Ich glaube jede*r, der sich Brettspieler*in nennt, weiß was Reiner Knizia kann und das ist Spiele am Fließband veröffentlichen und seine Ideen immer wieder aufgreifen und Verbesserungen einbauen. Darüber hinaus verfügen viele seiner Spiele über eine Art Eleganz was die Mechaniken betrifft. Sie brauchen selten viele Regeln und lassen sich dadurch schnell verinnerlichen. An dieser Stelle wird es Zeit davon zu sprechen, dass Rebirth das Zeug zu einem modernen Klassiker hat, auch wenn diese Floskel nicht überstrapaziert werden sollte. Die Nominierung zum Kennerspiel des Jahres 2026 kommt in diesem Fall auch nicht von ungefähr und ich sehe diesen Titel auch nicht in Gefahr, diese Auszeichnung auch nicht zu erhalten. Reiner Knizia war schon oft nominiert, hat den Preis aber nur einmal für Wer war’s? (Kinderspielpreis) und Keltis (Familie) erhalten. Diesmal also der Kennerpreis. Was ist an diesem Spiel so gut? Oder ist es überhaupt nicht so gut wie alle immer behaupten?

Worum geht es?

Nun ja, ich sag es mal so, dass ist tatsächlich völlig egal. Das Thema spielt hier einfach gar keine Rolle und das Setting macht auch nicht so richtig Sinn. Anscheinend haben wir alles zerstört und bauen es nun grüner wieder auf. Zumindest tun wir das in Schottland oder Irland, je nachdem welche Seite des Spielbretts wir benutzen. Wir tun das in der Tat alle auf dem gleichen Spielbrett indem wir Plättchen platzieren und Punkte generieren. So funktioniert der Wiederaufbau. Schon mal merken, wenn wir es wirklich verkacken.

Wie läuft das ab?

Das Spiel ist ratzfatz aufgebaut, denn es gibt nur wenige Komponenten. Das Spielbrett liegt in der Mitte. Wir starten am besten mit Schottland, die Seite ist etwas zugänglicher. Ja jedes Spielbrett hat ein paar andere Bedingungen, aber nur marginal. Dazu später noch mehr. Die Spieler*innen haben alle einen Satz von Spielplättchen, Burgen und Klöstern in ihrer Farbe. Die Anzahl der Plättchen hängt von der Mitspieler*innenanzahl ab und werden verdeckt gemischt und bereitgelegt. Bin ich an der Reihe, ziehe ich eines und lege es auf ein leeres Feld des Spielplans. Drei Arten von Plättchen habe ich in meinem Vorrat. Blitze muss ich auf Felder mit Blitzen oder auf leere Felder legen. Genau gleich läuft es mit Pflanzensymbolen. Entweder auf ein Pflanzsymbol oder auf ein leeres Feld. Häuser muss ich auf ein Siedlungsfeld legen.

All das hat natürlich einen Sinn. Ich möchte möglichst viele Punkte machen. Siedlungsfelder werden erst gewertet wenn auf allen Feldern Häuserplättchen liegen. Dann wird geschaut wer die meisten Häusersymbole in der Siedlung hat und dafür Punkte vergeben. Die Häuserplättchen gibt es nämlich in verschiedenen Ausprägungen mit unterschiedlich vielen Häusern. Mit den Blitzen und Pflanzen möchte ich möglichst große Gruppen auf dem Spielfeld erzielen. Jedes Plättchen bringt dabei Punkte. Das erste Plättchen nur einen und dann immer einen mehr für jedes weitere Plättchen in der Gruppe. Das kann sich nach hinten raus richtig auszahlen.

Auf dem Spielplan gibt es auch noch weitere Felder. Zum Beispiel Burgen. Wer neben einer Burg das erste Feld besetzt, stellt eine der eigenen Burgen auf das Burg Feld. Sobald jemand mehr Felder neben der Burg kontrolliert wird die Burg ausgetauscht. Burgen sind am Spielende jeweils fünf Punkte Wert auch das kann sich lohnen. Kathedralfelder sind auf der Schottlandseite des Spielplans dafür da, um weitere Punktemöglichkeiten für das Spielende zu generieren. Wer ein Plättchen neben einem Kathedralfeld besetzt, zieht eine Karte vom Stapel und erhält so eine Möglichkeit Punkte zu generieren. Zum Signal, dass das Feld schon für eine Karte gesorgt hat, platzieren wir eine unserer Kathedralen darauf. Die Karten können einfach Punktelieferanten sein oder haben bestimmte Bedingungen, wie zum Beispiel bestimmte Felder die besetzt werden müssen oder Ähnliches.

Das sind auch schon alle Regeln. Auf der Irland Seite läuft das Spiel identisch ab. Es gibt nur offene Siegbedingungen, die verschiedene Punkte einbringen, je nachdem wie schnell wir sie erledigen können. Die Kathedralen fallen auf der Seite weg und werden durch spezielle Türme ersetzt, die mit Bonusplättchen bestückt werden und verschiedenen Belohnungen einbringen, wenn wir uns neben sie platzieren. Mehr gibt es an dieser Stelle nicht zu erwähnen, der Rest folgt im Fazit.

Das Fazit

Die Regeln sind wirklich sehr zugänglich und überschaubar. Allerdings entwickelt Rebirth eine nicht zu unterschätzende Tiefe und durch die zu treffenden Entscheidungen auch Spannung und fordert von mir Entscheidungen. Lege ich ein Plättchen, um eine Gruppe zu vergrößern, oder versuche ich mir z. B. eine Burg zu sichern. Durch die Burgen lohnen sich dann vielleicht mehrere Gruppen aus Blitzen oder Pflanzen auf dem Spielfeld und dann kommen auch schon die Mitspieler*innen in die Rechnung mit hinein, die alle auf dem gleichen Brett agieren und mir zusätzlich den Platz klauen und mich eventuell abschneiden von guten Möglichkeiten. Hier erinnert Rebirth mich fast schon an Go.

Zusätzlich muss bedacht werden, dass Rebirth es schafft diese spannenden Entscheidungen mit der Auswahl von nur einem Plättchen zu erzeugen. Denn ich habe ja keinerlei Auswahl auf meiner Hand. Das finde ich schon ziemlich bemerkenswert.

Generell habe ich alle Freiheiten, kann mal hier und mal dort ein Plättchen setzen und das gefällt mir ziemlich gut. Vielleicht gebe ich dann einfach auch mal einen Plan auf und starte woanders neu. Die Wertungskarten habe ich in diese Überlegung noch gar nicht miteinbezogen. Vielleicht lohnt es sich eine zu erfüllen, vielleicht aber auch eben gerade nicht, weil mir eine Gruppe von Plättchen deutlich mehr Punkte einbringen wird. Das fordert schon spannende Entscheidungen von mir und das in einem permanenten Rhythmus, bis das Spiel zu Ende ist. Denn ein Zug dauert ja nie lang. Das gezogene Plättchen legen, Punkte kassieren und neues ziehen. Während die anderen legen kann ich schon mal überlegen, was ich mit dem neuen Plättchen machen werde. Natürlich können immer Situationen entstehen, bei denen ich neu nachdenken und nachjustieren muss. Aber in der Regel ist der Spielfluss einfach toll.

Rebirth ist tatsächlich ein richtig tolles Spiel, weil es von vorne bis hinten spannend bleibt und aus sehr wenigen Regeln und Möglichkeiten dennoch so viel macht. Das Spiel ist von der Komplexität eigentlich ein Familienspiel, das aber durch seine taktische Tiefe auch den vielen Vielspieler*innen Freude machen wird. Der Spielplan eines jeden einzelnen entsteht erst im Verlauf der Partie und während ich am Anfang ein ganzes Spielfeld zur Verfügung habe, werden die Entscheidungen immer einengender und damit vielleicht sogar manchmal eher leichter, weil selbstverständlicher. Du lernst in jeder Partie ein bisschen mehr dazu, was du machen solltest und was nicht, welche Eventualitäten entstehen könnte durch den Zufall der gezogenen Karten oder der Plättchen Reihenfolge.

Timing ist ein weiteres wichtiges Stichwort. Es spielt durchaus eine große Rolle sich Burgen früh zu sichern, oder neben vielen Kathedralen früh Plättchen zu setzen, denn dann habe ich ja umso länger Zeit mich den Aufgaben zu widmen. Im Gegenzug zerfasern sich meine Plättchen aber vielleicht auch zu stark. Wieder eine dieser Abwägungen.

Rebirth ist elegant und hat etwas Klassisches, um nicht oldschoolig zu sagen. Das Material gefällt mir ganz gut auch wenn du bei Plättchen nicht viel falsch machen kannst. Das Thema ist hier wohl der leidigste Punkt. Thematisch macht das hier kaum Sinn und das Thema hat nichts mit dem Spiel zu tun, aber das ist ja bei so vielen Spielen der Fall, dass ich das kaum mehr als negativen Punkt anführen kann. Das Spiel bietet, und das merkt ihr sofort, viel Platz für Erweiterungen und weitere Karten auf denen das Spielprinzip bestehen bleibt aber immer neue Möglichkeiten zum Punkten der Plättchen gefunden werden könnten. Würde mich sehr wundern wenn wir nicht bald wie bei Zug um Zug weitere Karten erhalten werden. Ich sehe schon ein Rebirth Deutschland und Frankreich…

Auch bei diesem Spiel kann ich nicht anders und muss meinen Orden anheften. Für mich eines der besten Spiele der letzten Jahre.

