielleicht ist sie es ja doch?

Spiel Nummer drei ist wieder so ein gebacktes Spiel. Die Rede ist von The Dark Quarter. Auf dieses Spiel habe ich mich ursprünglich mal richtig gefreut und war auch hier All-in gegangen. Jetzt steht es hier im Regal und ich habe nach diversen Berichten von Leuten, die es schon „gespielt“ haben, kaum noch Lust es auszuprobieren. Ein Spiel in dem du eigentlich gar nicht mehr spielst sondern nur noch liest und die physischen Komponenten kaum noch brauchst, wie in anderen Lucky Duck Spielen noch üblich, macht mich dann einfach, trotz der schönen Prämisse nicht mehr an. Mich dort zeitlich so sehr zu investieren, die ganzen Szenarien noch durchzuspielen, so erzählerisch schön und abgefahren sie auch sein sollen, da habe ich jetzt tatsächlich kaum noch Bock drauf.

Ist ja jetzt auch nicht so, dass es die ersten Erfahrungen dieser Art waren. Wie gesagt mit Schlafende Götter fing es eigentlich an. Earthborne Rangers ist auch ein gutes Beispiel, wobei dort haben wir es noch mit am längsten ausgehalten, weil das Spiel irgendwie neu und frisch war, aber auch dort haben wir nach unzähligen Stunden irgendwann aufgehört, weil uns unsere Zeit am Ende zu kostbar war. Also doch die Zeit. Ich denke es ist doch ein wenig vielschichtiger. Die Zeit spielt eine wichtige Rolle, gerade wenn du dank Job, Familie und anderer Verpflichtungen nicht so wahnsinnig viel davon hast. Das Alter spielt auch eine Rolle. Denke ich an früher zurück, da hast du sowas tagelang gespielt und es hat dir nichts ausgemacht. Tage schienen endlos und sich ein Wochenende mit seinen Freunden hinzusetzen und ein episches Spiel zu spielen war einfach normal und hat dir nichts ausgemacht. Heute denke ich viel eher darüber nach, ob ich so viel Zeit investieren kann.

Neben Zeit und Alter ist für mich die Qualität ein weiterer ausschlaggebender Punkt. Viele der Kampagnenspiele sind es einfach nicht wert so viel Zeit in sie zu investieren, weil ihre Geschichten zu langweilig sind, oder das Spielgeschehen auf Dauer zu repetitiv. Mache ich immer wieder das Gleiche, dann muss die Geschichte, die mir das Spiel erzählen will, schon unglaublich gut sein, um mich bei der Stange zu halten. Ist die Geschichte zu dünn, dann muss das Spiel mich immer wieder mit frischen Ideen dabei halten. Manchen Legacyspielen gelingt das, wie zum Beispiel Klong! Legacy oder auch Zug um Zug: Legenden des Westens, aber Divinus ist spielerisch zu eintönig, um uns lang genug zu fesseln, um die erforderlichen Partien zu absolvieren.

Zu den oben genannten drei Spielen wird es hier wohl keine Reviews mehr geben, weil wir sie nie beenden werden. Auch sie müssen die Sammlung dringend verlassen, denn sie schlucken exorbitant viel Platz. Also verbleibe ich doch mit dem Zitat des Roger Murtaugh: „Ich bin zu alt für diesen Scheiß!“

Würde mich wirklich mal interessieren wie andere das sehen? Bin ich alleine damit? Oder habt ihr Ähnliches bei euch festgestellt?

Okay, kommen wir seit langer Zeit mal wieder zu einem dieser hybriden Spiele, die versuchen die analoge mit der digitalen Welt zu verbinden. Kaum dass ich diese Worte in den digitalen Raum tippe, merke ich schon, wie die Hälfte derer, die das liest wahrscheinlich Hände über den Kopf zusammenschlagend laufend das Weite sucht. All diesen Menschen sei gesagt, seid tolerant und versucht es doch erstmal. Wie oft ärgere ich mich über diese sture Einstellung, die mir in meinem Beruf schon zu oft über den Weg läuft. Dinge abzulehnen, nur weil man überhaupt nicht bereit ist, sich mal mit ihnen auseinanderzusetzen, finde ich einfach nur dumm. Was anderes fällt mir dazu nicht ein. Schade wäre es in der Tat, wenn alle so denken würden, denn das erblicken zum Beispiel solche Spiele hier nie das Licht der Welt. Ich verstehe auch nicht was so schlimm an Hybriden sein soll. Okay, ich kann es verstehen, wenn Videospiele abgelehnt werden. Ich kann es auch verstehen, das Leute Brett- und Kartenspiele nicht mögen. Aber das Leute, die sich für das Spielen an sich, ob digital oder analog, interessieren, sich davor verweigern ein möglicherweise tolles Spiel nicht auszuprobieren, das beide Welten ein bisschen bedient… da fasse ich mir an den Kopf. Wenn das Spiel schlecht ist und überhaupt keinen Spaß macht okay, aber und da greife ich mal vor, Boss Fighters QR ist wirklich geil.

Worum geht es?

Bei Boss Fighters QR handelt es sich um einen familienfreundlichen Fantasy Boss Battler mit leichtem Deduktionsfaktor, der mit analogen Komponenten und einer App das Beste aus dem Genre herausholt. Die Spieler*innen treten gegen verschiedene Bosse der Reihe nach an, die immer ein wenig komplexer und schwieriger werden. Die gewählten Charaktere werden dabei durch neue Karten, Fähigkeiten und Ausrüstung immer stärker. Gesteuert wird das Spiel über die App und QR-Codes auf dem Spielmaterial.

Wie läuft das ab?

Der Einstieg in dieses Spiel könnte einfacher gar nicht sein. Wir müssen die App herunterladen und wählen uns dann eines der vier Heldendecks aus der Spielschachtel. Troll, Zwerg, Elfe oder Halbling sind möglich. Wir finden noch weitere Schachteln in der Box, davon interessiert uns zunächst aber nur die mit dem weiteren Spielmaterial. Das restliche Material werden wir später benötigen und an geeigneter Stelle dazu aufgefordert es zu öffnen. Wir wählen dann noch eine der vier Klassenkarten und jede Konstellation ist möglich. Der Trollkrieger genauso wie der Zwergenmagier. Schurke und Druide runden die Klassenauswahl ab, so dass wir hier einige Möglichkeiten bekommen uns auszutoben. Jede Klasse kommt mit eigenen Fähigkeitskarten und die verschiedenen Völker bedingen zum Beispiel unsere Lebenspunkte. Die App führt uns zunächst durch den ersten Intro-Boss, mit dem wir ganz langsam an das System herangeführt werden. Die insgesamt zehn Bosse fordern uns danach mit verschiedenen Fähigkeiten und wenn wir einen besiegen werden wir mit neuen Karten für unser Deck belohnt. Das System funktioniert dabei so butterweich und lässt kaum eine Frage offen. Die Mechanik funktioniert ähnlich einem Chronicles of Crime, über QR-Codes auf den Karten die wir vom Tablet oder Telefon scannen lassen, das ansonsten in der Tischmitte liegt und nur ab und zu berührt werden muss.

Die Karten sind das Herzstück des Spiels, wenn wir die App jetzt mal außen vor lassen. Die Karten sind unsere Angriffe und Ausrüstung, die uns neben Waffen und Rüstungsteilen auch spezielle Gegenstände liefern. Ein Boss kann immer auf drei Arten angegriffen werden und verfügt auch über drei Schilde für den Nahkampf, den Fernkampf und Magie. Wir knabbern so Stück für Stück vom Leben des Bosses ab und müssen seinen heftigen Angriffen widerstehen und sie aushalten. Dafür ist Absprache zwischen den Spielenden bitter notwendig, sonst beißen unsere tapferen Helden schneller ins Gras als uns lieb ist. Boss Fighters QR verfügt dabei über mehrere Schwierigkeitsgrade, die von einfach und familientauglich bis absolut krank und optimierungswütig taumeln.

Das schöne und der beste Kniff am Spiel aber ist die Tatsache, dass wir uns Boss erst „erarbeiten“ müssen. Die Bosse tun Dinge, die für uns erstmal nicht unbedingt verständlich sind. Erst nach und nach fällt einem auf, dass zum Beispiel immer wenn ein Schild kaputt geht jemand eine Attacke kassiert oder das wenn das physische Nahkampfschild angegriffen wird, wir ein paar Schadenspunkte bekommen. Schadenspunkte dürfen wir übrigens noch selber auf unseren Lebenspunkterädern abziehen und hinzufügen. Hier ist die App aus dem Spiel, was zunächst merkwürdig wirkt aber ein cleverer Schachzug ist. Durch dieses Unwissen, wird Boss Fighters QR zu einem Deduktionsspiel, bei dem wir uns an jeden Boss erst herantasten müssen und nach und nach ausprobieren, wie wir ihn besiegt bekommen. Da werden bei mir gute alte WOW-Zeiten wieder wach, wo ich mit meiner Gilde den einen oder anderen Boss auf der Jagd nach First-Kills beackert habe. Das Gefühl hier ist ähnlich, und sobald der Boss verstanden wurde, geht der Anreiz etwas in die Knie, aber besiegt ist er dadurch meist noch lange nicht, denn das Teamwork und unterschiedlichste Fähigkeiten sind immer noch notwendig um das zu vollbringen. Das Spiel skaliert die Bosse dabei wunderbar nach Schwierigkeitsgrad und Spieler*innenanzahl. Auch wenn die Positionierung der Charaktere aktuell noch keine Rolle spielt, so könnte ich mir vorstellen, dass dieses in möglichen Erweiterungen eine Rolle spielen könnte. Wir wählen am Anfang nämlich schon eine Tischposition für unseren Helden aus. Zukunftsmusik?

Viel mehr möchte ich zu Boss Fighters QR gar nicht sagen, denn ich möchte euch auch nichts spoilern.

