Und wieder grüßt das Murmeltier. Next Station geht nun schon in die vierte Runde und wo sollte es anders hingehen als nach Berlin. Okay New York, Peking oder vielleicht auch Buenos Aires wären bestimmt auch noch interessante Orte für ein solches Netzwerk Spiel. Wer möchte findet Reviews zu sämtlichen Vorgänger Spielen, die allesamt ihre Stärken und Schwächen haben, hier auf dem Blog. Kurz zusammengefasst, war das Original Next Station: London das bisher beste Spiel der Reihe, weil dort, meiner Meinung nach alles stimmte. Next Station: Tokyo war mir zu verkopft. Es musst viel bedacht werden und darunter litt ein bisschen der Flow des Spiels. Next Station: Paris war dann für meinen Geschmack wieder deutlich besser und ist wohl das zugänglichste der Reihe bisher. Fast schon ein wenig zu einfach aber durchaus gut. Nun also Next Station: Berlin, welches für mich dem ersten Spiel am nächsten kommt, aber ein paar wirklich interessante Neuerungen aufweist, die gleichzeitig aber auch nicht so weit weg liegen, dass sie das Original Spielgefühl nicht ebenfalls erzeugen würden. Inzwischen ist die gesamte Reihe zu Pegasus gewechselt und auch dort nach wie vor verfügbar.

Worum geht es?

Hier muss ich mich selbst zitieren: Wir erstellen einen Metroplan (diesmal natürlich der Berliner U-Bahn/S-Bahn). In vier Runden zeichnen wir vier farbige Strecken auf den Plan, auf den die einzelnen Haltestationen bereits eingezeichnet sind. So ergibt sich mit der Zeit ein Liniengeflecht, für das wir Punkte erhalten. Je besser wir Strecken miteinander verknüpfen und die unterschiedlichen Stadtviertel anfahren, desto lukrativer für unser Punktekonto.

Wie läuft das ab?

Beim vierten Spiel der Reihe spar ich mir jetzt die Erklärung über das Spielprinzip. Wer das nicht kennt lese das bitte bei Next Station: London nach und liest sich dann hier die Neuerungen dieses Teils durch. Das Spielprinzip bleibt nämlich nach wie vor unverändert und orientiert sich an den üblichen Genre-Vertretern.

Der Spielzettel ist natürlich wieder neugestaltet und dort fällt uns als erstes ein doch großer Unterschied zu allen bisherigen Titeln der Reihe auf. Während diese alle immer eine Station zu der zugehörigen Buntstiftfarbe zeigen, die als Startstation dient, gibt es hier in jeder Farbe gleich zwei solcher Stationen und dann gibt es da noch einen zweigeteilten oberen farbigen Rand. Links orange, rechts lila und mittig sehen wir zwei kleine Symbole. Ein Bär und eine Krone, die den Spielzettel in zwei Hälften teilen. Ansonsten finden wir zwölf Stadtbezirke vor, die aber ansonsten keine Besonderheiten aufweisen. Es gibt auch einen Fluss, der aber spielerisch keine Relevanz hat.

Auch die Berlin Variante besitzt elf Stationskarten mit denen wir einen Durchgang bestreiten. Jeden Stationstyp genau einmal, sowie eine Joker Karte und dann noch eine Doppelweichen-Karte. Die Karten werden wie immer gemischt und als Durchgangsstapel bereitgelegt. Nacheinander werden nun Karten aufgedeckt und geben den Spieler*innen die Stationen vor, die sie einzeichnen müssen. Was hier nun aber neu ist, ist die Tatsache das das gezogene Symbol vorgibt an welcher Strecke wir arbeiten müssen. Wir zeichnen nämlich im Spielverlauf für jede Farbe gleich zwei Strecken. Decken wir also zum Beispiel das Quadrat der „Bär-Strecke“ auf, so beginnen wir die Strecke auf der Bärseite des Zettels an unserer Startstation und zeichnen eine Strecke zu einem Quadrat ein, wenn wir können. Geht das nicht, müssen wir passen. Sobald wir eine „Kronenkarte“ ziehen beginnen wir die zweite Strecke auf der anderen Seite des Zettels. Unser Ziel sollte es sein die Strecken zusammenzuführen, denn dafür erhalten wir 10 Bonuspunkte am Durchgangsende. Sobald wir die Strecken verbunden haben, zählt sie als eine Strecke und wir können mit jeder Karte an einem der Enden weiterbauen. Es ist aber auch möglich das wir sie bis zum Ende des Durchgangs natürlich nicht zusammenführen können, dann müssen wir beide Strecken getrennt werten und die Punkte zusammenzählen.

Eine weitere Änderung betrifft die Joker Karten, denn die versuchen eine Besonderheit des öffentlichen Berliner Nahverkehrs einzubinden. Wir dürfen die Station frei wählen, aber malen auch einen Kreis oder ein Kästchen um diese Station um sie auch als S-Bahn-Station zu kennzeichnen. solche S-Bahn-Stationen zählen am Durchgangsende bei der Berechnung nämlich als zwei Stationen und sind somit durchaus lukrativ. Die Doppelweiche ist ebenfalls neu und erlaubt uns jeweils eine Weiche für die Bär- und die Krone- Strecke zu bauen. Sollte die Doppelweiche erst aufgedeckt werden, wenn die beiden Strecken bereits verbunden sind so dürfen wir dennoch zwei Weichen in die Strecke einbinden.

Die Punkteberechnng am Durchgangsende für die Strecke/Strecken ist dann identisch zu den Vorgängern mit der Ausnahme, dass wir entweder zwei Strecken jeweils einzeln berechnen oder die Strecke zusammen berechnen und noch einen 10 Punkte Bonus einstreichen. Die Umsteigebahnhöfe gibt es auch in dieser Version und sie bringen uns auch hier wieder je nach verschiedenen Anschlüssen weitere Punkte.

Für das fortgeschrittene Spiel finden sich auch wieder fünf Ziele in der Schachtel, von denen wir pro Partie zwei auswählen können oder den Zufall entscheiden lassen. Neu sind dann aber hier die Durchgangseffekte, die wir vor der Partie den einzelnen Durchgängen zuweisen und die für alle sichtbar ausgelegt werden. Hier sind so tolle Dinge dabei, wie eine Station in die Zukunft schauen können, in einem Durchgang Doppelstrecken bauen zu können oder auch eine wiederkehrende Doppelweiche. Auch hier gibt es insgesamt fünf Effekte pro Partie.

Das Fazit

Ich habe mich schon ein bisschen gewundert als ich mir mal die durchschnittlichen Wetungen für die Reihe auf Boardgamegeek angeschaut habe. Bisher ist die Bewertung der Teile exakt meiner Einschätzung gefolgt: London liegt dort vor Paris und dann Tokyo. Berlin liegt aber noch dahinter und das kann ich leider überhaupt nicht nachvollziehen. Okay, je neuer der Teil, desto weniger Wertungen gab es überhaupt und je größer ist die Möglichkeit das sich da noch etwas dran ändert, aber für mich kratzt Berlin am Thron Londons und ist definitiv besser als Tokyo und Paris.

Berlin gefällt mir, weil es etwas grundsätzlich anders macht und dennoch das gleiche Spielgefühl vermittelt. Es stellt uns eine zusätzliche Aufgabe: Verbinde die Strecken und es wird sich lohnen. Das ist keine kleine Aufgabe und kann durchaus auch nicht funktionieren, denn der Teufel liegt natürlich in unserer Zugreihenfolge. Sollten wir kein Glück haben, müssen wir dennoch irgendwie dafür sorgen Punkte zu erreichen und da beide Strecken einzeln gewertet werden, müssen wir auch hierbei darauf achten jeweils genügen Stationen in einem Sektor und natürlich auch möglichst viele Sektoren zu befahren. Das ist mit zwei Strecken auf einen Schlag schon gar nicht so leicht und gleicht der Quadratur des Kreises. Dennoch fühlt sich Next Station: Berlin nicht so verkopft an wie Tokyo und bereitet mir deutlich mehr Spaß, weil es eben auch nicht die Belanglosigkeit von Paris besitzt, wo es sehr einfach ist Punkte zu erzielen, weil wir eigentlich gar nichts so richtig falsch machen können.

Bitte versteht mich nicht falsch, ich mag die gesamte Reihe und spiele alle Varianten gern, nur würde mich jemand darum bitten eine Reihenfolge zu benennen, würde ich diese Abstufungen wählen und Berlin würde sich kurz unter London einreihen. Die Durchgangsfähigkeiten sind ebenfalls eine gelungene Erweiterung und auch die Ziele reihen sich gut ein. Solange Matthew Dunstan noch solche unterschiedlichen Varianten gelingen, freue ich mich auch über weitere Möglichkeiten Next Station in anderen Städten zu spielen.