• Verlag: Frosted Games
• Autor(en): Reiner Knizia
• Illustrator(en): Anna Przybylska, Vesna Redesiuk
• Erscheinungsjahr: 2025
• Spieleranzahl: 2-4 Spieler*innen
• Dauer: 45-60 Minuten

Bis zum 12. Juli haben wir nun Zeit, bis die begehrten Preise in Berlin vergeben werden, darüber zu diskutieren und mit unseren Favoriten mitzufiebern. Welches der nominierten Spiele denn nun die besten Chancen hat, oder zu Recht oder Unrecht nominiert wurde. Welche Spiele fehlen auf der Liste der empfohlenen Spiele und ob die Juroren (wie immer) eigentlich bestechlich sind. Was ich persönlich erfreulich finde ist, dass es dieses Jahr, nach der Erklärung im letzten, keine größere Diskussion um einen „Expertenpreis“ gibt. Haben anscheinend mal ein paar Leute zugehört. In diesem Jahr musste natürlich auch wieder meine Kristallkugel aus dem Keller herhalten, um herauszufinden welche Spiele denn wohl von der Jury nominiert werden würden und ich muss sagen sie hat ziemlich gut funktioniert. Nur ein Spiel hatte ich überhaupt nicht auf der Rechnung, ja kannte es nicht einmal und war deshalb um so mehr überrascht. Was ich aber gestehen muss, die Kugel hat mir die richtigen Spiele gezeigt, aber ich bin da anscheinend doch ein wenig mit der Einordnung durcheinandergekommen. Hier eine Übersicht.

Kinderspiel des Jahres 2026

Die Nominierten

Der Vollständigkeit halber möchte ich natürlich auch die Nominierten Kinderspiele zuerst abhandeln. Allerdings kann ich hier nicht allzu viele Worte über diese verlieren, denn in diesem Bereich kenne ich mich einfach nicht mehr aus.

Buh Party (Florian Sirieix, Benoit Turpin/LOKI)

Eine Monsterparty ist im vollen Gang und diese verkleiden sich, um überhaupt auf die Party zu gelangen, müssen sich aber vor der Seherin in Acht nehmen. Ein Spiel bei dem die Kinder sich einiges merken müssen und herausfinden, wer unter welchem Kostüm steckt.

Die Insel der Mookies (Florian Sirieix/KOSMOS)

Autor Florian Sirieix hat in diesem Jahr gleich zwei Eisen im Feuer und ist doppelt für den Kinderspielpreis nominiert. Die Insel der Mookies ist dabei ein Spiel für „nur“ zwei Kinder, die jede Runde eine einfache Entscheidung treffen müssen, so lang bis ein Stapel leer ist. Sieht wunderhübsch aus und hat gute Chancen.

Verflixt verzaubert (Thomas Dagenais-Lespérance/Game Factory)

Ein ungewöhnliches Spiel bei dem ein Geist vier Gegenstände aus der Zauberschule entwendet. Die Kinder spielen hier in zwei Teams und müssen auf der einen Seite taktieren und bluffen, während die andere Seite deduziert und kommuniziert. Nicht unbedingt das, was von einem Kinderspiel erwartet wird und deshalb vielleicht auszeichnungswürdig.

Die Empfehlungsliste

• Kleiner Stinker (Elan Lee, Ken Gruhl, Quentin Weir/Kitten Games)
• Magische Spiegel (Kseniya Kuznetsova/Ravensburger)
• Paleolino (Marco Teubner, Peter Rustemeyer/Hans im Glück)

Spiel des Jahres 2026

Die Nominierten

Cozy Sticker Ville (Corey Konieczka/Unexpected Games)

Den dümmsten Kommentar zu diesem Spiel las ich gestern in einem Forum, als sich jemand über diese Nominierung beschwerte, weil es ein Solospiel sei. Diese Aussage sagt so viel über diesen armen Menschen aus, das er mir fast Leid tut. Kann außerdem nur von einem Hardcore Gamer kommen, der natürlich nicht die Zielgruppe ist und keine Familie und Freunde hat mit denen er Spiele dieser Kategorie spielen kann, sonst würde so eine Aussage nicht kommen. Und selbst wenn es ein Solospiel wäre, was spräche dagegen? Cozy Sticker Ville wird von der Jury zu Recht gelobt und bringt Familien in einem spielerisch einfachen kreativen Prozess, der in der heutigen Zeit wahrscheinlich durchaus angebracht ist. Ich lag mit meinem Tipp also sehr richtig.

Dito! (Martin Ang/Game Factory)

Hatte ich auf der Rechnung, allerdings tauchte es bei mir auf der Empfehlungsliste auf. Dito! ist ein Wortspiel mit kleiner Taktikkomponente, damit es richtig spannend wird. Wir müssen hier erahnen, was unsere Mitspieler*innen wohl als Antwort auf eine Aussage geben würden. Wir spielen also gegeneinander, beschäftigen uns aber mit den Mitspielenden und lernen sie besser kennen. Darüber hinaus müssen wir die Antworten in einem drei mal drei Raster platzieren und versuchen darüber Extrapunkte zu bekommen. Ist nicht meine Art von Spiel, dich ich mag, aber klingt spaßig und neu genug, um die Nominierung zu rechtfertigen.

Morty Sorty Magic Shop (Markus Slawitscheck/Schmidt Spiele)

Auch dieses Spiel hatte ich auf der Rechnung, weil ich so viel Positives darüber gehört habe, dass ich nicht daran vorbeikam und es auch unbedingt gerne Spielen möchte. Bisher ist es aber noch nicht bei uns gelandet, weswegen ich nach wie vor nicht viel dazu sagen kann, aber eine Nominierung spricht schon fast für sich. Die Aufgabenstellung klingt sehr simpel und dennoch verlockend. Wir sortieren Zutaten in einem Zaubererladen unzwar aufsteigend nach Nummern, es gibt aber verlockende Angebote, die uns davon abhalten und zusätzlich ein Glücksmoment, das wir nciht gänzlich kontrollieren können. So entsteht eine Zwickmühle zwischen Verlockung und Zwang, welche das Spiel tragen soll. Ich werde es ausprobieren.

Die Empfehlungsliste

• Hot Streak (Jon Perry/Strohmann Games)
• Meister Makatsu (Reiner Knizia/Amigo)
• Take Time (Alexi Piovesan, Julien Prothière/Libellud)
• Toriki (Wojciech Grajkowski/Mirakulus)
• Toy Battle (Paolo Mori, Alessandro Zucchini/Repos Production)
• Wilmot’s Warehouse (David King, Ricky Haggett, Richard Hogg/CMYK)

Auch mit der Empfehlungsliste sieht es gar nicht so verkehrt aus, auch wenn da bei mir anscheinend so Einiges durcheinander geraten ist. Meister Makatsu und Take Time habe ich bei mir höher angesiedelt und sie direkt nominiert. Dafür waren Dito! und Morty Sorty Magic Shop auf meiner Empfehlungsliste. Bei Hot Streak war ich mir bei der deutschen Version nicht sicher wegen des Veröffentlichungstermins und habe es weggelassen, auch wenn es persönlich überhaupt nicht mein Spiel ist. Wilmot’s Warehouse hatte ich gedanklich auch gar nicht auf der Rechnung für diesen Jahrgang, weil es ja schon ein paar Jährchen verfügbar ist. Toriki ist für mich eine Überraschung und Toy Battle stand auch auf meiner Liste mit drauf. Insgesamt ein buntes Feld und für jeden Etwas dabei würde ich sagen. Partygames, Stichspiele, Puzzlespiel, Appunterstützung und ein Spiel für Zwei.

Kennerspiel des Jahres 2026

Die Nominierten

Boss Fighters QR (Michael Palm, Lukas Zach/Pegasus Spiele)

Zu Boss Fighters QR habe ich schon genug geschrieben. Gleich im letzten Jahr gehörte es direkt für mich zu den Favoriten auf den Preis. Wir haben das Spiel regelrecht durchgesuchtet. Ein paar Wochen lang immer wieder Abends dagesessen und uns an den Bossen versucht. Das hat richtig Spaß gemacht und tut es auch heute noch. Nur wenn du dann näher darüber nachdenkst, fällt dir auf, was mit so einem System alles möglich wäre und du hoffst auf Weiterentwicklung. Das ist mein gedanklicher Zustand mit dem Spiel heute. Das hat mit dem Preis hier gar nichts zu tun, für den ist es völliig zu Recht nominiert und ich habe das in meinem Vorbericht auch genauso vorausgesehen, aber ich kann es nicht ändern und hoffe weiterhin auf mehr und ausgefeilteren Content.

Moon Colony Bloodbath (Donald X. Vaccarino/Alea)

Zwei Preise hat er schon, das hier könnte sein dritter werden. Moon Colony Bloodbath hat nicht nur einen ungewöhnlichen Titel, den ich fast schon als Ausschlußkriterium gesehen hätte, es spielt sich auch ungewöhnlich, denn hier bauen wir auf um anschließend alles zu verlieren und wer sich am besten gegen die unausweichliche Katastrophe die Erhebung der Maschinen (Terminator und KI-Apologeten lassen grüßen) vorbereitet hat wird gewinnen. Aufgemacht wie ein fünfziger Jahre Schundroman ist es auch optisch absolut ungewöhnlich für den Verlag und die Jury. Dennoch habe ich auch das im Vorfeld geahnt, es nur nicht so hoch angesetzt, sondern auf der Empfehlungsliste geparkt. Mal schauen wo es landet.

Rebirth (Reiner Knizia/Frosted Games)

Unausweichlich stand dieser Titel für mich fest. Es gab keinen deutlicheren Kandidaten für mich und das bleibt Rebirth das auch jetzt noch. Für mich ist Knizia mit Rebirth immer noch der Gewinner in diesem Jahr. Das Spielprinzip ist so simpel wie es nur sein kann, hat aber durch die verschiedenen Plättchentypen einen enormen Tiefgang und fordert zu Überlegungen auf, die wir uns aber schon während der Züge der anderen zurecht legen, wodurch das Spiel nur so um den Tisch rast. Außerdem ist Rebirth mal wieder ein Spiel auf einem Brett, wo alle interagieren und das ist etwas, was in vergangenen Jahren ein wenig verloren scheint.