Das Fazit

Wer hier schreiend davon läuft, weil das Spiel auf einer App basiert und immer dieselbe Leier auspackt, von wegen Spielbarkeit, wenn das Spiel mal zwanzig Jahre alt ist. Wie sieht es dann mit der Unterstützung der App aus? Kommt mal im neuen Jahrtausend an. Ihr lest ja auch nicht immer noch nur Zeitungen und schreibt Leserbriefe, sondern kommentiert in Online-Foren zu diesen Spielen, wie unmöglich ihr digitale Spiele findet. Erspart uns das bitte. Gebt einem Spiel wie diesem hier mal eine faire Chance.

Ich hatte mit noch nicht vielen Spielen im laufenden Jahr so viel Spaß wie mit diesem hier und das liegt für meinen Geschmack an der extrem guten Mischung von digital und analog. Die App ist essenziell übernimmt aber eben auch nicht alles für die Spieler*innen und ich finde es zum Beispiel sehr clever, das die Spieler*innen noch selbst ihre Lebenspunkte verwalten, was ihnen gefühlt mehr Kontrolle über ihren Charakter verleiht. Was sie aber sehr wohl tut, ist die Reihenfolge der Spieler*innen zu verwalten und anzukündigen wer am Zug ist. Auch das hat einen sehr auffordernden Charakter. Zufallseffekte die meine Kartenhand betreffen, muss ich durch Mischen und ziehen auch immer noch selber durchführen. Die App verwaltet eigentlich nur den Boss und den Spielfluss. Der Rest liegt in den Händen der Spieler*innen.

Das Deduktionsmoment ist Klasse und hält die Kämpfe spannend. Wir haben noch nicht alle Schwierigkeitsgrade für alle Bosse ausprobiert und wissen nicht, ob die Bosse sich extremer unterscheiden. Lebenspunkte und Schadenswerte sind aber auf jeden Fall schwieriger gestaltet. Diese Mechanik führt zu lebhaften Diskussionen am Tisch und zu taktischen Beiträgen einzelner Spieler*innen, welche Karten gespielt werden sollten und wer was zuerst spielen kann, um Schilde zu durchschlagen etc. Das macht richtig Spaß und mehr Interaktion habe ich in letzter Zeit bei keinem Brettspiel beobachten dürfen. Die Kämpfe sind fordernd ohne dass das Spiel schwierig ist. Das ist die perfekte Voraussetzung für einen tollen Spielehit. Mir bleibt hier nichts anderes übrig als einen Orden zu zücken und das Spiel ausnahmslos zu empfehlen. Ich sehe hier viel Potenzial für Erweiterungen. Verschiedene Boss Mechaniken und noch höhere Schwierigkeitsgrade mit mehr Deduktion wären ein Traum. Volle Empfehlung.

• Verlag: Pegasus Spiele
• Autor(en): Michael Palm, Lukas Zach
• Illustrator(en): Artur Fast, Maximilian Jasionowski, Bartłomiej Kordowski, Timo Mimus
• Erscheinungsjahr: 2025
• Spieleranzahl: 2-4 Spieler*innen
• Dauer: 40-60 Minuten

Es wird schon einige geben, die etwas länger auf eine Review zu diesem Spiel gewartet haben und ich möchte mich vorab entschuldigen, denn ich habe die Review schon recht lang angekündigt, musste mir dann aber doch noch ein paar Gedanken darüber machen. Warum? Nun, Earthborne Rangers ist ein super besonderes Spiel. Einzigartig, wie ich in der Überschrift schreibe und ja, das ist eine kühne Behauptung. Ich wollte zunächst „Open World Brettspiel“ als Überschrift verwenden, habe das aber im letzten Moment noch geändert und die Einleitung umgeschrieben, denn nur dieses offene Spielelement hervorzuheben würde Earthborne Rangers einfach nicht gerecht werden. Ich kenne tatsächlich kein anderes Spiel das so funktioniert und dich so sehr beschäftigt. Ich war eine ganze Zeit ziemlich fasziniert von diesem Spiel und bin es aus Sicht eines Brettspielfans immer noch, aber unsere Beziehung ist ein wenig abgekühlter als noch vor zwei Monaten. Hätte ich zu diesem Zeitpunkt die Review verfasst würde auch definitiv ein Orden auf der Schachtel prangen. Nach inzwischen reiflicher Überlegung habe ich mich aber knapp dagegen entschieden. Earthborne Rangers liefert mir verdammt viele Gelegenheiten es zu lieben, überzeugt aber auch durch einige negative Aspekte auf ganzer Linie und kann deshalb eigentlich keine Auszeichnung erhalten. Diesen Zwiespalt, eines einerseits total faszinierenden und einzigartigen Spiels, das auf der anderen Seite allerdings auch sehr frustrierend und zuweilen Nerv tötend sein kann, würde ich versuchen zu erklären, wenn ihr wollt…

Worum geht es?

Earthborne Rangers ist thematisch in einem Solarpunk-Science Fiction Setting angesiedelt und erinnert mich so am ehesten an Horizon Zero Dawn, wenn das jemand von euch kennt. In diesem Videospiel gibt es roboterähnliche Maschinen, die Kreaturen darstellen und eine Bevölkerung, die sich auf die Natur zurückbesinnt, aber mit diesen Techniken klarkommen muss. Ein bisschen ist das hier auch so, es gibt nur nicht diese Maschinenkreaturen, sondern alte Technologie und eine bisweilen mutierte Flora und Fauna. Der Ökoaspekt ist nochmal deutlich höher angesiedelt und das setzt das Spiel auch sehr konsequent um. Beim Spielmaterial gibt es nur Papier und Pappe. Das Spiel besteht nur aus Karten und Markern. Aber auch thematisch geht es um die Natur und unser Leben darin. Unsere Aufgabe ist es das Tal in dem wir leben als Ranger zu bereisen und zu bewahren. Dabei werden uns immer wieder Aufgaben gestellt, die wir bewältigen sollten.

Wie läuft das ab?

Etwas so Einzigartiges zu beschreiben fällt nicht eben gerade leicht und erfordert auch ein bisschen Vorstellungskraft. Earthborne Rangers ist deswegen ein so faszinierendes Spiel, weil es seine Welt nur mit Karten erschafft und diese tatsächlich mit einer Form von Leben füllt. Es passieren also Dinge in dem Spiel, die einfach so passieren weil sie durch die Karten getriggert werden und diese damit lebendig erscheinen lässt, wenn wir uns darauf einlassen. Das klingt erstmal relativ unvorstellbar, weil es sich ja nur um ein Kartenspiel handelt, aber ich verspreche euch, dass das funktioniert.

Wie also? Okay ich fange erstmal vorne an. Dem Spiel liegen neben einer Karte des Tals in dem Earthborne Rangers spielt, zwei Hefte bei. Eines ist die Anleitung, die wir unbedingt lesen müssen, bevor wir starten, und das andere ist ein Buch der Geschichten und hier unterscheidet sich das Spiel gar nicht so sehr von anderen Kampagnenspielen. Denn auch in diesem Buch finden wir nummerierte Abschnitte, die wir von Zeit zu Zeit vorlesen müssen. Earthborne Rangers verfügt auch über eine Einführung in das Spiel, die ich als durchaus gelungen empfinde, auch wenn ich im Nachhinein einige Probleme damit sehe, die mir aber zu Beginn noch nicht bewusst waren. Das Spiel nimmt dich Schritt für Schritt an die Hand, führt seine Charaktere ein und baut sogar die Decks für diese Charaktere mit den Spieler*innen zusammen während dieser Einführung. Dann entlässt es dich auf die erste simple und sehr wohlwollende Mission, um dir das Geschehen näher zu bringen. Das funktioniert wirklich sehr gut.

Nun der theoretische Teil. Wie funktioniert das Spiel? Wir haben ein Deck für unseren Charakter mit unterschiedlichen Karten. Eine Charakterkarte die unsere Klasse bestimmt (das Spiel nennt sie Berufungen), die immer offen vor uns ausliegt. Die Klasse bestimmt im Prinzip, welche Karten wir in welcher Menge in unserem Deck haben dürfen. Darüber hinaus versorgt sie uns mit einer einzigartigen Fähigkeit, die wir pro Tag einmal einsetzen dürfen. Neben der Charakterkarte liegt noch eine zweite Karte offen aus. Die sogenannte Aspektkarte zeigt uns vier farbige Werte. Wahrnehmung, Souveränität, Fitness und Ruhe. Die Werte schwanken zwischen eins und drei und ergeben auf jeder Karte zusammen immer acht. Den Werten entsprechend befindet sich zu Rundenbeginn eine Anzahl an Energiemarkern für jede Charakteristik auf der Karte. Diese bestimmen später unseren Handlungsspielraum.

Earthborne Rangers Spielmechanik basiert hauptsächlich auf Tests. Vier verschiedene davon stehen uns einfach immer zur Verfügung. Diese korrespondieren mit unseren vier Werten: Durchqueren, Fühlen, Erinnern und Schleichen. Jedem Test ist auch immer noch eines von vier Symbolen zugeordnet, mit dem wir unser Testergebnis beeinflussen können. Aber die vier Standardtests sind bei weitem nicht unsere einzige Möglichkeit im Spiel etwas zu tun. Auf fast jeder Karte befindet sich mindestens eine Möglichkeit einen Test auszuführen um irgendwie damit zu interagieren. Auch hier wird immer einer unserer Werte sowie ein Symbol benötigt. Dahinter wird immer die Handlung angegeben und in einer eckigen Klammer finden wir einen Wert für die Schwierigkeit, den wir erreichen müssen. So können wir zum Beispiel einen Test auf Wahrnehmung machen, um von einem Busch Früchte zu pflücken. Dazu benötigen wir das dreieckige Symbol und müssen einen Wert von mindestens zwei erreichen. Diesen Wert erreichen wir nun, indem wir immer erstmal einen Energiemarker des entsprechendes Wertes bezahlen: in diesem Fall also einen Marker unserer Wahrnehmung. Wir können auch mehr benutzen, um den Wert zu steigern. Nun können wir aber auch Karten von der Hand ausspielen, die diese Symbole aufweisen und sie dafür abschmeißen. Das System erinnert mich am meisten an die Kartenmechanik von Arkham Horror: Das Kartenspiel. Zu guter Letzt müssen wir noch eine Karte vom Welteffekt-Stapel ziehen, um den Wert zu modifizieren. Das ist ein Stapel der genau wie unsere Aspektkarte, die vier Werte mit Modifikationen zeigt. Der Test wird um genau diesen modifiziert und wenn der Wert dann ausreicht um die Schwierigkeit zu erreichen oder zu übertreffen, so haben wir den Test geschafft und können seinen Effekt ausführen. Dieser Welteffekt-Stapel wird gleich an anderer Stelle noch wichtig, aber ich mach erstmal weiter.