• Verlag: Pegasus Spiele
• Autor(en): Matthew Dunstan
• Illustrator(en): Maxim Morin
• Erscheinungsjahr: 2026
• Spieleranzahl: 1-4 Spieler*innen
• Dauer: 25 – 30 Minuten

Die Messe in Essen ist vorbei, da wird es Zeit sich mit einem Spiel der letztjährigen Messe etwas näher zu beschäftigen. Wispwood von Autor Reed Ambrose und CGE. Ambrose ist ein amerikanischer Autor aus Texas, der mir bis dato völlig unbekannt war und ich sollte Recht behalten, Wispwood ist sein erstes veröffentlichtes Spiel, welches gleich einen Platz im Portfolio von CGE ergattern konnte. Ich bin ehrlich, Wispwood hat mich im letzten Jahr nicht besonders interessiert. Das liegt in keinem Fall an der bezaubernden Optik, die mit einer tollen Lichtstimmung arbeitet. Nein, viel eher ist es das Genre der Legespiele, die mich allmählig etwas müde werden lassen. Das Feld scheint abgegrast und bietet mir immer mehr vom Gleichen ohne noch besonders innovativ zu sein. Ausnahmen bestätigen aber natürlich immer die Regel und so kann sich der ein oder andere interessante Titel in der schieren Masse durchaus verstecken. Beim Verlag hätte ich stutzig werden müssen, denn CGE macht selten halbe Sachen und bewies in der Vergangenheit schon oft ein gutes Näschen für Newcomer. Ich möchte nicht zu viel versprechen, aber Wispwood ist auf diesem abgegrasten Feld das stehengebliebene Büschel oder beim Setting des Spiels zu bleiben: Im finsteren Wald eine Erleuchtung.

Worum geht es?

Viel mit Setting ist bei so einem Legespiel natürlich nicht, aber wir selbst verkörpern Katzen, die im Wald unterwegs sind und Irrlichtern hinterherjagen, oder uns auch vor ihnen verstecken. Rein mechanisch klingt das etwas nüchterner. Wir bauen vor uns ein Raster aus Plättchen. Unsere Katze ist selbst Teil dieses Rasters und wir bauen über drei Runden eine immer wertvollere Auslage auf, die von Runde zu Runde auch in der Größe wächst. Punkte erhalten wir für die vor Spielbeginn ausgelegten Ziele, die verschiedenen Lichter betreffend.

Wie läuft das ab?

Insgesamt finden wir gar nicht so viel verschiedenes Material in der Schachtel. Hauptsächlich quadratische Plättchen, die auf der einen Seite eine dunkle Tanne und auf der anderen jeweils eines von vier verschiedenen Irrlichtern zeigen. Hinzu gesellen sich doppelseitig Katzenplättchen, die wir vor der ersten Partie zusammenbauen müssen. Sie zeigen auf der einen Seite eine Katze und auf der anderen eine Katze die sich in einem Baumstumpf versteckt und nur durch ein Loch schaut. In der Tischmitte bauen wir ein kleines rundes Tableau auf, auf dem wir einen Plättchen Markt anordnen. Von hier bedienen wir uns während der Partie. Ein Wertungsblock und ein Satz Zielkarten vervollständigen das Material.

Der Spielaufbau geht relativ schnell von statten. Die Plättchen einfach mit der Baumseite nach oben mischen und neben dem Spielbrett in mehreren Stapeln auslegen (es sind immerhin 160 Stück) und dann auf das runde Tableau offen einige auslegen. Das Tableau zeigt verschiedene Tetris Formen und zwischen jeweils zwei Formen wird immer eines dieser Plättchen gelegt. Auf der Vorderseite zeigt es dann jeweils ein Irrlicht. Von diesen Irrlichtern gibt es vier verschiedene Sorten. Orange Kürbisse, grüne Zauberhüte, rote Herzen und blaue Kugeln. Die Spieler*innen erhalten jeweils eine Katze und legen sie offen vor sich aus. Die Zielkarten werden je nach Sorte gemischt und dann zufällig je ein Ziel gezogen, oder die Spieler*innen suchen sich pro Sorte eine aus. Es gibt unter diesen auch zwei Schwierigkeitsgrade so dass hier auch gezielt variiert werden kann. So liegen am Ende jeweils Karten für alle vier Irrlichter und eine für die Bäume aus.

Die Spieler*innen haben nun die Aufgabe ihr persönliches Raster zu befüllen. In Runde eins ist es vier mal vier Plättchen groß. Ist jemand an der Reihe wird ein Irrlicht aus der Auslage gewählt. Dieses liegt ja, wie bereits erwähnt, zwischen zwei Tetris Formen. Auch von diesen wird eine gewählt und anschließend so viele Baumplättchen von den Stapeln genommen, wie es benötigen würde diese Form mit dem gewählten Irrlicht zu vervollständigen. Das Irrlicht darf in dieser Form an jeder Position untergebracht werden. Anschließend legen wir diese Form in unseren Wald (Auslage). Dabei muss sie orthogonal an eines der bereits liegenden Plättchen angrenzend gelegt werden. Zu Beginn ist das natürlich nur unser Katzenplättchen. Die Auslage wird danach übrigens nicht wieder aufgefüllt. Das passiert erst, sobald nur noch identische Irrlichter zu Beginn eines Zuges in der Auslage liegen. Dann darf der- oder diejenige an der Reihe entscheiden alles abzuräumen und komplett neu aufzufüllen.

Warum tun wir das alles? Natürlich für Punkte, die wir am Ende einer jeden Runde für unsere Auslage erhalten. Die Zielkarten geben die Punkte vor. Kürbisse wollen zum Beispiel alleine in ihren Reihen und Spalten liegen und werden nur dann gezählt. Herzen bekommen vielleicht 2 Punkte für jeden orthogonal angrenzenden Baum etc. Auch die Bäume in der Auslage punkten je nach Zielkarte. Zum Beispiel könnten wir einen Punkt für jeden Baum in der größten Baumgruppe erhalten. Die Zielkarten sind hier recht vielfältig.

Am Ende von Runde eins entfernen wir alle Bäume aus den Auslagen und werfen sie ab. Nur unsere Katze und die Irrlichter bleiben so liegen wie sie waren. In Runde zwei bauen wir das Raster erneut, nur das es diesmal fünf mal fünf Plättchen groß sein muss. In Runde drei dann sogar sechs mal sechs. Die Ziele bleiben aber in allen Runden die gleichen, das sollten wir nie aus den Augen verlieren.

Zwei Dinge gib es noch zu erwähnen. Zum einen dürfen wir, anstatt ein Irrlicht zu nehmen, auch einen Baum-Zug machen und ein bis drei Baumplättchen in unsere Auslage legen. Diese dürfen dann irgendwo platziert werden um zum Beispiel Lücken zu schließen. Sie müssen nicht zusammenhängend eingebaut werden. Außerdem hole ich mit einem Baum-Zug meine Katze wieder aus ihrem Versteck hervor und damit kommen wir zu…

… den Katzen-Aktionen. Diese dürfen wir mit unserer Katze ausführen, solange sie eben noch nicht versteckt ist. Nutzen wir die Aktion, wird sie umgedreht und gilt als versteckt. Ich kann eine solche Aktion nutzen um, bevor ich ein Irrlicht wählen muss, um die Auslage komplett abzuwerfen und neue Plättchen zu ziehen aus denen ich dann wählen kann. Oder ich benutze sie um zu meinem gewählten Irrlicht eine beliebige Form auszuwählen.

Am Ende gewinnen natürlich die meisten Punkte. Wispwood lässt sich auch alleine spielen.

Das Fazit

Wer Plättchenlegespiele generell nicht mag, soll es ja geben, wird auch mit Wispwood natürlich nicht glücklich, denn nichts anderes tun wir hier. Wer Plättchenlegespiel zwar mag, aber denkt da ist nichts mehr los in diesem Genre, dem bewies Frosted Blooms in diesem Jahr durchaus schon was anderes und auch Wispwood aus dem vergangenen Jahr gehört aus meiner Sicht zu den besseren Vertretern des Genres. Ich gebe allerdings zu, dass das nach der Beschreibung vom Spiel noch nicht unbedingt zu erkennen ist. Wispwood spielt sich auch zunächst wie ein relativ normaler Plättchenleger entfaltet sich dann aber durch seine Wertung und die daraus entstehenden Schwierigkeiten für die Spieler*innen.