Die Empfehlungsliste

• Artengarten (Matthias Wigge/Feuerland)
• Frosted Blooms (Bruno Cathala, Ludovic Maublanc/Elznir Games)
• Grundstein von Metropolis (Emerson Matsuuchi/Kobold Spieleverlag)
• Tag Team (Gricha German, Corentin Lebrat/KOSMOS)

Meine Empfehlungsliste sah etwas länger aus, weil ich noch einigen weiteren Spielen Chancen einräumte, aber auch in diesem Jahr hält sich die Jury hier eher kurz. Oben schon erwähnt, sind Grundstein von Metropolis und auch Tag Team von mir in die Familienkategorie einsortiert worden, wobei ich im Falle von Tag Team schon den Hinweis gab, dass es auch in dieser hier landen könnte. Grundstein allerdings finde ich wirklich zu seicht für das Kennerspiel. Artengarten hatte ich persönlich als Nominierung gesehen aber finde auch das völlig nachvollziehbar. Eine riesige Überraschung ist Frosted Blooms für mich. Trotz das es von Cathala und Maublanc ist, kannte ich das Spiel bis gestern gar nicht und musste es mir ersteinmal anschauen, kann also auch überhaupt gar nichts dazu sagen, außer das ich es mir anschauen werde. Warten wir also ab, was in knapp zwei Monaten verkündet wird.

Bis dahin wünsche ich allen Nominierten viel Glück.

Ein Spiel, das bis vor kurzem an mir vorbeigerauscht war und eigentlich für 2 Spieler*innen gedacht ist, hat in der letzten Zeit viel meiner Spielzeit geklaut. Der Grund ist, dass ich es in der Boardgamearena entdeckt habe und es seitdem immer wieder mal anwerfe. Es hat mir aber auch so gut gefallen, dass ich mir dachte es könnte auch meiner Frau gefallen und so habe ich mir eine Kopie des Spiels von Frosted Games besorgt. Ich war dann doch über die „Größe“ der Spielschachtel überrascht und wie klein das Spiel auf dem Tisch insgesamt ist. Aber ein Spiel muss ja nicht groß sein um zu überzeugen. Was soll ich sagen, meiner Frau gefiel es auch und eine Partie dauert tatsächlich nur 15 Minuten mit Aufbau und da kann immer noch schnell eine Revanche gespielt werden. Solstis von Bruno Cathala und Corentin Lebrat, die auch schon Trek 12 zusammen erdacht haben, welches bei uns ebenfalls mit Bergthema recht gut ankam, gehört deshalb seit neuestem zu unserer kleinen Sammlung.

Worum geht es?

Beide Spieler*innen wollen die gleichen Regionen eines Berges für sich beanspruchen und erhalten dafür am Ende der Partie Punkte. Schaffen wir es die Leuchtfeuer auf dem Berg zu entzünden gibt es genauso Extrapunkte wie für Tiergeister die auftauchen, wenn wir zusammenhängende Bergteile für uns beanspruchen können.

Wie läuft das ab?

In der kleinen Schachtel finden wir nicht viel Spielmaterial. Die Plättchen des Spiels zeigen uns den Berg in seine Einzelteile zerlegt. Die Teile sind farbig codiert und mit Nummern versehen. Die unteren Reihen bestehen aus zehn Plättchen und der Berg verjüngt sich nach oben natürlich. Jede Zeile der Plättchen hat eine eigene Farbe und die Nummerierung ist in einer Zeile fortlaufend von links nach rechte. Das bedeutet, dass jedes Plättchen ganz genau zugeordnet werden kann und nur einmal existiert. Diese Plättchen werden zum Spielstart verdeckt gemischt und zu einem Vorrat gestapelt. Sechs Plättchen werden verdeckt in eine Reihe als Auslage gelegt. Auf jedem wird danach ein offenes Plättchen gezogen. Die beiden Spieler*innen bekommen verdeckt jeweils drei Plättchen. Es gibt noch weitere Regenbogenplättchen, die ebenfalls bereitgelegt werden, sowie kleine Geister-Holztäfelchen, die ebenfalls verdeckt gemischt und als Stapel bereitgelegt werden.

Dann kann es losgehen. Wer an der Reihe ist muss zunächst ein Plättchen aus dem Vorrat nehmen. Dazu muss ein Plättchen aus der Hand ausgespielt werden, das eine Farbe oder Nummer mit einem Plättchen der Auslage teilt. Ich bekomme dann beide Plättchen und lege sie in meine eigene Auslage vor mich ab. Kann ich kein Plättchen ausspielen, dass dazu führt das ich eines aus der Auslage erhalte, spiele ich trotzdem eines in die Auslage und erhalte eine zweite Chance, indem ich ein weiteres Plättchen aus dem Vorrat verdeckt in die Auslage lege. Sollte dieses sich nun ausspielen lassen, muss ich das tun. Klappt es immer noch nicht, so erhalte ich einen Regenbogen, den ich als Joker überall in meiner persönlichen Auslage platzieren kann. Danach ziehe ich meine Hand wieder mit neuen Plättchen voll.

Sollte sich in meiner Auslage durch die Plättchen ein zusammenhängendes Plättchenfeld der Größe zwei Mal zwei ergeben haben, so muss ich einen Geist darauf platzieren. Es ist auch möglich, das sich mehrere solcher Cluster mit dem Platzieren der Plättchen bilden, aber ich lege immer nur einen Tiergeist aus. Ich darf dann einen der Tiergeister aus der Auslage wählen oder zwei neue vom Stapel aufdecken und dann einen von den beiden neuen Geistern wählen. Zu Spielbeginn liegen noch keine Geister in der Auslage. Die Geister erlauben mir weitere Plättchen zu legen oder zu ziehen oder sie ermöglichen mir weitere Punkte zu verdienen.

Punkte kann ich in Solstis auf verschiedene Arten erzielen. Die meisten Punkte erhalte ich für zusammenhängende Plättchen. Diese müssen sich dazu orthogonal berühren. Jedes Plättchen bringt mir so einen Punkt. Joker darf ich aber nicht mitzählen. Sie verbinden zwar Plättchen, aber zählen leider nicht. Leuchtfeuer bringen mir nur jeweils einen Bonuspunkt ein, wenn sie entzündet sind und dazu muss ich die komplette Spalte unter ihnen gefüllt haben. Dann bringen die Geister mir ebenfalls jeder einen Punkt und manche Geister bringen mit ihren Spezialfähigkeiten weitere Punkte. Der Marienkäfer zum Beispiel bringt Punkte für nicht entzündete Feuer, der Wolf für unterschiedliche nicht zusammenhängende Plättchen usw. Wer die meisten Punkte hat gewinnt.

Solstis kann auch alleine gespielt werden.

Das Fazit

Solstis ist schnell gespielt und kommt mit interessanten Entscheidungen daher. Natürlich hängt es immer ein bisschen davon ab, was die Auslage hergibt, aber ich habe im Prinzip eine Menge Informationen, da ich ja weiß, welche Plättchen noch im Spiel sind und welche mein Gegenüber gern hätte, um Geister zu bekommen oder große Gebiete zu erschaffen. Solstis entfaltet dadurch eine Menge Spannung für so ein kleines Spiel.

Es eignet sich durch seine Größe auch für ein Spiel für die Reise, auch wenn es dann doch ein wenig Tischplatz benötigt, weil wir unsere Auslagen bauen, aber die Plättchen sind recht klein, so dass es auch auf einem kleinen Tisch gut bewältigt werden kann. Solstis ist ein schönes, interaktives und kleines Spiel um ein bisschen Zeit totzuschlagen.

• Verlag: Frosted Games
• Autor(en): Bruno Cathala, Corentin Lebrat
• Illustrator(en): Manu Gorobeï
• Erscheinungsjahr: 2025
• Spieleranzahl: 1-2 Spieler*innen
• Dauer: 15 Minuten

Wer von euch auf Soloabenteuer und Abenteuergeschichten steht und darüber hinaus Spiele wie Palm Island oder auch so etwas wie Cartaventura mag, der sollte hier vielleicht mal einen Blick riskieren. Johannes Krenner, der einigen von euch wahrscheinlich durch das unsägliche Challengers bekannt sein dürfte hat hier ein kleines Abenteuerspiel-System geschaffen, bei dem wir im Prinzip das Gleiche tun wie bei Palm Island. Während es dort allerdings nur um die Optimierung von Ressourcen und Rohstoffen geht, um ein möglichst gutes Ergebnis zu erzielen, geht es in Fate Flip: Mein Königreich um die Geschichte zu deren Gelingen oder Misslingen wir auch einige eher abstraktere Ressourcen sammeln und verwalten müssen. Die Geschichte verläuft dabei nicht immer gradlinig und wir können verschiedenste Enden für den Verlauf der Geschichte erreichen. Fate Flip ist also nicht nach nur einem Durchlauf bereits beendet, den wir in gut einer halben Stunde erreichen können. Nein, der Spielverlauf ist zum Teil so unterschiedlich, dass sich mehrere Durchläufe durchaus lohnen.

Worum geht es?

In diesem Abenteuer spielen wir den erstgeborenen Prinzen eines nicht näher benannten Königreichs und starten in seiner Kindheit. Durch unsere Wahl an entscheidenden Punkten seines Lebens verändern und bestimmen wir sein Schicksal und die Zukunft. Wir hantieren mit Ressourcen wie Geld, Glauben und Macht und bringen Verderben oder Wohlstand über unser Reich, weil unsere Untertanen entweder zu uns aufblicken oder uns verdammen.