So weit so gut. Die Spieler*innenseite haben wir jetzt schon mal ganz gut erklärt. Aber wie läuft das mit der Welt in der wir uns bewegen? Die entsteht auf den Karten vor uns auf dem Tisch. Zunächst sei noch gesagt, dass eine Partie Earthborne Rangers eine Kampagne darstellt. Diese Kampagne handeln wir in Spieltagen ab. Ein Spieltag ist in sich immer abgeschlossen und somit die eigentliche Partie. Ist ein wenig verwirrend, ich weiß. Also wir können nach einem Tag immer abspeichern und beim nächsten Mal an der Gesamtpartie/Kampagne weiterspielen. Wann genau ein Tag endet bestimmen wir als Spieler*innen oder durch Ereignisse auch das Spiel selbst.

An einem Tag entscheiden wir als Spieler*innen, wo wir als nächstes hingehen. Die Karte zeigt uns mögliche Verbindungen auf. Wir wählen einen benachbarten Ort zu unserer momentanen Position. Dann suchen wir uns die Karten die zu diesem Ort gehören aus dem Kartenvorrat heraus. Außerdem führt immer ein Weg zu diesem Ort und der ist auf der Karte mit einer Geländeart gekennzeichnet. Auch zu dieser Geländeart (Wald, Grasland etc.) gehören Karten aus dem Vorrat. Diese stellen wir nun alle zu einem Pfadstapel zusammen. Eine Karte für den Ort wird offen ausgelegt. Zusätzlich bestimmt ein Kalender auf unserem Kampagnenblatt welches Wetter wir an einem bestimmten Tag haben. Auch dafür liegt eine Wetterkarte aus. Starten wir nun also in unseren Tag mit der ersten Runde. Zu Beginn einer Runde zieht jeder Ranger immer eine Pfadkarte vom Stapel. Auch der Ort an den wir reisen wollen hat evtl. eine Startaufstellung, zu der es gehören kann, das wir schon Pfadkarten ziehen müssen. Wann immer wir eine Pfadkarte ziehen gibt diese uns eine Position vor. Es gibt Karten die entlang des Weges liegen. Diese werden einfach in die Mitte des Spieltisches gelegt und gelten für alle Ranger. Dann gibt es Pfadkarten die in den Spielbereich eines Rangers gelegt werden. Das sind Karten mit denen sich einzelne Ranger erstmal vorrangig beschäftigen sollten. Ein kleiner Pfeil auf den Karten bestimmt wo sie hingelegt werden. Die Pfadkarten stellen Gefahren und Lebewesen, Situationen und Ereignisse dar, denen wir auf unserer Reise durch die Welt begegnen können. Natürlich gehören auch Personen dazu mit denen wir interagieren können. Auf all diesen Karten gibt es im Prinzip Tests mit denen wir interagieren können um uns Gefahren zu stellen, Story von bestimmten Leuten mitzubekommen usw.

Nun komme ich nochmal zum Welteffekt-Stapel. Auf diesen Karten gibt es ganz unten immer noch ein weiteres farbiges Feld mit Symbol. Ein gelbes mit Sonne, ein blaues mit Berg und ein rotes mit Adler. Dieses Symbol bestimmt, welche Pfadkarten nach dem Test aktiviert werden. Die Pfadkarten verfügen ebenfalls über diese farbigen Symbole und beschreiben Effekte. Manche haben nur blaue Effekte, andere wiederum verhalten sich bei jeder Farbe anders. Genau an dieser Stelle entsteht die Spielwelt wie auf magische Weise. Ich versuche das mal rudimentär zu beschreiben: vor mir liegen ein Beerenstrauch, eine Hirschkuh und ein Hirschbock, sowie ein Wolf als Karten aus. Ich könnt durch einen Test versucht haben den Zielort zu erreichen. Als Welteffekt ziehe ich einen blauen Berg. Nun sagt die Karte der Hirschkuh, dass sie auf der Suche nach einer Nahrungsquelle, welcher der Strauch ist, diesen frisst. Dabei entsteht ein Schaden auf dem Strauch und die Hirschkuh wird erschöpft. Der nächste Welteffekt zeigt den roten Adler, der dazu führt das der Hirschbock mich angreift, weil die Kuh erschöpft ist und ich Schaden nehme. Dabei wir auch er erschöpft. Als nächstes ist der Wolf auch noch dran, weil er ebenfalls bei Rot aktiviert wird und auf der Suche nach Beute ist. Da die aber alle erschöpft ist, greift auch er mich an. Sonst würde er unter den Hirschen wildern. So entsteht tatsächlich eine in sich funktionierende Welt vor dem inneren Auge.

Noch interessanter wird das mit den Nichtspielercharakteren die wir in der Welt treffen. Wir lesen meist einen kleinen Abschnitt aus dem Buch vor, wenn wir einem begegnen. Dann treten wir über einen Test den wir bei ihm erfüllen müssen in Kontakt und dürfen einen anderen Abschnitt lesen. Meistens geben sie uns Aufgaben und Missionen die wir erfüllen sollen. Treffen wir sie später im Spiel wieder dürfen wir im Heft andere Optionen vorlesen und es wirkt tatsächlich so, als träfen wir die Person erneut und die Welt hätte sich ein bisschen weiterbewegt. Somit werden all diese Charaktere ein Teil unseres Spielkosmos.

An dieser Stelle steige ich jetzt mal aus der Spielerklärung aus, sonst wird es zu umfangreich. Es sei aber gesagt, es gibt noch viele weitere zu beachtende Dinge, wie zum Beispiel Erschöpfung usw., die letztlich bestimmen wie lang unser Tag dauert. Ich komme aber gleich im Fazit noch auf ein paar Dinge zu sprechen.

Die Geschichte des Spiels entspinnt sich also entlang unseres Kalenders. Wir absolvieren Aufgaben und versuchen an bestimmten Tagen an bestimmten Orten zu sein und bestimmte Leute zu treffen, die sich natürlich immer in einem Pfadstapel befinden und erst gefunden werden wollen. Der Fortschritt ist dabei als gemächlich zu bezeichnen.

Das Fazit

Earthborne Rangers ist zunächst einmal absolut faszinierend. Zu Beginn dachte ich noch, es handelt sich um eine Art Öko-Arkham Horror, zu sehr erinnerte mich das Kartenspiel an den Genreprimus. Auch das Modifikationssystem stand wohl Pate, auch wenn es natürlich über Karten und nicht Marker funktioniert. Auch wenn ich damit nicht falsch liege, so ist Earthborne Rangers doch viel mehr als das. Sein System mit der Spielwelt umzugehen ist absolut einzigartig. Etwas ähnlich Faszinierendes habe ich in noch keinem anderen Kampagnenspiel gesehen und erleben dürfen. Dabei wurde von den Autoren viel Wert auf ihre eigenständige Welt gelegt, die sich in jedem Spielbereich, auf jedem Pfad ein wenig anders anfühlt. Jeder Weges Abschnitt ist für sich genommen ein kleiner Microkosmos der in sich handelt. Das macht schon jede Menge Laune das zu entdecken. Dazu gesellen sich dann noch die ganzen Charaktere die wir entlang des Weges treffen und des Öfteren auch mal wiedersehen. Das Tal ist ein Dorf, soviel kann ich sagen. Das magische an diesem System ist es, um das nochmal klar herauszustellen, dass dir hier nicht immer wieder neue Brocken vor die Füße geworfen werden, die es dir gleichzeitig auch beantwortet. Die Lösung wird nicht gleich mitgeliefert. Earthborne Rangers legt dir Dinge in den Weg, die dir erstmal sinnlos und unverständlich vorkommen. Du selbst stellst dem Spiel die Fragen und wirst irgendwann auch mit antworten belohnt, wenn du verstehst, wie du Gefahren in einem dieser Microkosmen aus dem Weg gehst und die Umwelt für dich benutzt.

Ein weiterer Vorteil liegt ganz eindeutig in seiner Spielstruktur. Das Spiel ist nicht Missions- oder Szenario basiert. Du bist nicht gezwungen solange zu spielen, bis du eine Mission beendet hast oder ein bestimmtes Szenario abgeschlossen wurde. Nein, hier spielst du einfach tageweise, so lange bis die Charaktere erschöpft sind und nicht mehr können. Missionen liegen am Wegesrand und werden ganz nebenbei abgeschlossen oder auch mit in den nächsten Tag genommen. Im Grunde können wir als Spieler*innen einen Tag zu jeder Zeit beenden. Das Spiel beendet einen Tag nur bei sehr wichtigen Ereignissen über das Kampagnenbuch, sobald wir erschöpft sind, was bedeutet das wir keine Karte mehr von unserem Deck ziehen können oder falls wir Müdigkeit erleiden müssen und dies nicht mehr können. Müdigkeit erleiden wir, indem wir Karten von unserem Deck unbesehen auf unseren Müdigkeitsstapel legen. Wir haben die Möglichkeit Müdigkeit zu lindern und Karten von diesem Stapel zurückzugewinnen, aber wenn wir ihm Müdigkeit hinzufügen müssten und das nicht können, endet ein Tag für uns aufgrund von Erschöpfung. Eine weitere Möglichkeit, warum ein Tag vom Spiel aus endet ist, wenn ein Ranger seine dritte Wunde erleiden würde. In diesem Fall würde sein Deck mit einer Verletzung bestückt werden, die wir an folgenden Tagen ziehen werden. Ansonsten steht es uns aber frei einen Tag zu beendet wann wir wollen. Immer wenn wir reisen können, dürfen wir ein Nachtlager aufschlagen und den Tag beenden. Ein guter Zeitpunkt.