Um hier möglichst gut abzuschneiden müssen wir mit unserer Auslage auch zukünftige Runden schon im Blick haben, denn unsere Auslage wird zwar stetig größer, aber die Ziele bleiben in allen Runden die Gleichen. Es ist uns also möglich von Beginn an eine Strategie zu verfolgen. Wir können uns auf bestimmte Farben einschießen und andere ignorieren, weil wir eh nicht alles unter einen Hut bekommen können. Das hängt natürlich auch von den gewählten Zielen ab. Dennoch müssen wir natürlich auch auf die Auslage reagieren und gelegentlich auch taktisch handeln. Wispwood lässt uns dafür einen gewissen Spielraum, indem wir einen Baum-Zug machen können den wir dazu nutzen können um Lücken zu füllen und unsere Katze wieder bereit zu machen. Diese ist nämlich wirklich mächtig und wird gerne unterschätzt. Quasi die freie Auswahl unter den Formen zu haben ist richtig stark. Auch können wir sie nutzen um die Auslage abzuräumen, die einem Mitspielenden vielleicht gerade zu sehr nützt und mir keine Optionen einräumt.

Das Glücksmoment beschränkt sich nur auf die zufällige Plättchenzieherei, ansonsten finden wir hier ein schönes Legespiel vor, das aus einfachsten Mitteln ganz viel herausholt. Bei uns hat es auf jeden Fall gezündet. Nicht nur wegen der niedlichen Katzen.

• Verlag: CGE
• Autor(en): Reed Ambrose
• Illustrator(en): Štěpán Drašťák
• Erscheinungsjahr: 2025
• Spieleranzahl: 1-4 Spieler*innen
• Dauer: 30-45 Minuten

Meine Frau und ich mögen ja ab und an diese Detektivspiele mal ganz gerne. Da haben wir in der Vergangenheit gar keinen Hehl draus gemacht. Allerdings schießen neuerdings viele der Anbieter auch gerne mal über das Ziel hinaus und scheitern leidern bei dem Versuch das Erlebnis für die Spieler*innen noch immersiver zu gestalten an ihren technischen Spielereien oder vernachlässigen gar den Fall der dem ganzen Spiel zu Grunde liegt. Deswegen lieben wir die Reihe von Thinkfun, denn eigentlich ist diese für Puristen gedacht. Hier gibt es keine technischen Spielereien, lediglich am Ende müssen die Ergebnisse auf einer Webseite auf ihre Richtigkeit überprüft werden. Ansonsten keine Internetrecherche, keine Social Media Konten, keine Datenbanken oder Telefonanrufe. Nur das Papier auf dem die Dinge gedruckt wurden. Deswegen kommt es hier auf die Fälle und die Kombinationsgabe der Spieler*innen an, herauszufinden was passiert ist und das könnt ihr auch ziemlich gut am Sonntagnachmittag lesend auf der Couch erledigen. Einchecken zum Mord ist jetzt kein brandneuer Fall, aber wir hatten ihn bisher noch nicht gespielt. Hier nun also unser kleiner Überblick.

Worum geht es?

Auch hier handelt es sich wieder um einen namensgebenden Cold Case, also Fälle deren Spuren lange kalt sind und die nie aufgelöst wurden. In diesem Fall wurde ein Wissenschaftler, der sich von seiner Ehefrau getrennt hatte in seinem Hotelzimmer von ebendieser erschossen, die zunächst sogar zugab ihn getötet zu haben. Bei der Gerichtsverhandlung wurde sie dann aber freigesprochen und erst Jahrzehnte später wird der Fall wieder aufgerollt und wir als Ermittler*innen erhalten einen Brief mit Unterlagen, um uns dem Fall anzunehmen. Die Akte ist voll mit Beweismaterialien aus der Vergangenheit und die Lösung des Falls steckt in diesen Unterlagen verborgen. Wir müssen sie nur finden.

Wie läuft das ab?

Zunächst lesen wir den einführenden Brief vor und checken anhand der Anlageliste sämtliche Materialien der Akte. Nichts ist ärgerlicher, wenn ihr feststellt, das da tatsächlich etwas fehlen sollte. Dann breitet ihr alles aus und legt los. Viel Lesearbeit ist gefordert. Der Fall steckt in den Details. Der Arzt Dr. Bill Tempelton wurde 1994 tot in seinem Hotelzimmer aufgefunden. Sechs Kugeln trafen ihn und der Sicherheitsdienst des Hotels fand seine Frau mit der Pistole im Anschlag im Zimmer vor. Der Fall schien klar zu sein, doch gab es einige Beweise die gegen die Schuld der Frau sprachen, die sogar gestand ihn erschossen zu haben. Ihr könnt aus den Unterlagen herausermitteln was passiert ist, indem ihr die richtigen Spuren findet und Schlüsse zieht.

Als Spielmaterial dienen euch so unterschiedliche Dinge, wie Zeitungsausschnitte, anonyme Briefe, ein Autopsiebericht, sowie Fotos und Befragungen von Verdächtigen und Zeugen. Ein Bericht vom Tatort, sowie Fotos dürfen natürlich auch nicht fehlen. Umfangreiches Material liegt zu diesem Fall vor, wir können uns sogar den entscheidenen Moment der Gerichtsverhandlung anhand eines Protokolls nochmal durchlesen. Was ist geschehen ist die große Frage?

Ich werde natürich wie immer nichts zum Fall oder der Lösung spoilern, aber auch bein diesem Fall ist für mich das größte Plus, dass hier sehr unaufgeregt zu Werke gegangen wird, und die Logik des Falls im Vordergrund steht. Hier gibt es einfach keine Internetseite zu durchforsten, Videos anzuschauen oder irgendwelche Pseudokommunikation mit anderen Ermittlern etc. Das hat bei anderen Fällen natürlich deutlich seinen Reiz, weil die Immersion viel höher ist, aber bei solchen Cold Case Fällen, die schon etwas länger zurückliegen ist es genauso immersiv, dass es sowas alles gar nicht gibt, da die Polizei damals anders gearbeitet hat und alles in Papierfom aufbewahrte. So sitzen wir hier einen Abend zu zweit am Tisch lesen Aussagen, schauen uns Fotos an und schlußfolgern uns den Fall zusammen, ohne das wir Tablets, Computer und Smartphones brauchen, um uns diverses Zeug anzuschauen. Natürlich geht das auch gemütlich auf der Couch.

Das Fazit

Dies ist der insgesamt fünfte Fall der Reihe und er gehört für mich zu den besten. Das liegt einfach daran, da das Problem hier mal ein bisschen anders ist und nicht so deutlich vor einem liegt. Hier kommst du durch das Ausschlussprinzip irgendwann am Ziel an und das ist insgesamt recht spannend gelöst. Hier gibt es wieder sehr viel Material das du eigentlich gar nicht brauchst, das dir aber genug Hintergrund liefert um den Fall ernst zu nehmen. Nichts fühlt sich erstmal überflüssig an, stellt sich aber im Verlauf deiner Ermittlungen als so heraus. Wir konnten sehr lange noch nicht genau sagen in welche Richtung sich der Fall entwickeln würde und wer für den Tod von Bill Tempelton verantwortlich zu machen ist. Nach ein bisschen über zwei Stunden waren wir dann aber am Ziel angekommen und waren dennoch nicht hundertprozent sicher, ob es die Lösung war, die sie von uns hören wollten. Das klingt jetzt vielleicht zu schwammig, aber ich will ja nicht verraten. Wie immer ist es hier der schmale Preis und das dennoch schöne Material, was für uns den Ausschlag gibt hier eine Empfehlung auszusprechen. Bis auf den ersten Teil können wir eigentlich alle Fälle der Reihe empfehlen.