Wie läuft das ab?

Das ist schnell erzählt, denn in der Schachtel von Fate Flip: Mein Königreich finden wir einen Satz bestehend aus 72 großformatigen und beidseitig bedruckten Karten, sowie drei originell geformte „Büroklammern“. Natürlich gibt es auch noch eine kleine Anleitung, aber mehr ist nicht drin und das reicht, um uns eine ganze Weile zu beschäftigen.

Das Fate Flip System versorgt uns mit einer Geschichte, die wir auf den Karten des Spiels erleben können. In diesem Fall die Geschichte des schon erwähnten jungen Prinzen, dessen Geschicke wir mit unseren Entscheidungen beeinflussen. Die Anleitung versorgt uns rudimentär mit den relevanten Regeln, denn es kommt vor allem auf Symbolik an, die uns gewisse Anweisungen gibt. Der Spielstart ansonsten ist nahezu beiläufig auf den Karten erklärt. Wir beginnen immer auf der obersten Hälfte der gerade aktuell obersten Karte des Stapels zu lesen.

Zu Beginn möchte das Spiel, dass wir einige Karten nehmen und munter darauf losspielen. Es gibt immer auch eine Karte, an der wir die Büroklammern auf bestimmten Positionen befestigen sollen und sie dann umdrehen. Diese Karte ist für das laufende Kapitel unsere Ressourcenkarte, auf der wir drei unterschiedliche Ressourcen im Blick behalten müssen. In den meisten Fällen gibt es Anweisungen was passiert, sollten wir einen bestimmten Wert nach oben oder unten erreichen.

Die Geschichte entspinnt sich dann auf den Karten in unserer Hand. Wir lesen des Text und erhalten mehrere Möglichkeiten zu Auswahl. Die meisten Möglichkeiten wollen von uns, dass wir die Ressourcen auf unserer Karte manipulieren. Nachdem wir das getan haben gibt es meist eine Anweisung, was wir mit der Karte tun sollen. Das Spiel verlangt sie über die lange oder kurze Kante zu drehen, sie zu drehen und ans Ende des Stapels in unserer Hand zu stecken oder sie vielleicht sogar abzuwerfen. Wir sehen diesen Handlungsfaden also eventuell wieder, wenn wir die Karte wieder in unserer Hand erreichen. Sollten wir sie ans Ende stecken müssen, lesen wir auf der nächsten Karte einfach wieder oben weiter. Ab und zu sollen wir auch Karten vor uns auf den Tisch legen, die dann Gegenstände, Zustände oder Ähnliches repräsentieren, die wir die ganze Zeit bei uns haben.

Das Spiel startet, wie oben bereits erwähnt in unserer Kindheit und von Zeit zu Zeit wechseln wir in ein neues Kapitel und dann ändern sich auch die Ressourcen, die wir sammeln müssen und ausgeben können. Die Geschichte schreitet nahtlos voran, allerdings könnten bestimmte Entscheidungen im vorherigen Kapitel dazu führen, welche Karten wir diesmal in unserem Kartenstapel haben werden. Es hat also Einfluss, was wir tun. So kann sich die Geschichte in verschiedene Richtungen entwickeln. Am Ende kommen wir auf der letzten Karte an und dort können wir unsere Schlusskarte eintragen. Insgesamt gibt es zwölf verschiedene Enden, die wir erreichen können und einige Errungenschaften finden wir ebenfalls auf der Karte, die wir versuchen können zu erreichen.

Das Fazit

Ich mag solche Spiele eigentlich. Eine Geschichte erleben und einige Entscheidungen treffen, um sie in verschiedene Richtungen voranzutreiben gefällt mir. Allerdings ist Fate Flip mir irgendwie zu fummelig. Die Texte sind kurz und dann kann ich mich entscheiden: hier was abziehen oder da was dazu. Dann justierst du die Klammer auf der Ressourcenkarte. Wieder den Stapel in die Hand nehmen und die Karte drehen. Neuer kurzer Text und wieder etwas einstellen, dann Karte nach hinten stecken. Die Karten sind groß, was gut ist, aber um die Klammer zu verstellen brauchst du eigentlich zwei Hände. Also legst du den Handstapel immer wieder ab, um die Einstellung zu machen. Dann nimmst du den Stapel wieder in die Hand und liest. Das ist die Endlosschleife und müsste ich nicht ständig alles ablegen, würde es mir besser gefallen. So hat es mich eher genervt.

Gut finde ich, das Fate Flip nicht nach einem Durchlauf erledigt ist, für den du so rund eine halbe Stunde benötigst. Beim nächsten Spielstart mache ich Dinge anders und plötzlich ergeben sich ganz neue Situationen mit denen ich umgehen muss. Ganze Nebenstränge kommen gar nicht zu Stande und die Geschichte verläuft anders. Das ist gut gemacht und hält dich auch durchaus bei der Stange. Das System mit den Klammern sollte überarbeitet werden weil es doch nervt. Vielleicht eine ausgesparte Karte mit drei kleinen Würfelchen. Die kann ich einhändig versetzen. Wen das aber nicht so sehr stört, der kann hier durchaus seinen kurzweiligen Spaß mit haben.

• Verlag: Frosted Games
• Autor(en): Johannes Krenner
• Illustrator(en): Anastasia Durova, Natalya Efremova, Anastasiya Khabarova, Alena Naumova, Pavel Uvarov, Yvan „Gawain“ Villeneuve
• Erscheinungsjahr: 2025
• Spieleranzahl: 1 Spieler*in
• Dauer: 30 Minuten

Ich will nicht schon wieder von meiner Hand und meinem Arm anfangen, aber das ganze behindert mich ziemlich. Deswegen halte ich mich heute auch kurz, denn einhändiges Schreiben nervt ziemlich. Auch Spieleschachteln nicht richtig öffnen können nervt. Karten nicht mischen zu können… richtig, nervt. Spielen sollte Spaß machen und nicht nerven. Deshalb habe ich in diesem Monat nur gespielt, wenn ich mich wirklich in der Lage dazu sah und auch Freude entwickeln konnte. Was soll ich sagen, wir haben für diese Verhältnisse erstaunlich viele neue Spiele gespielt. Lest selbst.

Der Herr der Ringe: Die Gefährten – Das Stichspiel – Okay, als ich von diesem Spiel anfang letzten Jahres hörte war ich erstmal skeptisch, weil es als ein Herr der Ringe – Die Crew beschrieben wurde. Ich selbst bin kein großer Fan von Die Crew, fand den Ansatz des kooperativen Stichspiels aber spannend. Aber ich bin großer Herr der Ringe Fan und wollte dieses Stichspiel schon allein deswegen ausprobieren. Dann habe ich entdeckt, dass es sich auch alleine spielen lässt und da war ich noch faszinierter. Fast ein Jahr ging ins Land während das Spiel im Regal lag und vor sich hin schimmelte. Nun aber habe ich es ausprobiert und bin ziemlich begeistert. Das spiel schlägt für mich Die Crew um Längen. In einer hoffentlich bald erscheinenden Review werde ich berichten.

Die Weiße Burg – Ehrlich gesagt, haben wir dieses Spiel zum Erscheinungstermin gemieden, weil uns die Informationen, die wir hatten, nicht ansprachen. Meine Frau mag zwar das japanische Setting sehr, aber Die Weiße Burg sollte wohl ein sehr tightes Spiel mit nur wenigen Zügen sein und das sprach uns halt nicht an. Nun habe ich es dann doch mal ausprobiert und habe seit dem einige weitere Partien in der Boardgamearena gespielt und bin doch recht angetan von dem Spiel. Ich bin nicht gut darin, verstehe aber auch woran das liegt, denn hier zählt jeder Zug und alles liegt offen vor einem. Ich bin fasziniert, denke aber dabei wird es bleiben und ich werde keine Review dazu veröffentlichen oder mir selbst doch noch eine Kopie zulegen.

7 Wonders Dice – Als riesen 7 Wonders Fan habe ich mir natürlich auch sofort den neuesten Ableger 7 Wonders Dice zugelegt. Ein wenig skeptisch wegen der doch recht durchwachsenen Kritiken war ich zwar schon, aber bei einem schnellen Roll & Write kannst du ja eigentlich nicht so viel falsch machen. Okay, ich habe ein bisschen gebraucht, um in diese Version reinzukommen und das ist wahrscheinlich auch schon ihr größtes Problem, weil sie damit gegenüber den anderen Versionen deutlich abfällt. Aber sie ist bei weitem kein schlechtes Spiel und ich werde das noch ein wenig weiter vertiefen in der Review, die ich in diesem Monat wahrscheinlich veröffentlichen werde.

Die verlorenen Ruinen von Arnak – Lange, lange ist es inzwischer her, dass ich Die verlorenen Ruinen von Arnak gespielt habe. Ich fand das Spiel zwar immer gut, konnte aber eigentlich nie so genau sagen warum. Im vergangenen Monat habe ich ein paar Partien absolviert und bin nach wie vor fasziniert von dem Spiel. Es verknüpft die Mechaniken sehr gekonnt und wenn du es öfter hintereinander spielst, merkst du auch wie du besser wirst und Spielsituationen anders angeshst. Ich hätte sogar Lust mir mal diese Solokampagne anzuschauen und bin da gerade sehr am schwanken, weil für ein Solospiel ist mir Arnak eigentlich zu groß. Mal schauen, aber es bleibt ein tolles Spiel und wer etwas mehr über meine Meinung dazu wissen möchte findet eine Revie auf dem Blog.