Das Speichersystem, welches bei anderen Spielen dieser Art immer auch ein Problem ist, ist hier tatsächlich super einfach und voll komfortabel. Es gibt ja keinen Spielaufbau der zu beachten wäre. Wir legen das Deck mit allen Komponenten zurück in die Spielschachtel hinter einen dafür vorgesehenen Trenner, aktualisieren unseren Kampagnenbogen, damit wir beim nächsten Mal noch wissen, wo wir waren und dann geht es beim nächsten Mal mit einem neuen Tag los. Frisch erholt und ausgeruht bauen wir unseren nächsten Pfadstapel für das nächste Ziel zusammen. Gar kein Problem.

Als letztes möchte ich noch sehr positiv hervorheben, dass Earthborne Rangers seinen Öko- und Achtsamkeitsansatz sehr konsequent umsetzt. Es ist nicht die Aufgabe der Ranger die Natur zu verletzen und hier große Konflikte zu beseitigen. Was einer Waffe im Spiel am nächsten kommt ist da der Wanderstab und wir können Tiere und Nichtspielercharaktere zwar auch durch Schaden besiegen, dies ist aber in nicht vielen Fällen der bessere Weg. Meistens gibt es immer andere Wege mit ihnen fertigzuwerden. Diese Welt ist friedlich und wird mitunter höchstens durch Bedrohungen in ihrem Frieden gestört, die wir versuchen müssen als Ranger zu beseitigen. Ich möchte das nur zu bedenken geben, da es bestimmt wildere Charaktere unter der Spieler*innenschaft geben könnte, denen das eine Spur zu friedfertig sein könnte.

Was ist denn nun so negativ an dem Spiel? Wenn ich das so formuliere klingt das echt zu hart. Das Spiel schrammt immer noch nur knapp an einem Orden vorbei, also kann es nicht so negativ sein. Das Spiel kann dich nerven und das kommt, so war es zumindest bei uns mit zunehmender Spieldauer. Am Anfang bist du wirklich fasziniert und du nimmst das langsame Tempo noch nicht so wahr. Irgendwann nach mehreren Tagen fragst du dich dann aber ob da noch was kommt auf das Earthborne Rangers hinaus will. Hinzu kommt, dass du immer wieder vor unklaren Regelsituationen sitzt. Du erinnerst Regeln nicht mehr richtig oder hast kleine Detailregeln einfach vergessen. Die Anleitung ist leider ein totales Desaster. Du findest nichts auf Anhieb wieder. Die Reihenfolge in der es dir die Regeln erklärt ist mehr als fragwürdig und führt im Nachhinein immer wieder zu Verwirrung wenn du etwas suchst. Gerade am Anfang haben wir manchmal fünfzehn Minuten vor dem Regelheft gesessen, um eine Passage, von der wir wussten sie gelesen zu haben, partout nicht wiederfinden konnten. Einige Regeln sind auch so unklar geschrieben, dass es zu Problemen führen kann. Das gilt im Übrigen nicht nur für die deutsche Übersetzung, sondern auch für das Original.

Im Großen und Ganzen muss ich leider auch sagen, dass die Abwechslung des Spielprinzips halt nicht gegeben ist. Soll heißen, das Testsystem nutzt sich irgendwann ein wenig ab und wirkt dann sehr repetitiv. Die Abwechslung liegt hier wirklich eher in der Spielwelt und den Dingen die da passieren. Auch lässt einen das Spiel ein wenig allein zurück mit den Charakteren. Es erklärt dir zwar schön welche Berufungen es gibt und welche speziellen Fähigkeiten dazu gehören und es baut ja sogar mit dir Decks während des Tutorials, aber danach lässt es dich allein. Du erhältst zwar von Zeit zu Zeit neue Karten, die du in dein Deck integrieren kannst, aber das funktioniert nur auf einer eins zu eins Basis und auch nur wenn du über die entsprechenden Werte verfügst. Die Decks die du dir am Anfang baust sind in den meisten Fällen erstmal ziemlicher Müll und verfügen über Karten die du in manchen Fällen einfach nie brauchst oder du hast eine schlechte Verteilung der Symbole in deinem Deck. Inzwischen gibt es Decks die du dir herunterladen kannst mit denen du vielleicht etwas besser aussiehst. Das würde ich auf jeden Fall empfehlen. Auch sei die Scout-Fähigkeit hervorgehoben, die von unschätzbarem Wert sein kann. Zumindest ein paar Karten der beteiligten Charaktere sollten über diese Möglichkeit verfügen.

Ich kann es zum Abschluss nur nochmal sagen: Ein faszinierendes, einzigartiges Spiel, das dich manchmal auf die Palme bringt und nicht ganz einfach zu bedienen ist und bei dem ich mir unklar bin, wie lang die Motivation aufrecht gehalten wird, aber für Spieler*innen die das nicht fürchten, eine Kaufempfehlung. Zu dritt oder viert würde ich es genauso wie alleine nicht spielen. Alleine verfügst du nie über das Maß an Fähigkeiten, dass du brauchst um zu bestehen und mit drei oder vier Spieler*innen ist auf den Wegen zu viel los um gut voranzukommen. Hier liegt der Fokus auf einer schönen Partie zu zweit.

• Verlag: Frosted Games
• Autor(en): Andrew Fischer, Brooks Flugaur-Leavitt, Andrew Navaro, Adam Sadler, Brady Sadler
• Illustrator(en): Joe Banner, Evan Simonet
• Erscheinungsjahr: 2023
• Spieleranzahl: 1-4 Spieler*innen
• Dauer: 60-240 Minuten

Kleiner geht kaum oder Größe ist nicht alles könnte auch als Überschrift darüber stehen. Gloomhaven fragt ihr? Ist das nicht dieses gigantisch große Spiel das du ewig und drei Tage spielen kannst? Ja genau der Eurogame-Dungeoncrawl-Legacygame-Mix von Isaac Childres von dem zunächst niemand so recht dachte ob das Erfolg haben könnte. Aber es hatte! Oh ja so richtig und ich habe tatsächlich auch des Öfteren zusammen mit meiner Frau darüber nachgedacht das Spiel zu kaufen. Aber wenn du dir ein so teures und umfangreiches Spiel zulegst, dann solltest du es auch spielen und wir waren uns nicht sicher, ob wir genug Energie und Zeit in Gloomhaven stecken wollten. Erst 2020 haben wir uns in der Pandemie dafür entschieden mit Gloomhaven: Die Pranken des Löwen anzufangen und haben es nicht bereut. Der Einstieg war leicht und das System das dahinter steckte war wirklich faszinierend. Ich weiß also in etwa, was mich bei Gloomhaven erwartet. Das hier habe ich dann allerdings nicht kommen sehen. Gloomhaven: Knöpfe & Krabbler ist in vielerlei Hinsicht bemerkenswert und wird euch das ein oder andere Mal überraschen. Joe Klipfel ein Autor von kleinen Miniversionen bekannter Brettspiele entwickelte eines Tages Gloomholdin. Eine Gloomhaven-Version die nur aus 18 Karten bestand und nicht mal eine Tischfläche benötigte. Dieser Joe Klipfel tat sich mit Nikki Valens zusammen und veröffentlichte nun diese Micro-Version von Gloomhaven für nur eine Person.

Worum geht es?

Knöpfe & Krabbler spielt mit seiner kleinen Handlung nach den Ereignissen aus Gloomhaven, die aber niemand kennen muss, um das vorliegende Spiel zu spielen. Die Ereignisse führen lediglich dazu, dass wir uns durch die Ereignisse inspiriert, selbst zu einem Helden machen wollen und in eine bekannte Schenke Gloomhavens eintreten und… hier setzt die Handlung von Knöpfe & Krabbler ein, denn wir werden geschrumpft. Wir spielen einen Helden den wir versuchen durch die einzelnen Szenarios zu bekommen, die natürlich wieder aufeinander aufbauen.

Wie läuft das ab?

Wer überhaupt keine Ahnung hat, wie Gloomhaven funktioniert, sollte sich meinen Beitrag zu Gloomhaven: Die Pranken des Löwen durchlesen, indem ich näher auf die Spielmechanik eingehe, denn die ist auch hier gleich oder sagen wir ziemlich gleich.

Öffnet ihr die wirklich kleine Mini-Gloomhaven-Schachtel, die natürlich auch optisch dem großen Bruder nachempfunden ist, werdet ihr überrascht sein. Zum einen wie klein dieses Spiel tatsächlich ist. Zum anderen aber auch über die durchaus vorhandene Fülle des Materials. Gloomhaven selbst ist eine gigantische Erfahrung mit zu viel von allem könnte man sagen. Hier wird auch das, wie ich finde, nachgeahmt. Weit über 100 Komponenten finden sich in der kleinen Schachtel. Auch Knöpfe & Krabbler bietet euch die Gelegenheit das Spiel mit sechs sehr unterschiedlichen Charakteren zu spielen. Das sind immerhin zwei mehr als in Die Pranken des Löwen. Auf jeden Fall ist es sehr faszinierend das alles zu sehen. Die Miniaturen sind winzig und verdienen ihren Namen hier wirklich zu recht. Wer die kleinen Figuren aus Destinies kennt sollte noch ein bisschen was abziehen und könnte dann eine ungefähre Vorstellung bekommen. Auch die Plastikwürfel um Dinge auf den Anzeigen zu markieren sind noch kleiner als die für Pandemie, nur um euch ein wenig näher zu bringen, wie hier alles geschrumpft wurde.