• Verlag: Thinkfun, Ravensburger
• Autor(en): unbekannt
• Illustrator(en): unbekannt
• Erscheinungsjahr: 2026
• Spieleranzahl: 1 – 4 Spieler*innen
• Dauer: 45-90 Minuten

Ich gebe zu, sowohl Reiner Knizia und Der Herr der Ringe sind für mich Trigger, die ich mir immer anschaue und treten sie im Doppel auf, bekomme ich gleich feuchte Hände, denn zu sehr hat mich sein damaliges, kooperatives Spiel begeistert und nachhaltig beeinflusst. Wer etwas darüber erfahren möchte, hat in einer Klassiker Review von vor sechs Jahren auf diesem Blog die Gelegenheit dazu. Ein wirklich tolles Spiel, das natürlich im Kontext seiner Zeit betrachtet werden muss, als es eigentlich noch keine kooperativen Brettspiele gab. Dennoch wurde das Spiel mit dem Herr der Ringe Setting in meinen Augen fantastisch umgesetzt. Im Jahre 2025 durfte sich Reiner Knizia Tolkien erneut vornehmen, diesmal ging es um den Hobbit und seine Reise. Ein Buch das mich ebenfalls sehr geprägt hat. Damals hieß es noch Der kleine Hobbit. Der Titel hier bezieht sich eher auf das Original „There and back again“. Knizia zerteilt die Reise in acht Schauplätze und nutzt eine Roll & Write Mechanik, um sein Spiel voranzutreiben. Ideal um leicht hereinzukommen und das Spiel auch Familien mit Kindern relativ leicht zugänglich zu machen. Das Spielprinzip wird einem nicht neu vorkommen, dafür ist Der Hobbit: Hin und Zurück vom Material her ziemlich hübsch und gut umgesetzt worden.

Worum geht es?

Der Hobbit: Hin und zurück hat, wenn es als Kampagne betrachtet wird, die entscheidenden Schauplätze der Geschichte des Buchs aufgegriffen und in acht einzeln spielbare Roll & Writes mit der gleichen Kernmechanik und immer wieder neuen, kleineren Ergänzungsregeln in ein Spiel gepackt. Die Würfel geben uns neben der Wegfindung über die einzelnen Karten auch Ressourcen zur Hand, die wir benötigen, um die einzelnen Aufgaben zu lösen. Es macht allerdings keinen Abbruch, ob nur ein einzelnes Abenteuer gespielt wird. Diese bauen, außer dem Fortlauf der Geschichte, nicht aufeinander auf.

Wie läuft das ab?

Die wenigen Grundregeln des Spiels sind simpel und lassen sich recht schnell erklären. Der Spielaufbau ist ebenfalls sehr schnell erledigt. Zentrales Element sind die vier Abenteuerbücher für die Spieler*innen, die auf abwischbaren Doppelseiten jeweils ein Abenteuer enthalten und wirklich schön gestaltet wurden. Neben diesen Büchern und einem Stift mit Wischer erhalten die Spieler*innen sonst kein Material. Für das erste Szenario müssen wir noch die Schwertmarken, sowie die fünf Reisewürfel bereitlegen. Für spätere Szenarien gibt es noch weitere Marken, die im ersten Szenario aber keine Rolle spielen. Mehr als das erste Szenario werde ich hier aber nicht erwähnen.

Schauen wir uns das Abenteuerbuch zunächst noch etwas genauer an. Auf der rechten Seite finden wir in der Regel eine Landkarte auf der wir uns mit unserer Reiseschar entlangbewegen und Hindernissen ausweichen müssen, sowie auch Belohnungen einsammeln können. Im Fall des ersten Szenarios finden wir zwölf Zwerge, sowie Thorin und Gandalf auf der Karte wieder, die aus 7 mal 13 Kästchen besteht. Unsere Aufgabe besteht darin die Zwerge nach Beutelsend zu bringen. Sobald wir also Wege von allen Zwergen (nicht unbedingt Thorin) nach Beutelsend gebildet haben, endet die Partie sofort. Gandalf und Thorin nach Beutelsend zu bringen ist nicht unbedingt notwendig, bringt aber viele Punkte für das Spielende. Auf einigen Feldern finden wir Schwert- und Brotsymbole. Sobald wir einen Pfad über ein solches Feld einzeichnen sammeln wir diese Ressourcen ein. Im Falle des Schwertes bekommen wir einen Marker. Für das Brot dürfen wir auf der linken Seite ein Kreuz einzeichnen.

Kommen wir nun zur linken Seite des Abenteuerbuchs. Hier finden wir die für das jeweilige Szenario wichtigen Leisten wieder, auf denen wir Dinge ankreuzen um am Spielende auch ordentlich Punkte zu kassieren. Sobald wir einen Zwerg ins Ziel gebracht haben dürfen wir ihn hier auf der oberen Leiste von links nach rechts ankreuzen und erhalten die unter ihm angegebenen Punkte, indem wir sie einkreisen. Zu jedem Zwerg gehört darunter aber auch ein Brot. Haben wir dieses bereits angekreuzt, sobald wir den Zwerg nach Beutelsend bringen, so erhalten wir auch die Punkte unter dem Brot. Haben wir kein Brot gesammelt, müssen wir Brot und Punkte durchstreichen. Sollten wir Brot sammeln, dürfen wir auf der unteren Leiste ebenfalls von links nach rechts Kreuze machen. Rechts neben der Zwergenleiste finden wir dieselbe Mechanik auch mit Thorin und Gandalf. Für diese beiden müssen wir nur jeweils zwei Brote sammeln und dürfen das jederzeit tun, anstatt diese bei den Zwergen zu markieren.

Unter diesen Leisten finden wir noch eine kleinere die uns zeigt, wie viele Punkte wir für wie viele gesammelte Schwerter am Ende des Spiels bekommen. Bis zu 30 sind hier möglich, wobei wir dafür auch mindestens 15 Schwerter während des Spiels einsammeln müssen. Unter diesem Bereich finden wir noch zwei weitere. Eine für Gandalf und seine Zauberhüte, die wir ebenfalls während des Spiels sammeln können. Sobald wir ein oder zwei haben, setzt Gandalf einen Zauber ein und hilft uns durch zusätzliche Pfade oder Ressourcen. Rechts daneben finden wir den Meisterdieb-Bereich von Bilbo, der es uns vier Mal in diesem Szenario erlaubt einen Würfel zu ignorieren und durch eine andere Belohnung zu ersetzen.

Nun seid ihr umfassend über das Spielfeld informiert und müsst nur noch wissen, wie das Spiel denn jetzt gespielt wird. Das ist super einfach, denn ein*e Spieler*in würfelt alle fünf Reisewürfel und sucht sich danach einen aus und entfernt diesen aus der Mitte. Danach wählen die anderen Spieler*innen reihum auch jeweils einen und danach geht es mit einem neuen Wurf weiter. Bei weniger als vier Spieler*innen ist die Verteilung der Würfel ein wenig anders. Drei der fünf Reisewürfel zeigen ausschließlich Wegsymbole auf Quadraten an. Von eins bis drei Quadraten ist alles möglich. Die beiden anderen Würfel enthalten nur Ressourcensymbole in Form von Schwertern, Broten und Zauberer Hüten. Was ihr mit den Ressourcen macht wisst ihr ja schon und die Pfade dürft ihr nun auf eurer Karte einzeichnen. Dabei dürft ihr an jedem beliebigen Startfeld neu beginnen oder malt einen bestehenden Pfad weiter. In diesem ersten Szenario sind alle Zwerge, sowie Thorin und Gandalf mögliche Startfelder. Ihr dürft das Erwürfelte Ergebnis drehen und wenden wie ihr wollt. Ihr dürft sogar so weiterzeichnen, dass Teile des Ergebnisses quasi bereits gemalte Wege erneut zeichnen würden. Das ist kein Problem. Wichtig ist nur, dass keine Startfelder durchquert werden können. Das heißt das ein Pfad der an einer Seite hineinführt auch nicht an einer anderen wieder herauskommen kann. Also müssen dieser Felder auch umbaut werden, um nach Beutelsend zu kommen. Sollte ein Pfad mit mehreren Zwergen auf einen Schlag an Beutelsend anschließen, so kommen natürlich auch alle Zwerge gleichzeitig in die Wohnung und dürfen markiert werden. Aber wehe es ist nicht genug Brot da.

Das Fazit

Ja das wäre auch schon alles, was ich hier zu berichten habe. Ich möchte über die weiteren sieben Szenarien nichts spoilern, außer dass ich erwähnen möchte, dass diese alle wirklich sehr unterschiedlich sind und wer Spiele von Reiner Knizia kennt, weiß auch das dieser sich wirklich mit Ideen nicht lumpen lässt. Spätere Szenarien werden deutlich anspruchsvoller als dieses wirklich simple erste beschriebene Szenario, bleiben aber dennoch alle im Rahmen eines leichten bis mittelschweren Familienspiels. Besonders schön finde ich, dass hier wirklich versucht wurde die Geschichte mechanisch zu verarbeiten. Für diejenigen, die die Geschichte nicht kennen. Die Zwerge und Gandalf tauchen unangekündigt bei Bilbo auf und haben mächtig Hunger, futtern ihm also die Speisekammer leer. deshalb sollte in diesem Szenario darauf geachtet werden zunächst Brot zu sammeln, bevor die Zwerge eintreffen.