Kinfire Chronicles: Night´s Fall – Oh, was habe ich mich auf dieses Spiel gefreut. Rein Optisch und vom Material eine Pracht, sollte es erstaunlich leichtfüßig daherkommen, was für mich der Selling Point war, denn auf ein Kampagnenspiel, bei dem ich zwei bis drei Stunden für jede Partie brauche, hatte ich so gar keine Lust. Kinfire Chronicles versprach mir 45 Minuten bis zu einer Stunde. Das trifft auch zu, aber irgendwas scheint mit mir mal wieder nicht zu stimmen. Online liest man das Spiel sei deutlich zu leicht, was ich nach Szenario eins erstmal nicht bestätigen kann. Es ist extrem vom Glück abhängig, das kann ich bestätigen, ja. Es kommt auch navh weiterführenden Recherchen auf die Gruppenkonstellation an und da haben wir wohl mal wieder ins Klo gegriffen und genau mit den vier Charakteren gespielt, die du nicht nehmen sollst. Ach egal, ich werde dazu auf jeden Fall noch etwas schreiben, das nur eine rudimentäre Review sein kann, weil wir eigentlich von dem Spiel noch nichts gesehen haben. Mal schauen wann ich dazu Lust habe.

Tapestry – Eins meiner Lieblingsspiele kam in diesem Monat auch mehrfach auf den Tisch. Wer so etwas wie einen kleinen Spielbericht lesen möchte, kann sich den letzten Spieleabend mal durchlesen, da beschreibe ich ein wenig was da so bei diesem Spiel passieren kann und in welche Falle du punktemäßig tappst, wenn du andere Spiele zum Maßstab nimmst. Sehr gutes Spiel, dass mir einfach immer Spaß macht, auch wenn die Partie zu fünft ein wenig Zeit in Anspruch nimmt. Review gibt es auch schon was länger auf dem Blog.

Aquatica – Ein paar Neuheiten zum Schluß habe ich auch noch zu vermelden. Den anfang macht Aquatica, ein Spiel von dem ich schon lange gehofft habe, dass es mal auf dem deutschen Markt erscheint. Nun ist es so weit und Frosted Games hat sich dem angenommen. Das Spiel ist ziemlich toll und einzigartig, denn es hat einen schönen Kartenmechanismus, bei dem wir Karten ausspielen und ihre wechselnden Fähigkeiten benutzen, je weiter wir sie unter unser Tableau verschwinden lassen. Als treibende Mechanik benutzen wir dabei Karten von Unterwasserwesen. Es kann thematische Ähnlichkeiten zu Abyss nicht verneinen und sieht ebenso fantastisch aus, funktioniert aber komplett anders. Gutes Spiel.

Allerley Zauberey – Schon ein bisschen was älter, aber für mich dennoch recht neu, war in diesem Monat Allerley Zauberey, zu dem ich an dieser Stelle gar nicht so viele Worte verlieren möchte, denn ich hatte mich kurzer Hand dazu entschlossen, im letzten Monat auch direkt eine Review dazu zu schreiben. Der Eindruck ist also relativ frisch und wer mehr Informationen zu diesem Roll &nWrite möchte, findet sie nur erin wenig weiter unter diesem Beitrag.

Popcorn – Die letzte Neuheit ist Popcorn und dieses Spiel habe ich leider nur Online Probe gespielt, kann also rein gar nichts zur Materialqualität oder Haptik sagen. Spielprinzip und Mechanik haben mir aber trotz einer gewissen Sperrigkeit dennoch gefallen. Wie bestimmte Spielteile ineinandergreifen gefällt mir ganz gut. auch wie das Thema Film und Kino versucht wurden umzusetzen hat mir gefallen. Ob das Spiel länger motivieren kann und es vielleicht nicht doch ein wenig eintönig in seinen Möglichkeiten bleibt, muss sich für mich noch rausstellen, aber ich hätte auf jeden Fall Lust, Popcorn auch auf dem Tisch zu spielen.

Bleiben natürlich wie immer noch die üblichen Verdächtigen, die ich gerne mal Online auf der Couch spiele.

Was will ich denn jetzt schon wieder damit sagen? Nun ja, Endeavor: Die Tiefsee verfügt über drei verschiedene Spielmodi. Ich kann es mit bis zu vier Spieler*innen konfrontativ oder auch kooperativ spielen und dazu gibt es auch noch einen Solomodus, der sich zwar nur geringfügig vom kooperativen Spiel unterscheidet, sich für meinen Geschmack aber dennoch anders anfühlt. Mit diesen drei Varianten wäre Endeavor, ich lass den Zusatz jetzt mal weg, auch wenn es ja Vorgängerspiele mit ähnlichen Namen gibt, schon ein Spiel der vielen Möglichkeiten, aber es wird noch ein bisschen abwechslungsreicher. Endeavor spielt sich szenariobasiert und bringt in seiner großen Schachtel gleichmal zehn Szenarien mit. So viel zu den harten Fakten. Ach ja, es ist seit kurzem auch für den Kennerspiel des Jahres Preis nominiert und sollte diesen, wenn es nach mir geht, tatsächlich auch gewinnen. Warum? Das versuche ich euch mal etwas näher zu bringen.

Worum geht es?

Thematisch verrät der Titel natürlich schon worum es geht. Wir sind in der Tiefsee unterwegs und beschäftigen uns mit Meeresforschung. Endeavor spielt dabei mit den Elementen des Worker-Placement und Engine Buildings, auch wenn es beides irgendwie anders verkauft. In den Szenarios ist es unser Ziel die meisten Punkte zu erzielen, um unsere Mitspieler*innen zu besiegen. Spielen wir gemeinsam oder allein, so müssen wir eine bestimmte Anzahl Ziele erfüllen um das Spiel zu gewinnen.

Wie läuft das ab?

Das Spielbrett ist Modular und sieht von Szenario zu Szenario anders aus. Wir legen zu Beginn ein paar Zonen der oberen Ebenen aus oder gehen auch schon mal tief runter, aber insgesamt kann das Spielfeld eine maximale Größe von fünf mal fünf Teilen erreichen. Die Spieler*innen können nur in den Zonen agieren, in denen sie mit einem ihrer U-Boote vertreten sind. Zu Beginn haben wir nur eins, können aber im Spielverlauf noch zwei weitere Boote erspielen.

Vor den Spieler*innen liegt ihr jeweils eigenes Tableau mit vier Skalen und einer (Meeres-)Wissensleiste. Auf den Skalen finden sich meine Fähigkeiten wieder. Von oben nach unten sind diese auch für den Beginn einer jeden Runde wichtig. Zu Beginn fahre ich mein U-Boot nämlich nur mit einem Allround-Crewmitglied, welches für mich jede Aktion ausführen kann. Zu Beginn des Spiels ist seit Aktionsfeld aber bereits von einer Aktionsscheibe blockiert. Als erstes in jeder Runde heuere ich ein neues Crewmitglied an. Die erste Skala verrät mir von welcher maximalen Stufe dieses Crewmitglied sein darf. Je höher desto ausgewiefter ihre Fähigkeiten. Manche von ihnen verbessern meine Fähigkeiten auf den Skalen und die meisten können Aktionen für mich ausführen und besitzen Aktionsfelder. Dann erhalte ich Aktionsscheiben für die laufende Runde. Je höher meine Wissensskala, desto mehr Aktionsscheiben/Arbeiter erhalte ich. Die dritte Skala zeigt an, wie viele Scheiben ich von meinen Crewmitgliedern wieder in meinen Laderaum zurücklegen darf. Es kann durchaus vorkommen, dass ich nicht alle zurückbekomme und Aktionsfelder besetzt bleiben und für mich nicht zur Verfügung stehen. Die letzte Skala zeigt an wie weit und wie tief sich meine U-Boote bewegen dürfen. Außerdem erspiele ich mir über den Fortschritt hier die zusätzlichen Boote.

Nachdem ich ein neues Crewmitglied aus der Auswahl gewählt, meine Scheiben für die Runde bekommen und eingesammelt habe, geht die Aktionsphase los und ich und meine Mitspieler*innen setzen abwechselnd immer eine Scheibe ein und führen die Aktionen aus. Insgesamt gibt es fünf mögliche Aktionen. Ich kann zum Beispiel mein U-Boot bewegen oder neue Spielplanteile entdecken. Alle Aktionen bringen mir aber immer irgendwelche Vorteile mit denen ich meine Fähigkeiten verbessere oder neue Ressourcen wie Scheiben oder Wissen bekomme. Wissen ist eine spezielle Ressource und so etwas wie die Währung des Spiels. Durch sie kann ich Forschungsarbeiten schreiben oder das Meer erforschen, was mir wieder Fähigkeiten etc. bringt. Viele der Aktionen kosten mich auch noch zusätzlich Scheiben, die ich auf den Ozeanteilen einsetzen muss und die dort liegen bleiben. So werden die Optionen nach und nach blockiert und weniger, wenn ich nicht neue Zonen entdecke. Das bekannte Meer wird halt immer weiter erforscht.

Auf dem Szenarioplan gibt es noch ein weiteres Spielelement. Hier findet die Forschungsarbeit statt. Eine spezielle Ressource sind kleine Sechsecke mit Stern in der Mitte. Das sind Forschungsplättchen die ich auf dem Forschungstableau einsetzen darf. Es gibt bestimmte Startfelder und von da aus dürfen alle Spieler*innen Steine einsetzen oder an bereits gelegten weiteranbauen. So entsteht ein Wabenmuster. Auf den meisten dieser Felder warten wiederum Belohnungen. Einige zählen Punkte für die Endwertung.