Wenn ihr Gloomhaven bereits kennt, werdet ihr euch hier gleich zu Hause fühlen. Die Artworks und die Optik sind identisch und alles wirkt einfach wie eine Miniaturversion. Es sollte euch keine Schwierigkeiten bereiten auch hiermit sofort einzusteigen. Es gibt nur ein neues Element und das ist ein Würfel, der für die Modifikatoren der Angriffe genutzt wird. Aber auch dieses System ist schnell erlernt und steht dem originalen zufallsbasierten System in Nichts nach. Es gibt Marker für Zustände, Lebenspunkteräder, Charakterkarten, alles wie im Original nur kleiner.

Das Spiel an sich findet jeweils auf einer Karte statt. Das Szenario wird auf einer Seite geschildert und auf der Rückseite befindet sich das Spielfeld auf dem wir dann durch Karten gesteuert unsere Spielfigur bewegen und agieren lassen. Einziger Unterschied zum Original ist, dass wir es hier ganz alleine tun.

Das Fazit

Das ist genau die richtige Stelle um in das Fazit abzubiegen. Gloomhaven funktioniert als Solospiel natürlich ebenfalls ganz hervorragend auch wenn es nicht meine liebste Art ist es zu spielen. Knöpfe & Krabbler funktioniert nur als Soloerfahrung und das ist auch gut so, dafür wurde es konzipiert, dennoch fehlt mir hier die Interaktion zwischen den Charakteren, die ich im Solospielhaben kann. Hier spiele ich immer nur mit einem Charakter und alles ist darauf ausgelegt. Das ist auf der einen Hand sein Verkaufsargument, auf der anderen Seite für mich aber auch sein größter Makel. Wobei Makel schon fast zu hart klingt, denn ohne Witz, das hier ist fantastisch. Gloomhaven miniaturisiert! Nicht ganz für die Westentasche, aber verdammt nah dran.

Miniaturisierung führt eigentlich immer dazu, dass Spiele entschlackt werden. Ballast wird über Bord geworfen und alles auf ein nötiges Minimum reduziert, damit es so klein wie möglich noch funktioniert. Ist ein Spiel an sich schon simpel, geht es dann meist daran Formen zu reduzieren. Ihr alle kennt bestimmt klassische Magnetspiele zum Mitnehmen. Magnetisches Schach hat dann keine dreidimensionalen Figuren mehr sondern nur noch magnetische Plättchen. Reicht um zu spielen nur die Form wird verändert um eine größtmögliche Reduzierung zu erhalten. Knöpfe & Krabbler ist für seine Größe erstaunlich nah am Original und das ist mehr als verblüffend, wenn ich bedenke, was da alles in dieser gigantischen Box drin ist. Die beiden Autoren haben hier eigentlich eine Designstudie veröffentlicht, die uns zeigt, wie viel ressourcensparender wir ein solches Monster produzieren könnten, ohne an Spielspaß einzubüßen, denn alle Systeme, die wir aus Gloomhaven kennen, sind hier drin. Wir haben Spielfelder auf denen wir uns bewegen. Wir haben Miniaturen, wir haben Karten mit denen wir den Aktionsmodus spielen. Storykarten, die uns die Geschichte näher bringen. All das auf ein Minimum reduziert. Das Spiel braucht sogar wirklich wenig Platz auf dem Tisch.

Ihr merkt ich bin fasziniert von diesem kleinen Ding und dennoch habe ich, wie oben schon erwähnt, festgestellt, dass Gloomhaven: Knöpfe & Krabbler nichts für mich ist, weil mir die Interaktion zwischen mir und meinen Mitspieler*innen oder auch nur den Charakteren fehlt. Das muss aber für euch nichts heißen. Habt ihr Bock auf Gloomhaven solo, dann ist das hier bestimmt für euch eine gute Alternative, wenn ihr nicht super viel Geld ausgeben wollt. Seit ihr so Gloomhaven verrückt, dass ihr es gerne mit in den Urlaub, zum Bergsteigen oder für die Dschungeldurchquerung mitnehmen wollt, dann kommt ihr an dieser Version sowieso nicht vorbei. Eine spezielle Version eines speziellen Spiels.

• Verlag: Feuerland
• Autor(en): Joe Klipfel, Nikki Valens
• Illustrator(en): Yanis Cardin, Mofei Wang
• Erscheinungsjahr: 2024
• Spieleranzahl: 1 Spieler*in
• Dauer: 20-30 Minuten (pro Szenario)

In der letzten Zeit habe ich mich ja recht viel mit Solospielen beschäftigt. Zum einen, um dem wachsenden Interesse an solchen Spielen Rechnung zu tragen, denn es ist kaum von der Hand zu weisen, dass in den letzten Jahren immer mehr reiner Solospiele auf den Markt drängen, nachdem auch fast jedes Spiel inzwischen über einen Solomodus verfügt. Zum anderen sind sie für mich im Moment auch eine Möglichkeit durch die mangelnde Zeit mich dennoch mit für mich neuen Spielerfahrungen auseinanderzusetzen. Heute soll es deshalb um ein Spiel gehen, dass ich schon länger auf dem Schirm hatte. Nun erschien es endlich auch auf Deutsch bei Schwerkraft. Die Rede ist von Hexenwerk!, einem Spiel das mich thematisch abholt und das im Prinzip eine Neufassung oder Weiterentwicklung von Resist! ist. Einem Spiel das bisher nie auf Deutsch erschienen ist, was ich vermute wohl mit dem schwierigen Thema der Franco-Diktatur und dem Widerstand zusammenhängen dürfte. Die verantwortlichen Autoren transportierten das Geschehen nun in ein etwas weiter zurückliegendes Thema, das allerdings ebenfalls ein schwieriges ist: Die Hexenprozesse von Salem, auch wenn das Spiel in einer fiktiven Welt spielen soll, wie die Einführung erklärt, sind doch einige Parallelen überdeutlich zu erkennen.

Worum geht es?

Im Dörfchen Wildegrens ist die Bevölkerung mehr als verunsichert. Die Dorfbewohner verbarrikadieren sich in ihren Häusern, weil sie Angst haben. Angst vor der Dunkelheit und den Dingen die sich nachts im Wald bewegen. Dürftige Ernten, totes Vieh und immer wieder verschwindende Dorfbewohner befeuern die Angst. Einige Frauen scheinen sich aber dennoch dagegen zu wehren und verhalten sich seltsam, zumindest für die verängstigten Bewohner*innen. Die Spieler*innen steuern in diesem Spiel diese Frauen, die durch Wissen und Macht sich dem Unbekannten entgegenstellen und dafür mit Verfolgung und Strafe belohnt werden. Auf Missionsbasis versuchen wir gegen die Gefahren zu bestehen und die Obrigkeit davon zu überzeugen, dass wir dem Dorf nur Hilfe bringen. Ein sehr schwieriges Unterfangen.

Wie läuft das ab?

Ich werde hier die Regeln für das Standard-Spiel aufgreifen, möchte aber vorab bereits darauf hinweisen, dass dem Spiel ein Szenario Heft mit dem Titel „Geschichten aus Wildegrens“ beiliegt, durch das weitere Spielmöglichkeiten mit unterschiedlichen Aufgaben auf die Spieler*innen warten. Für Abwechslung ist also gesorgt, denn auch das Standardspiel wartet schon mit verschiedenen Möglichkeiten auf.

Für ein Solospiel dieses Schwierigkeitsgrades und der Thematik gilt es erstmal ein bisschen etwas vorzubereiten. Hexenwerk! steuert sein Spiel über diverse Karten. Es gibt drei verschiedene Kartengrößen, die sich innerhalb ihrer Größe aber auch noch durch verschiedene Funktionen und Rückseiten unterscheiden. Wir bilden eine Auslage vor uns mit der wir interagieren. Ganz oben legen wir drei Geschworene Karten aus. Insgesamt gibt es Acht. Auf diesen zeigen wir auf einer Leiste die Überzeugung an. Am Anfang steht der Wert bei allen drei auf dem Wert Zwei. An dieser Stelle kann der Schwierigkeitsgrad noch angepasst werden. Wir schieben von oben noch kleine Urteilskarten unter die Geschworenen. Diese werden zufällig und verdeckt darunter und der Rest als Stapel zur Seite gelegt. Diese Karten verraten uns am Ende, welches Ergebnis wir brauchen, um die Geschworenen zu überzeugen.

Die Geschworenen haben alle ihre eigene Agenda. Also was ihnen wichtig ist und wir finden ein Symbol auf ihren Karten. Zu jedem Symbol gehören drei Missionskarten, die wir nach Akt getrennt mischen. Also Akt eins, zwei und drei separat. Wir legen unter jeden Geschworenen offen eine Akt eins Karten und bilden aus den restlichen einen verdeckten Stapel, wobei wir Akt zwei auf dem dritten platzieren. Die Missionskarten verraten uns wiederum, welche Gefahren und Herausforderungen auf uns in Form von verdeckten Karten warten. Wir mischen den Herausforderungsstapel, nachdem wir die für den speziellen Geschworenen Herausforderungen mit hinein gemischt haben und teilen die jeweilige Anzahl verdeckt unter die Mission aus. In der Regel sind das drei oder vier Herausforderungen im ersten Akt. Die restlichen Karten legen wir ebenfalls zur Seite. Dann mischen wir noch die Dorfbewohnerkarten und legen diesen Stapel ebenfalls zur Seite. Als letzte Vorbereitung mischen wir noch unseren Hexenstapel der aus 24 Karten besteht. Dann ziehen wir immer zwei Karten und entscheiden uns immer für jeweils eine die in unseren Zirkel kommt und die andere die wir vielleicht später rekrutieren wollen. So bilden wir zwei Stapel, die wir jeweils links und rechts von uns platzieren. In den Zirkelstapel mischen wir noch drei Fluchkarten mit hinein. Zu Beginn der Partie ziehen wir dann fünf Karten vom Zirkelstapel als Handkarten. Dann geht es los.