Ein kleines Negativ gibt es für mich aber auch zu erwähnen und das ist das relativ spontane Spielende, welches sich für manchen zu bestrafend anfühlen könnte, denn sobald jemand das jeweilige Ziel (im ersten Szenario zwölf Zwerge nach Beutelsend zu führen) erreicht hat, ist die Partie sofort vorbei. Natürlich kündigt sich so Etwas an und kommt nicht ganz überraschend, aber ich kenne ja meine Pappenheimer die sich dann schnell benachteiligt fühlen.

Das Würfeln der Pfade auf einzelnen Quadraten erinnert ein bisschen an Railroad Ink, aber durch das ganze Drumherum mit den Ressourcen fühlt sich Hin und Zurück deutlich anders an. Ich bin Fan von Roll & Writes, weil ich diese gerne mal zwischendurch auf den Tisch bringe und auch mal an einem vollgepackten Tag recht schnell spielen kann und da macht dieses hier eine wirklich gute Figur. Für mich als Herr der Ringe Fanboy ist das natürlich noch durch das Setting viel mehr gegeben. Reiner Knizia geht meist eh immer, also von daher empfehle ich dieses Spiel sehr gerne für Freunde der leichten bis mittelschweren Unterhaltung und vor allem Fans von Roll & Writes, sowie des Herrn der Ring und des kleinen Hobbits.

• Verlag: Office Dog, Asmodee
• Autor(en): Reiner Knizia
• Illustrator(en): Lorenzo Colangeli
• Erscheinungsjahr: 2025
• Spieleranzahl: 1-4 Spieler*innen
• Dauer: 30 Minuten

Da wären wir also am Ende meines Solo-Spiel-Schwerpunktes angekommen. 2019 habe ich mich zuletzt etwas intensiver mit den Solospielen auseinandergesetzt. Damals ist das nur in einem kleinen Artikel auf diesem Blog gemündet, in dem ich einige Spiele empfohlen habe, die sich meiner Meinung nach für ein Partie allein besonders gut eigneten. Seitdem ist, nun ja, gelinde gesagt, einiges passiert. Eine weltumspannende Pandemie hat dafür gesorgt das diese Sparte der Spiele aber sowas von explodiert ist. Die Brettspieler*innen dieser Welt haben Mittel und Wege gefunden ihr Hobby trotzdem betreiben zu können. Neben dem Remote- und Onlinespiel haben auch die Solospiele davon profitiert. Im Jahre 2026 ist es inzwischen völlig normal sich mit Brettspielen auch allein zu Hause zu beschäftigen. Deshalb dieser Schwerpunkt. Ehrlich gesagt schon viel zu spät und wirklich lange überfällig, stellte ich allerdings auch fest, dass mir nach dieser Zeit, in der ich mich intensiv mit diesen Spielen auseinandergesetzt habe, auch der Sinn wieder nach Partien mit anderen Mitspieler*innen stand, was glücklicherweise im Urlaub mit meiner Frau ausgiebigst passiert ist, weswegen meine Liste der Reviews-To-Do auch sprunghaft angestiegen ist. Dazu aber mehr in den nächsten Monaten. Hier nun also meine liebsten Solo Brettspielerfahrungen.

10 – Spirit Island

Den Anfang auf Platz 10 macht ein inzwischen schon als Klassiker zu bezeichnendes Spiel, von dem ich zu Beginn als Solo Spiel gar nicht so überzeugt war. Spirit Island ist eines meiner absoluten Lieblingsspiele. Ich spiele es liebendgern mit meiner Frau und das ist auch der Grund, warum ich zunächst nie auf die Idee kam es alleine auszuprobieren. Es ist einfach kooperativ zu gut und es macht so viel Spaß die verschiedenen Geister auszuprobieren und vor allem sie zu kombinieren, dass das Solo Spiel rein aus der Startschachtel mir einfach nichts gab. Inzwischen und etliche Erweiterungen später aber hat sich das für mich gewandelt. Viele andere Spiele haben die Spielzeit von Spirit Island eingenommen, wobei es immer noch unerreicht bleibt, aber inzwischen bringe ich es öfter für eine Solopartie auf den Tisch, weil mich die Herausforderungen, die mir das Spiel durch seine unterschiedlichen Gegner stellt, reizt. Es ist interessanter geworden und so kommt es, dass sich dieser Koloss hier ganz heimlich in die Top 10 geschlichen hat. Spirit Island macht also in allen Belangen eine gute Figur und ihr solltet es einfach mal ausprobieren. Aber lasst euch nicht bereits vor der ersten Partie von dem Regelwust abhalten. Das Spiel belohnt euch dafür um so mehr.

9 – Imperium: Klassik

Hmm, mir fällt gerade auf, dass ich Vieles des gerade Geschriebenen auch hier hinschreiben müsste, denn auch für Imperium gilt, die Regeln sind umfangreich und kleinteilig. Was aber noch viel schlimmer ist, die Regel ist wahnsinnig schlecht geschrieben, wobei vielleicht wurde das inzwischen geändert, ich kenne nur die Urfassung und das ist der reine Hohn. Das führte bei mir immerhin dazu, dass ich das Spiel am Anfang immer wieder weglegte, bevor es irgendwann Klick gemacht hat. Imperium mit seinen beiden Versionen Klassik und Legenden ist sehr belohnend für das Solospiel, weil die Automa hier mit tollen Abläufen für jedes gegnerische Volk aufwartet und sich alles anders anfühlt. Ich habe dennoch explizit die Klassik-Version herausgepickt, weil mir irgendwann aufgefallen ist, dass ich diese Version deutlich häufiger aus dem Regal gezogen habe, weil sie mir dann doch wesentlich besser gefiel. Woran das genau liegt, kann ich gar nicht sagen. Vielleicht weil die enthaltenen Völker einfach etwas gradliniger sind. Wer sich durch das Regelchaos durchgewühlt hat wird ein faszinierendes Deckbau Spiel vorfinden, mit dem ihr als Solospielfan diverse Stunden verbringen könnt ohne auch nur einmal das gleiche zu erleben.

8 – Der Herr der Ringe: Das Schicksal der Gemeinschaft

Auf diesem Platz findet sich ein noch recht neues Spiel wieder und eines von dem ich niemals gedacht hätte, dass es sich in einer meiner Toplisten wiederfinden würde. Die Rede ist vom Pandemie-System, von dem ich einfach kein großer Fan bin. Das einzige was mich zuvor begeistern konnte war Pandemic Legacy, wobei das weniger am zugrundeliegenden Spiel, als an der Atmosphäre und Stimmung lag, die das Spiel am Tisch erzeugte. Das Schicksal der Gemeinschaft aber schafft etwas, dass die anderen alle nicht geschafft haben: es balanciert dieses System besser aus, so dass du genügend Möglichkeiten bekommst, den bösen Ereignissen auch etwas entgegenzusetzen. Das tolle Herr der Ringe Thema, welches dem System übergestülpt wurde passt dabei wie die Faust auf das böse Auge Saurons. Der Kampf und die Schwierigkeiten der Gemeinschaft sind wie gemacht für dieses Spiel und Matt Leacock erweitert das um ein paar entscheidende Kleinigkeiten, die das Spiel für mich besser machen und das sind die verschiedenen Charaktere, die alle übernehmen müssen, sowie das bekannte Kartensystem mit den unterschiedlichen Rückseiten und ihren Effekten. Natürlich sind kooperative Spiele immer gut als Solospiele geeignet, aber dieses hier hat einen besonders tollen Modus spendiert bekommen. Verschiedene Szenarien stellen mich mit verschiedenen Charakteren vor Aufgaben und ich steuere dabei immer Frodo und Sam, sowie vier andere Charaktere und das ist genial einfach gestaltet und macht tierisch Spaß. Herr der Ringe Fan zu sein hilft natürlich auch.