Endeavor startet zunächst seicht und fast schon unspektakulär. Zu Beginn habe ich eigentlich kaum eine Möglichkeit zu agieren. Nur wenige Scheiben und gerade einmal zwei Crewmitglieder. Damit kommst du nicht weit und die Runde endet schnell. In unserer ersten Partie haben wir uns an dieser Stelle bereits gefragt, ob wir irgendetwas an Spiel übersehen haben. Aber nein, es ist genauso. Relativ bald aber entwickelt sich das Spiel in meinem Kopf. Ich habe mehr Scheiben und es entwickeln sich Pläne. Plötzlich kann ich gar nicht mehr genug Scheiben bekommen um alle Möglichkeiten abzudecken. Dann muss ich auch noch auf die Reihenfolge der Aktionen achten, damit meine Rechnung aufgeht. Dann ist aber plötzlich ein Einsatzfeld nicht mehr verfügbar, weil ein*e Mitspieler*in sie belegt hat. Plötzlich wird der große Ozean ganz klein und immer im richtigen Moment habe ich einfach kein Crewmitglied mehr mit der richtigen Aktion. Dann merkst du ganz schnell, dass es doch ein anderes Crewmitglied hättest nehmen sollen oder du zuvor vielleicht doch was anderes hättest machen können.

In Endeavor gibt es fast keinen Zufall, oder zumindest keinen der dich negativ beeinflusst. Die Informationen liegen offen aus. Das Meer ist voll von Möglichkeiten und die Crewmitglieder und ihre Fähigkeiten sind bekannt. Das Spiel entwickelt sich mit der Zeit und ist nie destruktiv. Dennoch wird sich hier schnell die Spreu vom Weizen trennen, weil einige ihre Engine ans Laufen bringen, während andere es vergeblich versuchen und ständig zu wenige Scheiben haben um alle Aktionen durchzuführen die sie machen wollen. Oder ihre Crewmitglieder sind ständig mit Scheiben belegt, weil sie die Scheiben von ihnen einfach nicht runter bekommen. Eigentlich ist Endeavor eine Aktionslawine die ich beherrschen muss. Von Runde zu Runde bekomme ich mehr Möglichkeiten zu agieren. Zeit für ein Fazit.

Das Fazit

Das Thema ist schön, bleibt aber leider schwach. Zumindest ist es optisch sehr schön umgesetzt. Das empfinde ich aber bei Endeavor: Die Tiefsee als nicht besonders störend, denn das Spiel funktioniert wahnsinnig gut und ist voll von Variabilität. Einzelne Meereszone bringen weitere kleinere Regelveränderungen mit und auch die Szenarien schöpfen da aus dem Vollen. Wichtig zu sagen ist, dass sie das Spiel zwar verändern aber nicht von Grund auf umgestalten, so dass du doch immer dasselbe Spiel spielst und dich sofort zu Hause fühlst. Gleichzeitig sind sie aber eine Triebfeder für Inhalt den die Spieler*innen noch nicht ausprobiert haben und das sorgt für viel Wiederspielreiz.

Zunächst war ich ein wenig überrascht, dass die Jury für das Spiel des Jahres Endeavor überhaupt berücksichtigt haben, weil der Schwierigkeitsgrad dann doch schon ein wenig höher anzusiedeln ist, als der von anderen Preisträgern in der näheren Vergangenheit. Aber es macht tatsächlich wirklich Sinn und das liegt vor allem daran, das Endeavor komplex ist ohne aber auch nur im Ansatz kompliziert zu sein. Der Spielaufbau ist klar und strukturiert. Er geht vor allem wirklich schnell. Die Tableaus machen einen wirklich guten Job einen durch das Spiel zu führen und die Symbolsprache des ganzen Spiels ist wirklich klar und einfach. Es ist auch überhaupt nicht überfrachtet. Der Spielablauf ist ebenso strukturiert und schnell nachzuvollziehen. Das ganze Spiel ist redaktionell aller erste Sahne und wahnsinnig elegant. Die Anleitung gehört mit zum Besten, was ich seit langem gesehen habe. Hut ab!

Der konfrontative Modus jedoch ist für mich tatsächlich nicht die beste Form Endeavor zu spielen. Das macht schon ganz schön Spaß, aber der kooperative Modus hievt das Ganze für mich nochmal auf ein neues Level. Ich bin mir bewusst, dass ich da vielleicht ein bisschen über das Ziel hinausschieße, denn aktuell gibt es viele Leute die behaupten das Spiel sei im kooperativen Modus zu hart. Nun ja, einfach ist es wirklich nicht, aber das finde ich genau richtig. Hier kannst du dich tatsächlich richtig austoben und versuchen das Beste aus deiner Gruppe rauszuholen. Natürlich schwingt da die Alphaspielerproblematik mit, aber damit haben viele kooperative Spiele zu kämpfen. Am besten gefällt mir Endeavor tatsächlich solo, weil ich dort den Schwierigkeitsgrad als genau richtig empfinde und das wird durch eine Extrarunde erzielt. Während eine normale Partie sechs Runden dauert, bekommst du als Solospieler*in eine weitere Runde und musst versuchen im einfachen Modus vier Ziele zu erfüllen. Wer es schwieriger möchte und das ist wirklich die Hölle, der spielt mit mehr Zielen. Aber glaubt mir, probiert erstmal vier!

Ich bin begeistert von Endeavor: Die Tiefsee. Es sieht super aus, spielt sich in allen Modi super und ist damit ein äußert variantenreiches Spiel, bei dem ich aktuell immer wieder Lust habe es auszuprobieren. Wie gewohnt verliere ich gegen meine Frau und zusammen vier Ziele zu erreichen finden wir schon ganz schön haarig, aber in letzter Zeit hole ich es vor allem sehr oft zu einer Partie solo aus dem Schrank und versuche das ein oder andere Szenario zu gewinnen, was wirklich nicht einfach ist.

• Verlag: Frosted Games, Board Game Circus
• Autor(en): Carl de Visser, Jarratt Gray
• Illustrator(en): Fahed Alrajil, Maruša Gorjup
• Erscheinungsjahr: 2024
• Spieleranzahl: 1 – 4 Spieler*innen
• Dauer: 60-120 Minuten

Es wird schon einige geben, die etwas länger auf eine Review zu diesem Spiel gewartet haben und ich möchte mich vorab entschuldigen, denn ich habe die Review schon recht lang angekündigt, musste mir dann aber doch noch ein paar Gedanken darüber machen. Warum? Nun, Earthborne Rangers ist ein super besonderes Spiel. Einzigartig, wie ich in der Überschrift schreibe und ja, das ist eine kühne Behauptung. Ich wollte zunächst „Open World Brettspiel“ als Überschrift verwenden, habe das aber im letzten Moment noch geändert und die Einleitung umgeschrieben, denn nur dieses offene Spielelement hervorzuheben würde Earthborne Rangers einfach nicht gerecht werden. Ich kenne tatsächlich kein anderes Spiel das so funktioniert und dich so sehr beschäftigt. Ich war eine ganze Zeit ziemlich fasziniert von diesem Spiel und bin es aus Sicht eines Brettspielfans immer noch, aber unsere Beziehung ist ein wenig abgekühlter als noch vor zwei Monaten. Hätte ich zu diesem Zeitpunkt die Review verfasst würde auch definitiv ein Orden auf der Schachtel prangen. Nach inzwischen reiflicher Überlegung habe ich mich aber knapp dagegen entschieden. Earthborne Rangers liefert mir verdammt viele Gelegenheiten es zu lieben, überzeugt aber auch durch einige negative Aspekte auf ganzer Linie und kann deshalb eigentlich keine Auszeichnung erhalten. Diesen Zwiespalt, eines einerseits total faszinierenden und einzigartigen Spiels, das auf der anderen Seite allerdings auch sehr frustrierend und zuweilen Nerv tötend sein kann, würde ich versuchen zu erklären, wenn ihr wollt…

Worum geht es?

Earthborne Rangers ist thematisch in einem Solarpunk-Science Fiction Setting angesiedelt und erinnert mich so am ehesten an Horizon Zero Dawn, wenn das jemand von euch kennt. In diesem Videospiel gibt es roboterähnliche Maschinen, die Kreaturen darstellen und eine Bevölkerung, die sich auf die Natur zurückbesinnt, aber mit diesen Techniken klarkommen muss. Ein bisschen ist das hier auch so, es gibt nur nicht diese Maschinenkreaturen, sondern alte Technologie und eine bisweilen mutierte Flora und Fauna. Der Ökoaspekt ist nochmal deutlich höher angesiedelt und das setzt das Spiel auch sehr konsequent um. Beim Spielmaterial gibt es nur Papier und Pappe. Das Spiel besteht nur aus Karten und Markern. Aber auch thematisch geht es um die Natur und unser Leben darin. Unsere Aufgabe ist es das Tal in dem wir leben als Ranger zu bereisen und zu bewahren. Dabei werden uns immer wieder Aufgaben gestellt, die wir bewältigen sollten.

Wie läuft das ab?

Etwas so Einzigartiges zu beschreiben fällt nicht eben gerade leicht und erfordert auch ein bisschen Vorstellungskraft. Earthborne Rangers ist deswegen ein so faszinierendes Spiel, weil es seine Welt nur mit Karten erschafft und diese tatsächlich mit einer Form von Leben füllt. Es passieren also Dinge in dem Spiel, die einfach so passieren weil sie durch die Karten getriggert werden und diese damit lebendig erscheinen lässt, wenn wir uns darauf einlassen. Das klingt erstmal relativ unvorstellbar, weil es sich ja nur um ein Kartenspiel handelt, aber ich verspreche euch, dass das funktioniert.