Zentrales Element für uns sind die Hexenkarten, die aus zwei Teilen bestehen. Links gibt es einen Effekt den wir benutzen, wenn die Hexe verborgen bleibt und rechts einen wenn sie sich offenbart und entdeckt wird. Der Unterschied ist, ihr könnt es euch denken, der verborgene Effekt ist etwas schwächer, dafür bleibt die Hexe in eurem Zirkelstapel und der Rechte ist stärker, dafür wandert die Hexe aber am Ende der Runde ins Gefängnis.

Eine Spielrunde besteht aus sechs Phasen. In der ersten Phase spielen wir Hexen aus, von denen wir denken, dass sie uns nutzen. In Phase drei dürfen wir erneut Hexen ausspielen und müssen das auch tun, denn wir müssen in einer Runde alle Karten ausspielen mit der Ausnahme von Fluchkarten. In Phase zwei müssen wir dann eine Mission auswählen mit der wir uns in dieser Runde befassen. An dieser Stelle sei erwähnt, dass es vier mögliche Effekte auf allen Karten gibt, die wir entsprechend abhandeln müssen. Ein Effekt tritt in Kraft, wenn wir die Karte ausgewählt haben, ein weiterer, wenn wir sie nicht ausgewählt haben, einer wenn wir Erfolg haben und einen wenn wir scheitern. Wählen wir also eine Mission und es gibt welche die einen „nicht gewählt“-Effekt haben, müssen wir diese Effekte zuerst ausführen. Dann drehen wir alle Herausforderungskarten unter der Mission um und müssen die „Gewählt“-Effekte auf der Mission und auf den Herausforderungskarten ausführen. Dann spielen wir die restlichen Hexen von unserer Hand. In der vierten Phase handeln wir dann die Mission ab. Zuerst ermitteln wir unseren Machtwert. Auf den Hexenkarten stehen im jeweiligen Bereich auch Zahlenwerte, die wir einfach addieren. Bestimmte Effekte und Begleiter geben uns weitere Macht. In den folgenden Schritten benutzen wir diese Macht dann um Herausforderungen und die Mission selbst zu bewältigen. Herausforderungen können wir in beliebiger Reihenfolge erledigen, oder auch ignorieren, wenn wir mit der Macht die Mission erledigen wollen. Eine Mission hat auch immer einen Machtwert, den wir mit unserer Macht noch erreichen müssen, um sie zu bewältigen. Als letzten Schritt in dieser Phase muss ich dann die Effekte für unbeachtete Herausforderungen oder eine gescheiterte Mission abhandeln.

In der fünften Phase einer Runde kannst du dich entscheiden das Spiel zu beenden indem du vor Gericht trittst, oder ob du weiter Mission absolvieren möchtest. Wenn du denkst, dass es noch kein gutes Ende nehmen wird vor Gericht, weil du die Geschworenen nicht überzeugt hast, dann solltest du weitermachen. Absolvierte Missionen bringen Überzeugung, auch andere Effekte können die Marker nach oben bringen, aber da wie Werte verdeckt liegen, weißt du dennoch nie genau, ob die Überzeugung reichen wird. Mit zwei überzeugten Geschworenen hast du ein Unentschieden erreicht und zumindest nicht verloren. Für einen Sieg musst du alle überzeugen.

Solltest du also in Phase sechs angekommen sein, geht die Partie weiter und du legst alle Hexen auf ihren Ablagestapel oder ins Gefängnis. Auch Flüche wandern auf den Ablagestapel des Zirkels. Es werden fünf neue Handkarten gezogen. Wurde eine Mission bewältigt wird eine neue Mission vom Stapel gezogen und wie beim Spielstart vorbereitet und die Runde startet von vorn.

Eine Partie kann allerdings sofort enden, wenn ich einen Fluch vom Fluchstapel erhalte und keiner mehr da ist, habe ich verloren. Wenn ich am Ende der Runde neue Handkarten ziehe und ich nicht eine Hexe auf der Hand halte, habe ich ebenfalls verloren. Wenn ich bei der zweiten Mission scheitere, habe ich auch verloren und zu guter Letzt verliere ich auch, wenn im Ablagestapel der Dorfbewohner, die ich ja zu beschützen versuche, Karten mit fünf oder mehr Dorfbewohnern liegen habe ich auch verloren. Bestimmte Karten und Effekte im Spiel wollen von mir, dass ich Dorfbewohner vernichte.

Das Fazit

Mir fehlt leider jeglicher Vergleich zum Vorgänger, also kann und will ich Hexenwerk! gar nicht in Relation setzen. Das Spielgeschehen ist im Vergleich zum Aufwand, den ich für den Aufbau betreiben muss relativ simpel, was sich auch durch eine Spielzeit von 30 Minuten ausdrückt, die allerdings die Aufbauzeit nicht miteinschließt. Dennoch ist es ein bockschweres Spiel. Eine Partie ganz einfach zu gewinnen ist schlicht kaum möglich und hängt hier und da auch ein wenig vom Zufall ab. Das finde ich bei dieser Art von Solospiel aber auch nicht schlimm. Einen Zufallsmoment sollte es immer geben, sonst würde es halt schnell langweilig werden. Dem müsst ihr euch aber gewahr sein, wenn ihr das Spiel ausprobiert. Der Unsicherheitsfaktor der Geschworenen bleibt in jeder Partie. Du weißt schlicht nicht, ob es reichen wird. Dennoch bist du gewillt es zu probieren, weil es zum Teil haarsträubend schwierig wird spätere Missionen zu bestehen. Auch dort gibt es leichtere und schwierigere Abschnitte, die dich zum Verzweifeln bringen. Du hast mit Müh und Not Akt 1 einer Mission geschafft und dann kommt ein Akt 2 der umso vieles schwieriger erscheint als die eben noch unmöglichen anderen ersten Akte, aber nun hast du nur noch die Wahl zwischen Pest, Pest und Pest.

Das Thema ist sehr gut getroffen. Auch wenn hier ein Fantasyanstrich bemüht wird und die Autoren Magie als Element rausholen, so lässt Hexenwerk! vor allem optisch keinen Zweifel an seiner puritanischen Herkunft aus den Hexenprozessen von Salem. Vor allem dem Künstler Albert Monteys ist es zu verdanken, dass die Elemente dieser Zeit auf den Illustrationen immer wieder durchblicken und lassen hier und da immer wieder den Blick der verängstigten Dorfbewohner*innen auf die feindliche Natur und ihre Gefahren hindeuten. Auf den Karten ist nie etwas Nettes zu erhaschen mit Ausnahme mancher recht gütig und freundlich aussehender Hexe, die aufgrund der Ängste der verblendeten Bevölkerung jedoch ein schreckliches Schicksal droht. Sie sind die einzigen Lichtgestalten in dieser ansonsten recht abscheulichen Situation. Aus heutiger Sicht finden sich viele Erklärungsansätze für die abscheulichen Taten der führerlosen, geistig verblendeten, ausgezehrten und ängstlichen Bevölkerung Neuenglands die damit beschäftigt war den Indigenen ihr Land wegzunehmen und mit Missernten und daraus resultierendem Hunger und Krankheit zu kämpfen hatte. Sündenböcke kamen auch da wieder recht und das Schicksal nahm seinen Lauf. Schwieriges Thema am Rande aber dennoch hier eingefangen.

Schön finde ich auch den familiären Zusammenhang unter den Frauen dargestellt. Die Schwesternschaften, die sich gegenseitig stärker machen in ihren Fähigkeiten. Insgesamt empfinde ich Hexenwerk! als recht gelungenes Solospiel, auch wenn ich es bisher selten besiegen konnte und eher zum Unentschieden neige. So bleibt es aber eine Herausforderung. Insgesamt würde ich das Spiel keinem Soloneuling empfehlen, weil der Aufwand doch recht hoch ist sich mit dem Spiel auseinanderzusetzen. Für erfahrene Solospieler*innen könnte Hexenwerk! aber ein kleines Schmankerl sein.

• Verlag: Schwerkraft-Verlag
• Autor(en): David Thompson, Roger Tankersley, Trevor Benjamin
• Illustrator(en): Albert Monteys
• Erscheinungsjahr: 2024
• Spieleranzahl: 1 Spieler*in
• Dauer: 30 Minuten

„Sie wollten das beste Team… man hat EUCH geschickt!“ prangt da auf der Schachtel und macht neben dem Artwork mit kleinen niedlichen Comicfiguren gleich mal klar wo die Reise hingeht. Bomb Busters nimmt sich überhaupt nicht ernst und ich finde das gut. Es gibt aber auch Gegenstimmen die besagen, dass sie genau wegen der Optik an dem Spiel einfach vorbeigelaufen sind. Ein bisschen sieht das schon so aus als wären die MicroMacro Figuren aus ihrer 2D-Welt ausgebrochen und würden jetzt Bomben entschärfen. Ich finde das tatsächlich überhaupt nicht abschreckend und bin von der Schachtel die mit 66 Missionen, frontal für ganz viel Spielspaß wirbt überhaupt nicht abgestoßen. Familienspiel steht drauf und das ist auch drin, weil die Regeln der Grundmechanik wirklich überschaubar sind und Schritt für Schritt durch die Missionsstruktur aufgebaut werden. Aber ich erklär euch mal was euch hier erwartet, natürlich, wie immer so Spoiler frei wie möglich.

Worum geht es?