7 – Freaky Frogs From Outaspace

Drei Schwergewichte zu Beginn dieser Liste, was von mir nicht unbedingt zu erwarten war, stehe ich doch in dem Ruf auch gerne mal die etwas seichtere Unterhaltung im Spielbereich zu suchen. Deshalb nun hier ein seichteres Spiel, das ihr wahrscheinlich auf keiner anderen Top 10 Liste jemals finden werdet. Freaky Frogs From Outaspace ist, wie Name und Optik bereits vermuten lassen ein Spiel von Friedemann Friese und auch für dieses Spiel gilt die Aussage der ersten beiden Einträge auf der Liste, quäl dich durch die Anleitung, denn es lohnt sich. Dabei ist die Anleitung weder schlecht geschrieben, noch besonders kompliziert, aber, und das ist wohl eine Besonderheit für Flipperspiele, sie schwallt dich zu mit Informationen. Ist ja auch logisch, so ein Flipper hat viele Elemente und die funktionieren eben alle anders. Sich das vorab alles durchzulesen ist schon irgendwie krass, vor allem weil du manches davon erstmal gar nicht erleben wirst und wenn es dann Eintritt hast du es eh wieder vergessen und musst es nachlesen. Egal, wenn das Spiel aber einmal läuft, dann läuft es richtig und ist für mich die perfekte Simulation für einen Flipperautomaten. Einfach Bombe und ich gebe die hoffung nie auf, dass es weitere Versionen geben wird. Friedemann, falls du das liest, ich bau da voll auf dich als alter Bremer. Das Spiel ist nicht fair aber abwechslungsreich und du hast so viele Möglichkeiten. Ich liebe es!

6 – Die Anarchie

Das für mich neueste Spiel in dieser Liste stammt aus dem Themenschwerpunkt der vergangenen Wochen und ich möchte keinen Hehl daraus machen, das es in zukunft wohl noch weiter nach oben klettern könnte. Das Potenzial ist da und ich erwarte noch einiges an Spielspaß aus der Kampagne, die ich bisher leider nur anspielen konnte. Die Anarchie ist der Hadrianswall-Nachfolger von Bobby Hill, der für mich die bisher besten und komplexesten Flip & Writes auf den Tisch zaubert, die sich wahnsinnig gut als Solospiele eignen und meist kaum Mehrwert für mehr Personen haben. Die Anarchie hat mich gepackt und ich versuche mir schon immer Zeit freizuschaufeln um mich mal eine bis zwei Stunden an den Tisch zu setzen und die gestellte Aufgabe durch zu exerzieren. Leider gelingt mir das bisher zu selten, weswegen Die Anarchie bisher über einen sechsten Platz nicht hinaus kommt. Die Aufgabe ist klar, mach aus deinen Ressourcen das Beste und löse die gestellte Aufgabe. Allein die Ankreuzzettel flößen dir Respekt ein, aber nach einer Weile beherrscht du die ganzen Möglichkeiten im Schlaf.Trotzdem wird die Aufgabe nie banal oder Schablonenhaft. Die verschiedenen Szenarien sind gut durchdacht und zwingen dich dazu auch immer wieder andere Spielweisen an den Tag zu legen. Für Fans von komplexen Flip & Writes gibt es kaum etwas Besseres.

5 – Conservas

Ebenfalls erst vor kurzem auf diesem Blog besprochen, hat Conservas für mich einen Titel komplett ersetzt. Bis vor wenigen Wochen hätte wahrscheinlich Coffee Roaster noch an dieser Stelle gestanden und ich möchte auch dieses Spiel für geneigte Solospieler*innen weiter empfehlen, aber Conservas gefällt mir ein wenig besser, weil die einzelnen Herausforderungen für mich einfach mehr Substanz haben. Ich kann mich an ihnen etwas länger ausprobieren, bis ich zum Erfolg komme. Das ist bei Coffee Roaster anders, dafür gibt es dort insgesamt mehr Herausforderungen. Beide Spiele sind aber Bag-Builder, bei dem es um die Kontrolle meines Beutels und dessen Inhalts geht. Hier fischen wir bis zu vier Sorten Meeresgetier und müssen es am Markt verkaufen, dürfen aber gleichzeitig auch nicht das Meer überfischen. Das Meer wird durch unseren Beutelinhalt repräsentiert und fischen wir von einer Sorte zu viel, kann sich diese nicht mehr genug reproduzieren, um das letztendliceh Aufgabenziel zu erfüllen. So entsteht eine schöne Aufgabe mit der du dich alleine sehr gut beschäftigen kannst.

4 – Under Falling Skies

Under Falling Skies ist das erste reine Solospiel das mich nachhaltig überzeugt hat. Die Aufgabenstellung ist simpel, aber nicht ganz so leicht auszuführen. Halte die Aliens davon ab die Erde zu erobern. Dazu stehen dir eigentlich nur ein paar Würfel zur Verfügung und dennoch lässt sich damit so viel machen. Under Falling Skies erinnert ein wenig an den Automaten-Spielklassiker Space Invaders. Von oben senkt sich unaufhaltsam das Mutterschiff herab und die kleinen Alienschiffe greifen auf Bahnen die Erde an. Wir schlüpfen in die Verteidigerrolle der großen Städte dieses Planeten und haben immer unterschiedliche Vorassetzungen. die Würfel dürfen wir als Arbeiter für bestimmte Felder benutzen, aber die Werte müssen stimmen und am Ende muss in jeder Spalte auch ein Würfel liegen, ob wir damit unsere unterirdische Basis weiter ausbauen, Abfangjäger losschicken oder mit Geschützen auf die Alienjäger ballern. Hauptsache das Schiff wird aufgehalten und wir ereichen unsere Ziele. Was als einzelne Partie schon Spaß macht, entfaltet in der beiliegenden Kampagne mit Comiceinlagen bald seinen ganz eigenen Charme. Für mich war dieses Spiel lange der Gipfel der reinen Solo Spiele, aber der folgende Platz hat sich diese Krone gekrallt.

3 – Königreich Legacy

Ja, ein Solo-Legacy-Spiel. Viele Leute mögen keine Legacyspiele, was mir vollkommen bewusst ist, viele Leute haben auch mit Aussagen eines Fryxelius Bruders Probleme, auch davon weiss ich, bin aber nicht genug in der Materie drin. Auch KI-Art ist durchaus kritikwürdig. Dieses Spiel ist dennoch ziemlich genial und lässt sich recht einfach auch so spielen, das nichts zerstört werden muss. Das Kartensystem und die vielen erschienenen Erweiterungen machen Königreich Legacy zu einer absolut spielenswerten Erfahrung die ihresgleichen sucht. Wer noch nie etwas davon gehört hat, sollte das durchaus mal ausprobieren. Du beginnst dein Königreich mit einem kleinen Kartenstapel und erhälts jede Runde neue Karten dazu. Du dekcst Karten auf und handelst sie ab, brauchst Rohstoffe um Karten aufzuwerten. Liegen die richtigen aus, darfst du die Karte drehen, entweder auf den Kopf oder die Rückseite. So entstehen immer neue Spielsituationen und du bewegst dich nicht nur durch dein Deck, welches dein Königreich darstellt, sondern pflügst dich auf lange Sicht auch durch den Spielstapel bis du das Ende erreichst. Dann kannst du dir eine Erweiterung kaufen und auch mit dieser und deinem Königreich weiterspielen. Der Preis für Königreich Legacy ist dabei durchaus niedrig, so dass ich das Legacy-Prinzip hier gut vertreten kann und wie gesagt, nur auf einigen Karten müssen Dinge verändert werden und all das lässt sich mit ein bisschen Aufwand auch anders regeln. Für mich ist Königreich Legacy rein spielerisch im Solobereich die Krone. Natürlich wäre es mir lieber, es gäbe eine Version mit gezeichneten Artworks.

2 – Hadrianswall

Wie schon bei Die Anarchie geschrieben, kommt für mich niemand in diesem genre an Bobby Hill und diesen grandios verzahnten Werken vorbei. Momentan stellt das seichtere der beiden Kästchenmonster noch das bessere für mich dar, weil ich mit diesem Spiel hier viel vertrauter bin und die Kampagne bis zum vorletzten Kastell geschafft habe, mir aber daran die Zähne ausbeiße. Hadrianswall hat für mich bisher einen großen Vorteil gegenüber dem anderen, es ist viel schneller einsatzbereit und erfordert nicht so viel Aufbau wie Die Anarchie und das ist für mich persönlich ein sehr wichtiges Kriterium beim Solospiel. Muss ich zu viel auspacken und vorbereiten bleibt es vielleicht einfach im Regal, weil ich etwas anderes schneller parat habe. Das gilt insbesondere für komplexere Spiele und da hat Hadrianswall bisher einfach die Nase vorn. Dennoch glaube ich das die beiden auf lange Sicht die Plätze tauschen werden. Hier ist alles ein bisschen kleiner, ein bisschen weniger, ein bisschen entspannter als beim neuen Werk. Deswegen solltet ihr euch fragen, bevor ihr eines dieser Spiele kauft oder ausprobiert, wie weit ihr bereit seid zu gehen.