Wie also? Okay ich fange erstmal vorne an. Dem Spiel liegen neben einer Karte des Tals in dem Earthborne Rangers spielt, zwei Hefte bei. Eines ist die Anleitung, die wir unbedingt lesen müssen, bevor wir starten, und das andere ist ein Buch der Geschichten und hier unterscheidet sich das Spiel gar nicht so sehr von anderen Kampagnenspielen. Denn auch in diesem Buch finden wir nummerierte Abschnitte, die wir von Zeit zu Zeit vorlesen müssen. Earthborne Rangers verfügt auch über eine Einführung in das Spiel, die ich als durchaus gelungen empfinde, auch wenn ich im Nachhinein einige Probleme damit sehe, die mir aber zu Beginn noch nicht bewusst waren. Das Spiel nimmt dich Schritt für Schritt an die Hand, führt seine Charaktere ein und baut sogar die Decks für diese Charaktere mit den Spieler*innen zusammen während dieser Einführung. Dann entlässt es dich auf die erste simple und sehr wohlwollende Mission, um dir das Geschehen näher zu bringen. Das funktioniert wirklich sehr gut.

Nun der theoretische Teil. Wie funktioniert das Spiel? Wir haben ein Deck für unseren Charakter mit unterschiedlichen Karten. Eine Charakterkarte die unsere Klasse bestimmt (das Spiel nennt sie Berufungen), die immer offen vor uns ausliegt. Die Klasse bestimmt im Prinzip, welche Karten wir in welcher Menge in unserem Deck haben dürfen. Darüber hinaus versorgt sie uns mit einer einzigartigen Fähigkeit, die wir pro Tag einmal einsetzen dürfen. Neben der Charakterkarte liegt noch eine zweite Karte offen aus. Die sogenannte Aspektkarte zeigt uns vier farbige Werte. Wahrnehmung, Souveränität, Fitness und Ruhe. Die Werte schwanken zwischen eins und drei und ergeben auf jeder Karte zusammen immer acht. Den Werten entsprechend befindet sich zu Rundenbeginn eine Anzahl an Energiemarkern für jede Charakteristik auf der Karte. Diese bestimmen später unseren Handlungsspielraum.

Earthborne Rangers Spielmechanik basiert hauptsächlich auf Tests. Vier verschiedene davon stehen uns einfach immer zur Verfügung. Diese korrespondieren mit unseren vier Werten: Durchqueren, Fühlen, Erinnern und Schleichen. Jedem Test ist auch immer noch eines von vier Symbolen zugeordnet, mit dem wir unser Testergebnis beeinflussen können. Aber die vier Standardtests sind bei weitem nicht unsere einzige Möglichkeit im Spiel etwas zu tun. Auf fast jeder Karte befindet sich mindestens eine Möglichkeit einen Test auszuführen um irgendwie damit zu interagieren. Auch hier wird immer einer unserer Werte sowie ein Symbol benötigt. Dahinter wird immer die Handlung angegeben und in einer eckigen Klammer finden wir einen Wert für die Schwierigkeit, den wir erreichen müssen. So können wir zum Beispiel einen Test auf Wahrnehmung machen, um von einem Busch Früchte zu pflücken. Dazu benötigen wir das dreieckige Symbol und müssen einen Wert von mindestens zwei erreichen. Diesen Wert erreichen wir nun, indem wir immer erstmal einen Energiemarker des entsprechendes Wertes bezahlen: in diesem Fall also einen Marker unserer Wahrnehmung. Wir können auch mehr benutzen, um den Wert zu steigern. Nun können wir aber auch Karten von der Hand ausspielen, die diese Symbole aufweisen und sie dafür abschmeißen. Das System erinnert mich am meisten an die Kartenmechanik von Arkham Horror: Das Kartenspiel. Zu guter Letzt müssen wir noch eine Karte vom Welteffekt-Stapel ziehen, um den Wert zu modifizieren. Das ist ein Stapel der genau wie unsere Aspektkarte, die vier Werte mit Modifikationen zeigt. Der Test wird um genau diesen modifiziert und wenn der Wert dann ausreicht um die Schwierigkeit zu erreichen oder zu übertreffen, so haben wir den Test geschafft und können seinen Effekt ausführen. Dieser Welteffekt-Stapel wird gleich an anderer Stelle noch wichtig, aber ich mach erstmal weiter.

So weit so gut. Die Spieler*innenseite haben wir jetzt schon mal ganz gut erklärt. Aber wie läuft das mit der Welt in der wir uns bewegen? Die entsteht auf den Karten vor uns auf dem Tisch. Zunächst sei noch gesagt, dass eine Partie Earthborne Rangers eine Kampagne darstellt. Diese Kampagne handeln wir in Spieltagen ab. Ein Spieltag ist in sich immer abgeschlossen und somit die eigentliche Partie. Ist ein wenig verwirrend, ich weiß. Also wir können nach einem Tag immer abspeichern und beim nächsten Mal an der Gesamtpartie/Kampagne weiterspielen. Wann genau ein Tag endet bestimmen wir als Spieler*innen oder durch Ereignisse auch das Spiel selbst.

An einem Tag entscheiden wir als Spieler*innen, wo wir als nächstes hingehen. Die Karte zeigt uns mögliche Verbindungen auf. Wir wählen einen benachbarten Ort zu unserer momentanen Position. Dann suchen wir uns die Karten die zu diesem Ort gehören aus dem Kartenvorrat heraus. Außerdem führt immer ein Weg zu diesem Ort und der ist auf der Karte mit einer Geländeart gekennzeichnet. Auch zu dieser Geländeart (Wald, Grasland etc.) gehören Karten aus dem Vorrat. Diese stellen wir nun alle zu einem Pfadstapel zusammen. Eine Karte für den Ort wird offen ausgelegt. Zusätzlich bestimmt ein Kalender auf unserem Kampagnenblatt welches Wetter wir an einem bestimmten Tag haben. Auch dafür liegt eine Wetterkarte aus. Starten wir nun also in unseren Tag mit der ersten Runde. Zu Beginn einer Runde zieht jeder Ranger immer eine Pfadkarte vom Stapel. Auch der Ort an den wir reisen wollen hat evtl. eine Startaufstellung, zu der es gehören kann, das wir schon Pfadkarten ziehen müssen. Wann immer wir eine Pfadkarte ziehen gibt diese uns eine Position vor. Es gibt Karten die entlang des Weges liegen. Diese werden einfach in die Mitte des Spieltisches gelegt und gelten für alle Ranger. Dann gibt es Pfadkarten die in den Spielbereich eines Rangers gelegt werden. Das sind Karten mit denen sich einzelne Ranger erstmal vorrangig beschäftigen sollten. Ein kleiner Pfeil auf den Karten bestimmt wo sie hingelegt werden. Die Pfadkarten stellen Gefahren und Lebewesen, Situationen und Ereignisse dar, denen wir auf unserer Reise durch die Welt begegnen können. Natürlich gehören auch Personen dazu mit denen wir interagieren können. Auf all diesen Karten gibt es im Prinzip Tests mit denen wir interagieren können um uns Gefahren zu stellen, Story von bestimmten Leuten mitzubekommen usw.

Nun komme ich nochmal zum Welteffekt-Stapel. Auf diesen Karten gibt es ganz unten immer noch ein weiteres farbiges Feld mit Symbol. Ein gelbes mit Sonne, ein blaues mit Berg und ein rotes mit Adler. Dieses Symbol bestimmt, welche Pfadkarten nach dem Test aktiviert werden. Die Pfadkarten verfügen ebenfalls über diese farbigen Symbole und beschreiben Effekte. Manche haben nur blaue Effekte, andere wiederum verhalten sich bei jeder Farbe anders. Genau an dieser Stelle entsteht die Spielwelt wie auf magische Weise. Ich versuche das mal rudimentär zu beschreiben: vor mir liegen ein Beerenstrauch, eine Hirschkuh und ein Hirschbock, sowie ein Wolf als Karten aus. Ich könnt durch einen Test versucht haben den Zielort zu erreichen. Als Welteffekt ziehe ich einen blauen Berg. Nun sagt die Karte der Hirschkuh, dass sie auf der Suche nach einer Nahrungsquelle, welcher der Strauch ist, diesen frisst. Dabei entsteht ein Schaden auf dem Strauch und die Hirschkuh wird erschöpft. Der nächste Welteffekt zeigt den roten Adler, der dazu führt das der Hirschbock mich angreift, weil die Kuh erschöpft ist und ich Schaden nehme. Dabei wir auch er erschöpft. Als nächstes ist der Wolf auch noch dran, weil er ebenfalls bei Rot aktiviert wird und auf der Suche nach Beute ist. Da die aber alle erschöpft ist, greift auch er mich an. Sonst würde er unter den Hirschen wildern. So entsteht tatsächlich eine in sich funktionierende Welt vor dem inneren Auge.

Noch interessanter wird das mit den Nichtspielercharakteren die wir in der Welt treffen. Wir lesen meist einen kleinen Abschnitt aus dem Buch vor, wenn wir einem begegnen. Dann treten wir über einen Test den wir bei ihm erfüllen müssen in Kontakt und dürfen einen anderen Abschnitt lesen. Meistens geben sie uns Aufgaben und Missionen die wir erfüllen sollen. Treffen wir sie später im Spiel wieder dürfen wir im Heft andere Optionen vorlesen und es wirkt tatsächlich so, als träfen wir die Person erneut und die Welt hätte sich ein bisschen weiterbewegt. Somit werden all diese Charaktere ein Teil unseres Spielkosmos.