Bomb Busters ist im Kern ein Deduktionsspiel für bis zu fünf Spieler*innen. Thematisch sind wir ein Bombenentschärfungsteam, das sich damit beschäftigt eine Bombe Schritt für Schritt, Kabel für Kabel, zu entschärfen, ohne dass das Team in die Luft fliegt. Wir spielen also kooperativ und müssen dabei sämtliche blauen Kabel von unseren Spielbrettern entfernen. Unsere Mitspieler*innen sehen diese aber natürlich nicht, sonst wäre das Ganze ja witzlos. Durch geschicktes deduzieren können wir meistens wissen, wo sich welche Zahlen auf den Brettern befinden und wer an der Reihe ist, darf versuchen gleiche Kabel zu entfernen.

Wie läuft das ab?

Keine Angst. Das klingt zwar alles noch recht kryptisch, aber Bomb Busters ist im Kern wirklich einfach und macht einen guten Job einen in das Spiel einzuführen und gestaltet das Spiel in minimalsten Schritten immer ein bisschen schwieriger.

Der Spielaufbau ist nicht ganz so schnell erledigt und braucht vor jeder Partie ein bisschen Zeit, denn die verschiedenen Kabel wollen verdeckt gemischt und an die Spieler*innen verteilt werden. Aber nicht so vorschnell, dass könnte tödlich enden. Bomb Busters verfügt über ein Spielbrett, das vor allem eine riesige Anzeige ist. Dort gibt es einen Lebenspunkteanzeiger für das Team, besondere Ausrüstungskarten werden hier abgelegt und auch die aktuelle Mission sowie ein paar Informationen über gefährliche Kabel werden hier angezeigt. Der Teamcaptain hat überdies die Möglichkeit hier die Zahlen anzuzeigen, die bereits aus dem Spiel sind, um es ein bisschen übersichtlicher zu machen.

Ich erkläre das Spiel mal anhand der ersten Tutorialmission. Von denen gibt es insgesamt Acht, bis einen das Spiel auf weitere Missionen loslässt. Alle Spieler*innen erhalten je ein Bänkchen für ihre Kabel, eine Charakterkarte und einige verdeckte Kabel. In der ersten Mission spielen nur blaue Kabel mit den Werten eins bis sechs mit und es gibt von jedem Zahlenwert insgesamt vier. Es spielen außerdem in jeder Partie mindestens vier Bänkchen mit, was bedeutet zu zweit erhalten beide zwei und bei drei Spieler*innen ist jemand mit einem doppelten Bänkchen gesegnet. Wichtig zu wissen ist, das die Kabel pro Bänkchen verteilt werden und nicht pro Spieler*in.

Die Kabel werden dann auf den Bänkchen sortiert nach ihren Zahlenwerten von links nach rechts aufgestellt. Der Teamcaptain beginnt und gibt einen Tipp mit Hilfe eines kleinen Pfeilplättchens, das er von vorne so vor sein Bänkchen legt, das die Mitspieler*innen erkennen können auf welches Plättchen er zeigt. Dies Plättchen zeigt den Zahlenwert an, den er damit preisgibt. Alle anderen Spieler*innen tun es gleich und enthüllen so ein Plättchen mit einem Pfeil. Dann geht die Partie auch schon los. Gewonnen wird, wenn alle blauen Kabel von den Bänkchen geräumt wurden. Das erreichen wir mit zwei möglichen Aktionen. Entweder führen wir einen Soloschnitt durch, den wir nur machen dürfen, wenn wir vier gleiche Zahlenwerte oder alle übriggebliebenen gleichen Zahlen von unserem eigenen Brett entfernen können. Die zweite Möglichkeit ist der Duo-Schnitt, bei dem wir auf ein Kabel eines Teammitglieds zeigen und den Zahlenwert nennen. Diesen müssen wir allerdings auch selbst auf unserem Brett haben. Ist die Ansage richtig werden beide Kabel entfernt. Ist sie falsch, verlieren wir einen Lebenspunkt und das Teammitglied auf dessen Zahl gezeigt wurde legt ein weiteres Pfeilplättchen vor sein Bänkchen, das den richtigen Zahlenwert anzeigt. Wir dürfen natürlich nicht darüber reden, was hier passiert, sondern nur diese Aussagen tätigen. Reihum wird solange weitergespielt, bis alle blauen Kabel entfernt wurden.

Das alleine wäre recht schnell langweilig, deswegen wird nach und nach der Schwierigkeitsgrad erhöht. Zunächst mit mehr Kabeln, so dass wir irgendwann im vollen Spiel Kabel von eins bis zwölf auf unseren Bänkchen vorfinden. Das macht es interessanter aber da fehlt noch was. Um den richtigen Kick aus dem Spiel herauszuholen gibt es noch zwei Sorten Kabel: Gelbe und Rote. Roten dürfen niemals durchgeschnitten werden, also bis zum Schluss müssen diese auf den Bänkchen stehen bleiben, erwischen wir sie vorher, ist es sofort vorbei und gelbe können mit einem zweiten gelben Kabel kombiniert werden. Hier lautet der Tipp natürlich: „Das Kabel ist gelb!“. Schön und gut, aber wie werden diese einsortiert? Das ist der Clou. Es gibt jedes Kabel einmal in gelb und rot. Also mit den Zahlenwerten eins bis zwölf. Gelbe Kabel tragen den Zusatz .1 und rote .5, so dass nach einer blauen 8 eine gelbe 8.1 und eine rote 8.5 kommen könnte, bevor sich weitere Zahlen anschließen. Das sorgt für genügend Verwirrung und Spannung. Mit kleinen Holzsteinen können wir uns auf dem Spielbrett an die entsprechenden Zahlen, die in der Partie enthalten sind, erinnern.

Ausrüstungskarten unterstützen uns mit einmaligen Fähigkeiten, wenn wir die entsprechenden Kabelwerte, denen sie zugeordnet sind, zumindest einmal entfernt haben. Erst dann werden sie benutzbar. Unsere Charakterkarte erlaubt uns einen einmaligen Move pro Partie. Mit ihr dürfen wir einen Tipp abgeben und auf zwei Kabel mit einem Wert zeigen. Es muss nur eins davon richtig sein, um im Spiel zu bleiben. Das falsche bleibt einfach verdeckt.

Das ist aber noch lange nicht alles. Acht Trainingsmissionen gibt es. Danach hält die Spielschachtel weitere kleine Schachteln für uns bereit und insgesamt 66 Missionen von denen ich hier jetzt nichts spoilern werde. Der Schwierigkeitsgrad wird weiter angezogen, soviel sei gesagt.

Das Fazit

Ich glaube ganz fest, dass wir es hier mit einem Kandidaten für das Spiel des Jahres zu tun haben. Bomb Busters ist insgesamt nämlich eines dieser Spiele das Generationen an den Tisch holen kann. Ein einfaches Spiel, das sich immer schwieriger gestalten lässt, für diejenigen, die sich tiefer damit einlassen wollen. Das holt auch gleich einige der Vielspieler*innen mit ab. Die Trainingsmissionen sind für diese zwar nach ein paar Runden geschenkt und zwei oder drei weniger hätten es auch getan, aber für die anderen, die etwas weniger engagierten Spieler*innen, sind diese Lernmissionen eine wunderbare Geschichte, um weiter einzutauchen.

Der Vergleich aus der Überschrift mit Sudoku kommt auch nicht von ungefähr, denn eigentlich ist es genau das, was wir hier tun. Wir suchen Zahlen, von denen wir wissen, dass sie da sind. Wir wissen nur nicht wo. An welcher Position auf dem Brett stehen sie? Bei Sudoku scheitern wir aber nicht durch die falsche Zahl, die können wir wegradieren. Das ist hier anders. Falsche Zahlen können wir zwar durch Lebenspunkte ebenfalls wegradieren, aber die doofen farbigen Kabel sind eine permanente Gefahrenquelle. Die Mitspieler*innen sorgen dabei immer wieder für Spannungsmomente und so passierte es bei unseren Runden immer wieder, das alle gebannt dasaßen und an den Lippen des oder der nächsten Spieler*in hingen, um zu sehen, ob er oder sie es auch gecheckt hat. Banges Warten, das Bomb Busters ungemein thematisch macht, oder es sich zumindest anfühlen lässt, denn ich war ja noch nie in einer Bombenentschärfungssituation und komme da auch hoffentlich nicht hinein. Schnipp! Bumm!

Neben dem optischen Problem, dass einige haben könnten, weil es unscheinbar wirkt, hat Bomb Busters eigentlich nur ein Problem, denn ich empfinde das Spiel, nicht, wie einige andere, nur zu viert spielbar, sondern möchte auch ausdrücklich die Drei- und Zweispieler*innenlösung hervorheben. Auch das funktioniert vorzüglich. Nein, das einzige Problem sind die Bänkchen für die Plättchen, die ein wenig zu billig ausgefallen und vom Gewicht her zu leicht ausgefallen sind. Sie fallen zu einfach um und das kann den Spielspaß wirklich trüben. Die zweite „Problematik“ ist der Spielaufbau. Es liegt in der Natur dieses Spiels, dass wir hier immer wieder alles abbauen, umdrehen und neu verteilen müssen. Rote und gelbe Kabel natürlich getrennt voneinander, dann aufdecken und dann mit den blauen mischen und verteilen. Du brauchst ein wenig Geduld. Wen das aber nicht stört kann hier ein außergewöhnliches Spiel kennenlernen, dass uns zu jeder Zeit eine Menge Spaß gebracht hat und wir sind auch noch längst nicht durch alle Missionen durch und fühlen uns immer noch herausgefordert. Mehr kannst du von so einem Spiel kaum erwarten.