1 – Endeavor: Die Tiefsee

Meine absolut beste Solospiel-Erfahrung bisher habe ich mit Endeavor: Die Tiefsee und das immer und immer wieder. Dieses Spiel bietet mir all das, was mir die oben genannten Beiträge immer nur zum Teil liefern können. Das Spiel ist thematisch dicht und spannend. Es ist wahnsinnig schnell ohne viel Aufwand aufgebaut. Es hält von Haus aus schon viel Abwechslung mit zehn unterschiedlichen Szenarien bereit und der Schwierigkeitsgrad ist sehr gut gestaltet. Am Anfang schaffst du erstmal gar nicht von den Zielen und fragst dich wie das überhaupt zu schaffen sein soll. Nach einer Weile kommst du dann aber so weit, das es nur noch ganz knapp scheitert und dann bin ich angefixt. So knapp vorm Ziel scheint es doch möglich zu sein und dann geht das optimieren los und ich bin über mehrere Partien gefesselt und dann… wenn ich endlich geschafft habe, dann sind da noch neun weitere Aufgaben die auf mich warten und alle ganz anders funktionieren und dieser beschriebene Zyklus beginnt von neuem. Wenn ihr euch bei so etwas wiederfinden könnt, dann ist Endeavor: Die Tiefsee genau das richtige für euch. Sollte euch das abschrecken oder ihr schiebt schnell viel Frust, dann spielt Endeavor lieber mit Freunden gegeneinander, aber auf gar keinen Fall kooperativ. Aber das wichtigste ist, ihr spielt es überhaupt denn es ist einfach ganz großartig.

Er hat es also wieder getan. Bobby Hill, der Autor des wahrscheinlich expertigsten Flip & Writes auf dem Markt, hat erneut das Genre bedient und einen richtig schweren Klopper für uns vorbereitet. Wobei schwer hier auch durchaus wieder wörtlich genommen werden darf, denn die Garphil Games typische Schachtel wiegt wieder so Einiges und ist bis oben hin prall gefüllt. Ich bin Fan von guten Roll/Flip & Writes und der Vorgänger Hadrianswall gehörte für mich definitiv in diese Kategorie. Darüber hinaus war es aber noch etwas Weiteres, nämlich ein verdammt gutes Solospiel. Das Spiel ließ sich zwar mit bis zu sechs Leuten spielen, aber Interaktion war nahezu Fehlanzeige und alle knobelten still vor sich hin. Die Anarchie ist nun nur noch für vier Spieler*innen konzipiert und hat ein kleines bisschen mehr Interaktion im Gepäck, aber dennoch bleibt auch dieses Spiel für mich eindeutig ein eher solitäres Erlebnis, weswegen ich es als Abschluss meines Schwerpunkts über Solospiele noch gerne hier unterbringen möchte.

Worum geht es?

Der Name ist Programm und bezeichnet eine bestimmte Phase in Englands reichhaltiger Geschichte in der Bürgerkrieg herrschte. In der Zeit zwischen 1135 und 1153 führten Kaiserin Matilda und ihr Cousin Stephan von Blois Krieg über die Thronfolge. Matilda wurde von ihrem Vater als Nachfolgerin ernannt, nachdem der einzig legitime Thronfolger bei einem Unglück starb. Eine Frau auf dem Thron wurde, wer hätte es anders gedacht, nicht akzeptiert und so wurde sie nur durch ihren Vater legitimiert. Nach seinem Tod griff ihr Cousin nach der Krone und ein blutiger Bürgerkrieg nahm seinen Lauf. Das Spiel Die Anarchie nimmt diesen Konflikt historisch als Rahmenhandlung eines verfeindeten Königreichs auf, indem die verfeindeten Parteien erbitterten Krieg führten und ihre Burgen gegenseitig belagerten und zu erobern versuchten. Wir müssen uns dabei um unsere eigene Burg kümmern, indem wir sie ausbauen und verteidigen. Trotzdem müssen wir auch unsere Gegner, womit nicht unsere Mitspieler*innen gemeint sind, mit allen Mitteln angreifen und ihre feindlichen Burgen zerstören.

Wie läuft das ab?

Wer Hadrianswall gespielt hat, dürfte eine ungefähre Vorahnung davon haben, was uns hier erwartet. Am Spielprinzip ändert sich nicht so wahnsinnig viel. Wir erhalten zu Beginn jeder Runde (es gibt fünf) einen Haufen Ressourcen und Arbeiter, mit denen wir Aktionen ausführen können, durch die wir auf unseren Spielzetteln Kreuze setzen, die bestimmte Dinge freischalten, uns weitere Ressourcen bringen oder uns auf die bevorstehenden Kämpfe vorbereiten. Auch in diesem Spiel werden wir ein paar Entscheidungen treffen, die über unsere Punkte am Ende richten und auch diesmal spielen wieder vier Eigenschaften eine große Rolle und machen den Hauptteil unserer Punkte aus.

All dem ist vorausgesetzt, ihr bekommt die Regeln in euch reingeprügelt.

Hadrianswall war in sich schon komplex und ich werde nie den ersten Moment vergessen, als ich die beiden Zettel des Spiels das erste Mal sah: ich hatte Respekt! Oh ja. Aber Die Anarchie lässt das ganze nach Kindergeburtstag aussehen. Die Zettel sind zwar genauso groß und mit Kästchen übersät, aber es sind doch gefühlt deutlich mehr Baustellen die hier auf uns warten. Der Platz scheint noch effizienter ausgenutzt worden zu sein. Erklären will ich das Spiel tatsächlich niemandem. Ich bin froh wenn ich das für mich gerade so auf die Reihe bekomme. Aber es gibt ja viele unerschrockene Erklärbären da draußen, die diesen Job bestimmt gerne übernehmen.

Also das Prinzip ist klar: Ressourcen ausgeben und Kästchen ausfüllen. Dafür immer ein bisschen weniger Ressourcen bekommen und weitere Kästchen ausfüllen, bis irgendwann eine Runde abgeschlossen werden kann. Dann folgt eine Reihe von Angriffen des Spiels auf unsere Burg, auf die wir hoffentlich gut vorbereitet sind und dann spielen wir noch vier Runden in diesem Stil.

Der Spielaufbau ist diesmal allerdings ein wenig aufwändiger. Denn neben unseren beiden Zetteln und den ganzen Ressourcen gibt es noch ein paar Stapel mit Karten, unser eigenes Tableau, unter das wir Karten anlegen werden, sowie ein Spielbrett für alle auf dem die gegnerischen Burgen, abhängig vom gespielten Szenario ausgelegt werden und wir mit einem Marker anzeigen, welche der Burgen wir im Spielverlauf schon erobert haben. Das perfide ist, das wir von unseren Mitspieler*innen unter Druck gesetzt werden können, wenn diese uns dort schon voraus sind. Das führt nämlich zu Unzufriedenheit in unserer Burg und das führt im Endeffekt zu Minuspunkten. Wir können also diese gegnerischen Burgen nicht ignorieren. Apropos Burg, auch diese wird in Form einen kleinen Extratableaus, in das wir kleine längliche und runde Würfel einsetzen, die als Mauern, Türme, Tor und Wassergraben fungieren um uns die verschiedenen Stärken anzuzeigen.

Die Ressourcen mit denen wir in Die Anarchie hantieren teilen sich, wie bei Hadrianswall auch in zwei Gruppen auf. Zunächst gibt es da Material in Form von Holz, Brot und Geld. Die andere Gruppe schließlich sind die Arbeiter, die in verschiedenen Farben daherkommen. Fünf sind es an der Zahl. Leibeigene, die auf den Feldern und in Steinbrüchen schuften, Bauarbeiter, die sich mit Mauern und Belagerungswaffen abmühen, Soldaten und Ritter, die unsere Mauern bewachen und zum Schluss noch die reichen Mäzene, die so ziemlich alles andere erledigen.

Ein Spielzug sieht in Die Anarchie dann wie folgt aus. In Jeder Runde werden die Angriffe auf unsere Burg ein wenig heftiger. Zu Beginn müssen wir die Angriffskarten an unser Tableau legen. Zunächst immer eine Schlussangriffskarte und dann für jede Runde eine weitere. In manchen Runden werden die Karten dann auch verdeckt gelegt, wobei wir auf der Rückseite trotzdem erkennen können, womit unsere Burg angegriffen wird, aber nicht wo genau und in welcher Stärke. Liegen die Karten offen, können wir uns perfekt vorbereiten, denn die Stärke wird uns angezeigt und wir sehen hier auch von welcher Seite genau die Gegner kommen werden. Kenner von Hadrianswall werden das wiedererkennen, denn dort mussten wir uns auch auf drei Angriffsrouten vorbereiten. Hier ist das Ganze nur viel größer angelegt.