An dieser Stelle steige ich jetzt mal aus der Spielerklärung aus, sonst wird es zu umfangreich. Es sei aber gesagt, es gibt noch viele weitere zu beachtende Dinge, wie zum Beispiel Erschöpfung usw., die letztlich bestimmen wie lang unser Tag dauert. Ich komme aber gleich im Fazit noch auf ein paar Dinge zu sprechen.

Die Geschichte des Spiels entspinnt sich also entlang unseres Kalenders. Wir absolvieren Aufgaben und versuchen an bestimmten Tagen an bestimmten Orten zu sein und bestimmte Leute zu treffen, die sich natürlich immer in einem Pfadstapel befinden und erst gefunden werden wollen. Der Fortschritt ist dabei als gemächlich zu bezeichnen.

Das Fazit

Earthborne Rangers ist zunächst einmal absolut faszinierend. Zu Beginn dachte ich noch, es handelt sich um eine Art Öko-Arkham Horror, zu sehr erinnerte mich das Kartenspiel an den Genreprimus. Auch das Modifikationssystem stand wohl Pate, auch wenn es natürlich über Karten und nicht Marker funktioniert. Auch wenn ich damit nicht falsch liege, so ist Earthborne Rangers doch viel mehr als das. Sein System mit der Spielwelt umzugehen ist absolut einzigartig. Etwas ähnlich Faszinierendes habe ich in noch keinem anderen Kampagnenspiel gesehen und erleben dürfen. Dabei wurde von den Autoren viel Wert auf ihre eigenständige Welt gelegt, die sich in jedem Spielbereich, auf jedem Pfad ein wenig anders anfühlt. Jeder Weges Abschnitt ist für sich genommen ein kleiner Microkosmos der in sich handelt. Das macht schon jede Menge Laune das zu entdecken. Dazu gesellen sich dann noch die ganzen Charaktere die wir entlang des Weges treffen und des Öfteren auch mal wiedersehen. Das Tal ist ein Dorf, soviel kann ich sagen. Das magische an diesem System ist es, um das nochmal klar herauszustellen, dass dir hier nicht immer wieder neue Brocken vor die Füße geworfen werden, die es dir gleichzeitig auch beantwortet. Die Lösung wird nicht gleich mitgeliefert. Earthborne Rangers legt dir Dinge in den Weg, die dir erstmal sinnlos und unverständlich vorkommen. Du selbst stellst dem Spiel die Fragen und wirst irgendwann auch mit antworten belohnt, wenn du verstehst, wie du Gefahren in einem dieser Microkosmen aus dem Weg gehst und die Umwelt für dich benutzt.

Ein weiterer Vorteil liegt ganz eindeutig in seiner Spielstruktur. Das Spiel ist nicht Missions- oder Szenario basiert. Du bist nicht gezwungen solange zu spielen, bis du eine Mission beendet hast oder ein bestimmtes Szenario abgeschlossen wurde. Nein, hier spielst du einfach tageweise, so lange bis die Charaktere erschöpft sind und nicht mehr können. Missionen liegen am Wegesrand und werden ganz nebenbei abgeschlossen oder auch mit in den nächsten Tag genommen. Im Grunde können wir als Spieler*innen einen Tag zu jeder Zeit beenden. Das Spiel beendet einen Tag nur bei sehr wichtigen Ereignissen über das Kampagnenbuch, sobald wir erschöpft sind, was bedeutet das wir keine Karte mehr von unserem Deck ziehen können oder falls wir Müdigkeit erleiden müssen und dies nicht mehr können. Müdigkeit erleiden wir, indem wir Karten von unserem Deck unbesehen auf unseren Müdigkeitsstapel legen. Wir haben die Möglichkeit Müdigkeit zu lindern und Karten von diesem Stapel zurückzugewinnen, aber wenn wir ihm Müdigkeit hinzufügen müssten und das nicht können, endet ein Tag für uns aufgrund von Erschöpfung. Eine weitere Möglichkeit, warum ein Tag vom Spiel aus endet ist, wenn ein Ranger seine dritte Wunde erleiden würde. In diesem Fall würde sein Deck mit einer Verletzung bestückt werden, die wir an folgenden Tagen ziehen werden. Ansonsten steht es uns aber frei einen Tag zu beendet wann wir wollen. Immer wenn wir reisen können, dürfen wir ein Nachtlager aufschlagen und den Tag beenden. Ein guter Zeitpunkt.

Das Speichersystem, welches bei anderen Spielen dieser Art immer auch ein Problem ist, ist hier tatsächlich super einfach und voll komfortabel. Es gibt ja keinen Spielaufbau der zu beachten wäre. Wir legen das Deck mit allen Komponenten zurück in die Spielschachtel hinter einen dafür vorgesehenen Trenner, aktualisieren unseren Kampagnenbogen, damit wir beim nächsten Mal noch wissen, wo wir waren und dann geht es beim nächsten Mal mit einem neuen Tag los. Frisch erholt und ausgeruht bauen wir unseren nächsten Pfadstapel für das nächste Ziel zusammen. Gar kein Problem.

Als letztes möchte ich noch sehr positiv hervorheben, dass Earthborne Rangers seinen Öko- und Achtsamkeitsansatz sehr konsequent umsetzt. Es ist nicht die Aufgabe der Ranger die Natur zu verletzen und hier große Konflikte zu beseitigen. Was einer Waffe im Spiel am nächsten kommt ist da der Wanderstab und wir können Tiere und Nichtspielercharaktere zwar auch durch Schaden besiegen, dies ist aber in nicht vielen Fällen der bessere Weg. Meistens gibt es immer andere Wege mit ihnen fertigzuwerden. Diese Welt ist friedlich und wird mitunter höchstens durch Bedrohungen in ihrem Frieden gestört, die wir versuchen müssen als Ranger zu beseitigen. Ich möchte das nur zu bedenken geben, da es bestimmt wildere Charaktere unter der Spieler*innenschaft geben könnte, denen das eine Spur zu friedfertig sein könnte.

Was ist denn nun so negativ an dem Spiel? Wenn ich das so formuliere klingt das echt zu hart. Das Spiel schrammt immer noch nur knapp an einem Orden vorbei, also kann es nicht so negativ sein. Das Spiel kann dich nerven und das kommt, so war es zumindest bei uns mit zunehmender Spieldauer. Am Anfang bist du wirklich fasziniert und du nimmst das langsame Tempo noch nicht so wahr. Irgendwann nach mehreren Tagen fragst du dich dann aber ob da noch was kommt auf das Earthborne Rangers hinaus will. Hinzu kommt, dass du immer wieder vor unklaren Regelsituationen sitzt. Du erinnerst Regeln nicht mehr richtig oder hast kleine Detailregeln einfach vergessen. Die Anleitung ist leider ein totales Desaster. Du findest nichts auf Anhieb wieder. Die Reihenfolge in der es dir die Regeln erklärt ist mehr als fragwürdig und führt im Nachhinein immer wieder zu Verwirrung wenn du etwas suchst. Gerade am Anfang haben wir manchmal fünfzehn Minuten vor dem Regelheft gesessen, um eine Passage, von der wir wussten sie gelesen zu haben, partout nicht wiederfinden konnten. Einige Regeln sind auch so unklar geschrieben, dass es zu Problemen führen kann. Das gilt im Übrigen nicht nur für die deutsche Übersetzung, sondern auch für das Original.

Im Großen und Ganzen muss ich leider auch sagen, dass die Abwechslung des Spielprinzips halt nicht gegeben ist. Soll heißen, das Testsystem nutzt sich irgendwann ein wenig ab und wirkt dann sehr repetitiv. Die Abwechslung liegt hier wirklich eher in der Spielwelt und den Dingen die da passieren. Auch lässt einen das Spiel ein wenig allein zurück mit den Charakteren. Es erklärt dir zwar schön welche Berufungen es gibt und welche speziellen Fähigkeiten dazu gehören und es baut ja sogar mit dir Decks während des Tutorials, aber danach lässt es dich allein. Du erhältst zwar von Zeit zu Zeit neue Karten, die du in dein Deck integrieren kannst, aber das funktioniert nur auf einer eins zu eins Basis und auch nur wenn du über die entsprechenden Werte verfügst. Die Decks die du dir am Anfang baust sind in den meisten Fällen erstmal ziemlicher Müll und verfügen über Karten die du in manchen Fällen einfach nie brauchst oder du hast eine schlechte Verteilung der Symbole in deinem Deck. Inzwischen gibt es Decks die du dir herunterladen kannst mit denen du vielleicht etwas besser aussiehst. Das würde ich auf jeden Fall empfehlen. Auch sei die Scout-Fähigkeit hervorgehoben, die von unschätzbarem Wert sein kann. Zumindest ein paar Karten der beteiligten Charaktere sollten über diese Möglichkeit verfügen.

Ich kann es zum Abschluss nur nochmal sagen: Ein faszinierendes, einzigartiges Spiel, das dich manchmal auf die Palme bringt und nicht ganz einfach zu bedienen ist und bei dem ich mir unklar bin, wie lang die Motivation aufrecht gehalten wird, aber für Spieler*innen die das nicht fürchten, eine Kaufempfehlung. Zu dritt oder viert würde ich es genauso wie alleine nicht spielen. Alleine verfügst du nie über das Maß an Fähigkeiten, dass du brauchst um zu bestehen und mit drei oder vier Spieler*innen ist auf den Wegen zu viel los um gut voranzukommen. Hier liegt der Fokus auf einer schönen Partie zu zweit.

• Verlag: Frosted Games
• Autor(en): Andrew Fischer, Brooks Flugaur-Leavitt, Andrew Navaro, Adam Sadler, Brady Sadler
• Illustrator(en): Joe Banner, Evan Simonet
• Erscheinungsjahr: 2023
• Spieleranzahl: 1-4 Spieler*innen
• Dauer: 60-240 Minuten