Bomb Busters bleibt immer wieder spannend. Niemand weiß immer alles. Irgendwann kommt der Punkt an dem es kniffliger wird und der Faktor Mensch ist nicht zu unterschätzen. Für mich ist Bomb Busters ein neuer Stern am kooperativen Himmel und ich sollte mich schon sehr täuschen, wenn wir dieses Spiel nicht auf größerer Bühne im nächsten Jahr wiedersehen.

• Verlag: Pegasus Spiele
• Autor(en): Hisashi Hayashi
• Illustrator(en): Dominique Ferland
• Erscheinungsjahr: 2024
• Spieleranzahl: 2-5 Spieler*innen
• Dauer: 30 Minuten

Sky Team ist als Spiel des Jahres 2024 in aller Munde und wurde im Vorfeld auch bereits heiß diskutiert. Die üblichen Diskussionen über den Schwierigkeitsgrad blieben allerdings erstaunlicherweise im Hintergrund. In diesem Jahr ging es eher um die Tatsache das Sky Team ein Spiel für nur 2 Personen ist und ob das ein würdiger Preisträger, für das gemeinhin als Familienspielepreis gedeutete Spiel des Jahres, wäre. Die Frage darf durchaus gestellt werden und ich kann sie nachvollziehen aber sage auch gleichzeitig, dass die Antwort auf diese Frage nur „Ja“ sein kann. Ich werde in meinem Fazit näher darauf eingehen. Für mich steht sogar eher die begrenzte Kommunikation im Widerspruch, aber auch darüber will ich mich erst später auslassen. Sky Team ist ein gutes Spiel und ein guter Preisträger, soviel werde ich zu meiner Meinung schon vorab preisgeben. Es wäre nicht meine Wahl gewesen, aber die Entscheidung ist durchaus nachvollziehbar. Deshalb höre ich jetzt auch direkt mit dem Vorgeplänkel auf und schreite gleich zur längt überfälligen Review voran.

Worum geht es?

In diesem kooperativen Spiel für zwei Personen schlüpfen die Spieler*innen in die Rollen eines Pilotenduos. Pilot und Copilot haben die Aufgabe ein Passagierflugzeug auf diversen Flughäfen zu landen. Die beiden Spieler*innen müssen dafür Würfel auf einem gemeinsamen Tableau platzieren, von denen bis zum Spielende bestimmte Vorgänge am Flugzeug geregelt werden müssen. So muss das Flugzeug zum Beispiel in der Waage gehalten werden, bevor zur Landung angesetzt wird, die Geschwindigkeit muss reguliert werden und auch Fahrwerk und Landeklappen sollten eingestellt werden. Natürlich befinden sich auch andere Flugzeuge in der Luft, die wir auf uns aufmerksam machen müssen. Die beiden verfügen nur über ihre eigenen Informationen und dürfen nicht miteinander über ihre verborgenen Würfel reden. So entsteht ein spannendes Zusammenspiel

Wie läuft das ab?

Der Star des Spiels ist ohne Zweifel das hübsch gestaltete Material. Das Spiel findet zu großen Teilen auf dem zentralen Tableau zwischen den beiden Spielenden statt. Auf der Pilot*innenseite ist alles blau und bei der Copilot*in orange. Beide haben spezifische Aufgaben, die nur von ihnen erfüllt werden können. Zu Spielbeginn wird das Spielbrett mit all seinen Komponenten vorbereitet, beide Spieler*innen bekommen einen Sichtschirm und vier Würfel. Der Zielflughaben wird gewählt und schon kann es losgehen.

Eine Partie dauert genau sieben Runden und die Dauer wird durch die Höhenleiste oben rechts angezeigt. Diese wird im Verlauf des Spiels immer weiter nach unten geschoben, bis wir am Flughafen ankommen. Durch farbige Pfeile zeigt sie uns zudem an, wer die jeweilige Runde beginnt. Die Spieler*innen dürfen solange miteinander ihre Taktik absprechen und kommunizieren, bis sie ihre Würfel werfen. Danach herrscht Funkstille zwischen den beiden und abwechselnd platzieren sie ihre Würfel auf dem Tableau. Dieses gibt Farben und Werte für die Würfel vor.

Es gibt zwei Aktionen die von beiden Spieler*innen in jeder Runde bedient werden müssen. Beide müssen je einen Würfel ins Ruder legen und versuchen da Flugzeug möglichst gerade zu halten. Dafür benötigen sie Würfelwerte die recht dicht beieinander liegen. Für jeden Punkt unterschied wird das Flugzeug in die jeweilige Richtung gedreht. Sollten sie es zu weit drehen gerät das Flugzeug ins Trudeln und das Spiel ist verloren. Außerdem muss das Flugzeug bis zur Landung gerade ausgerichtet sein. Die zweite gemeinsame Aktion ist die Geschwindigkeit des Flugzeugs. Hier sehen wir eine Skala mit drei Bereichen, die durch zwei bewegliche Pfeile angezeigt wird. Außerdem gehört die Entfernungsleiste oben links mit dazu. Auch hier müssen beide Spieler*innen je einen Würfel platzieren. Beide Würfel werden zusammengezählt und ergeben die Geschwindigkeit. Die Skala wird herangezogen und sollte der Wert hinter dem ersten Pfeil liegen, kommen wir nicht voran und die Entfernungsleiste bleibt unberührt. Ist der Wert zwischen den beiden Pfeilen, so wird die Entfernungsleiste um ein Feld nach unten bewegt. Sollte der Geschwindigkeitswert gar über dem zweiten Pfeil liegen, so bewegt sich die Leiste um zwei Felder nach unten. Sollten sich noch kleine Flugzeuge auf den Feldern befinden, so haben wir verloren, da wir mit einem anderen Flugzeug kollidieren. Auch dürfen wir nicht über das Ziel hinausschießen.

Die restlichen Felder dienen einigen Schaltern, die wir bis zur Landung auf grün geschaltet haben müssen. Dazu gehört nicht viel, denn wir müssen nur die richtigen Würfel mit den richtigen Farben und Werten dort platzieren. Über die Radiofelder können wir Flugzeuge auf der Entfernungsleiste entfernen und die gemischten Kaffe Felder bringen uns Würfel Modifikatoren die wir beliebig einsetzen können. Der Pilot muss zusätzlich noch die Bremsen bedienen um die Landung zu erleichtern. Am Ende jeder Runde wird die Höhenleiste um eins gesenkt und der Flughafen am Boden kommt näher. In der letzten Runde müssen wir nun nur noch landen und dazu müssen wir Geschwindigkeitswürfel platzieren, deren Wert nicht höher als der unserer Bremsen ist. Wenn dann noch alle Schalter auf grün stehen, das Flugzeug waagerecht ist und sich kein Flugzeug auf der Entfernungsleiste befindet, sollte uns all das bis zum Spielende gelingen, so gewinnen wir Sky Team gemeinsam.

Sky Team kommt mit weiterem Spielmaterial in Form von diversen Flughäfen und einem Flug-Logbuch über das ich aber nicht weiter spoilern möchte.

Das Fazit

Nun wird es Zeit die aufgeworfenen Fragen vom Anfang zu beantworten. Ich sagte ja bereits das Sky Team für mich ein gutes Spiel ist und auch als Preisträger für das Spiel des Jahres in Ordnung geht. Darf ein Spiel für nur zwei Spieler*innen Preisträger sein. Ganz unbedingt sogar und die Jury trägt damit sogar den modernen Zeiten Rechnung. Früher ging es mehr darum Familien an den Tisch zu bekommen. Ich denke darüber ist der Preis weit hinaus. Familien sind nicht immer mehr groß und die Spiele haben sich genauso verändert. Die Spieler*innenzahlen pro Spiel gehen deutlich zurück, weil inzwischen auch sehr viele Menschen zu zweit in ihrer Partnerschaft spielen. Es wäre meines Erachtens nach also töricht den Preis nicht auch für zwei Personenspiele zu öffnen, abgesehen davon das er nie für diese geschlossen war. Ich begrüße das sehr. Mein Problem mit Sky Team ist viel mehr die begrenzte Kommunikation und das Fantum der Jury für solche Spiele. Die Erfahrung hat gezeigt, dass die Halbwertszeit dieser Spiele nicht so sonderlich hoch ist und ich persönlich finde sie nur in größeren Runden spaßig und gesellig. Sich zu zweit anzuschweigen während wir ein Spiel spielen fühlt sich komisch an und hat mir auch bei Sky Team nicht so richtig Freude bereitet. Das ist wahrscheinlich der größte Kritikpunkt den ich hier anzubringen habe.

Das Spielprinzip an sich ist toll und ein faszinierendes Würfelpuzzle das ohne Zweifel mit zwei Spieler*innen gut funktioniert, wenn sich beide darauf einlassen, auch wenn es thematisch natürlich Quatsch ist, dass Pilot und Copilot nicht miteinander kommunizieren können. Sky Team funktioniert aber auch ganz hervorragend als Solospiel. Sehr simple Regeln dafür findet ihr auf Boardgamegeek, die dem Spiel überhaupt keinen Abbruch tun. Es macht genau so viel Spaß als Solospiel und ich bevorzuge es sogar, da ein weiterer großer Vorteil von Sky Team, neben der schnellen Erlernbarkeit, auch das schnelle Spiel ist. In nicht einmal zwanzig Minuten bist du durch und das macht es zu einem super Spiel, dass du mal kurz zwischendurch hervorholen kannst um ein wenig Zeit totzuschlagen und der Schwierigkeitsgrad wird auch konstant gesteigert durch all das was sich da noch so in der Schachtel finden lässt.

Für mich also ein faszinierendes Solospiel in toller Optik mit super Material und sehr viel Spielspaß in der Schachtel, der dich länger zu fesseln weiß.

• Verlag: KOSMOS
• Autor(en): Luc Rémond
• Illustrator(en): Eric Hibbeler, Adrien Rives
• Erscheinungsjahr: 2024
• Spieleranzahl: 1-2 Spieler*innen
• Dauer: 15 Minuten