Als nächstes müssen wir zwei Pfadkarten ziehen und uns für eine von beiden entscheiden. Diese zeigt uns im oberen Bereich Ressourcen für den Zug an und im unteren Bereich eine Punktemöglichkeit für das Spielende. Die Karte schieben wir dann, nachdem wir uns die Ressourcen aus dem Vorrat genommen haben unter unser Tableau für die erste Runde. Zu diesen Ressourcen gesellen sich noch ein paar weitere, die wir über den linken unserer Zettel bekommen. Dort können wir im Lauf der Partie weitere Ressourcen freischalten, die wir am Anfang jeder Runde erhalten.

Dann entlässt uns das Spiel in die Planung, wo wir frei agieren können und mit unseren Ressourcen jonglieren müssen. Die beiden Zettel geben uns dafür auch reichliche Möglichkeiten. Kreuzen wir irgendwas an und in dem Feld ist etwas abgebildet, erhalten wir das als Bonus. Auf dem linken Zettel befinden sich im oberen Bereich unsere Verteidigungsanlagen der Burg. Errichten wir dort eine Mauer, das Tor oder einen Turm, so legen wir einen entsprechenden Würfel in unser Burgtableau. Wir dürfen uns immer entscheiden etwas Neues zu bauen oder etwas Bestehendes auszubauen. Es gibt nur eine Regel, Mauern dürfen nie um mehr als einen Punkt stärker sein als die benachbarten.

Im Bereich darunter finden wir den Ressourcenbereich und rechts daneben das Geldrad. Alles was wir hier ankreuzen wollen kostet uns immer einen Silberling und wir dürfen uns entlang seiner Pfade bewegen. Im unteren Bereich des Rads können wir unser eigens Belagerungsgerät entwickeln, denn auf dem zentralen Spielbrett liegen die Burgen der Feinde dieses Szenarios aus. Wir sehen von Beginn an, welche kosten wir bezahlen müssen, um die Festung anzugreifen, welche Belohnung uns winkt, und welche Waffen wir dafür benötigen. Haben wir alles beisammen können wir die Burg einfach angreifen und müssen sämtliche Ressourcen abgeben und erhalten die Belohnung. Unser Marker rückt dann auf dem zentralen Brett auf die besiegte Burg vor.

Ganz unten auf dem Zettel befinden sich dann die vier schon angesprochenen Eigenschaftsleisten, die wir so gut es geht befüllen müssen, um Punkte zu bekommen. Auch hier warten einige Belohnungen auf uns.

Der zweite Zettel steht dann ganz im Zeichen von vier Bevölkerungsgruppen, ähnlich Hadrianswall. Hier gibt es Leisten auf denen wir nicht nur Belohnungen erhalten, sondern auch bestimmte Stufen freischalten. Jeweils neben den einzelnen Bevölkerungsgruppen finden wir einige Gebäude, die wir auch hier von links nach rechts freischalten können. Sie benötigen neben einigen Ressourcen auch immer eine bestimmte Stufe des Ausbaus bei der entsprechenden Gruppe. Häufig kommt es hier vor, dass wir aufgefordert werden zwei oder mehr Karten unseres gesonderten kleinen Kartenstapels umzudrehen. Auf diesen Karten sind sechs verschiedene Zeilen mit unterschiedlichen Symbolen abgebildet und diese werden an verschiedenen Stellen benötigt. So gibt es zum Beispiel ein kleines Turnier Minispiel bei dem ich eine Karte für mich und eine andere für meinen Gegner ziehe. In der entsprechenden Zeile sind dann Lanzen und Schilde an verschiedenen Positionen abgebildet. Trifft meine Lanze ein Schild wurde der Angriff abgewehrt usw.

Am Ende der Runde, sobald ich nichts mehr mit meinen Ressourcen machen kann, folgt der Angriff auf meine Burg und hier arbeiten wir einige Schritte ab, die aber auf unserem linken Zettel schön aufgeschrieben wurden, damit wir es nicht vergessen. Wir brauchen immer Nahrung für eine Belagerung und dann wird geschaut ob unsere Verteidigung ausreicht. Die Angriffskarten werden von rechts nach links abgearbeitet und wir müssen die Stärke an den entsprechenden Seiten auf null reduzieren. Dazu helfen uns die gebauten Verteidigungsanlagen, wir können zusätzliche Belagerungstaktiken entwickeln und vorbereiten, wobei natürlich nur gegen bestimmte Waffen bestimmte Taktiken helfen und wir können Teile unserer Arbeiter auf die richtige Seite der Burg stellen um Angriffe abzuwehren. Ritter sind dabei natürlich stärker als normale Soldaten. Manche Angriffe wehren wir ab und sie werden abgelegt, wieder andere bleiben bestehen und wir erzeugen Unzufriedenheit, die wir im Spielverlauf noch durch Freude wieder ausbügeln können.

Das machen wir fünf Runden lang uns zählen dann unsere Punkte zusammen. Spielen wir das Spiel allein, was ich eindeutig empfehlen kann, so liegt diesmal dem Spiel gleich von Beginn ein Szenario Heft mit 20 Kapiteln bei, die wir von vorn bis hinten versuchen können durchzuspielen. Da ist eine Menge zu erledigen.

Das Fazit

Ein Spiel wie Die Anarchie einigermaßen zu beschreiben ist ein Albtraum, weil einfach viel zu viel los ist auf den Zetteln. Die Anarchie wirkt wie Hadrianswall auf Steroiden: überall wurde eine Schippe draufgelegt und ich finde das tatsächlich gar nicht schlecht. Trotzdem musst du das alles erstmal verinnerlichen bevor du anfangen kannst dir Gedanken zu machen was vielleicht besser funktioniert als etwas anderes.

Aber lasst uns gleich von Beginn an ehrlich sein. Auch an Hadrianswall gab es ja die Kritik, dass für ein so komplexes Spiel dann doch einige Entscheidungen vorhanden sind, die vom Glück oder Pech begünstigt werden. Nehmen wir unsere Gebietskarten, die ich zu jeder Gelegenheit umdrehen muss. Das kann positiv ausfallen und mich belohnen, aber auch einfach gar nichts bringen. Diese Situation kann in einem Spiel mit mehreren Personen noch viel ungerechter ausfallen. Viel schlimmer noch sieht es bei den Angriffen aus, denn alle Spieler*innen bekommen ihre eigenen Angriffskarten und da kann es durchaus sein, das jemand nur harte Herausforderungen bekommt, während ich ganz einfach zum Sieg spaziere. Das fühlt sich manchmal nicht recht fair an. Spiel ich aber alleine empfinde ich das meistens nur als besondere Herausforderung. Ich muss halt versuchen neu zu planen und mit der veränderten Situation umgehen. Bobby Hill hat auch definitiv genügend Ausweichmechanismen eingebaut, so dass ich immer etwas tun kann und nie feststecke.

Ich persönlich würde Die Anarchie also eher selten als Spiel für mehrere Personen spielen, sondern es als richtig gutes Solospiel betrachten. Eines bei dem ich voll auf meine Kosten komme und mich auf jede Partie freue. Gegenüber Hadrianswall zieht es für mich aber den Kürzeren, weil ich mehr investieren muss und im Gegenzug nicht viel mehr dafür herausbekomme. Der Aufbau benötigt mehr Zeit. Das Spiel benötigt mehr Zeit und am Ende habe ich nicht viel mehr Spaß. Also liegt Hadrianswall für mich ein bisschen weiter vorn.

• Verlag: Schwerkraft Verlag
• Autor(en): Bobby Hill
• Illustrator(en): Sam Phillips
• Erscheinungsjahr: 2026
• Spieleranzahl: 1-4 Spieler*innen
• Dauer: 60-90 Minuten

Es ist schon eine ganze Weile her, dass ich mich mit dem Thema des Alleine Spielens beschäftigt habe. Im Februar 2019 hatte ich schon mal etwas dazu verfasst. Nun ja, seitdem ist viel passiert, weswegen ich fand es wäre eine gute Idee das nochmal aufzugreifen und ein bisschen etwas darüber zu schreiben. In diesem Sommer wollte ich mal einen Schwerpunkt zu diesem Thema setzen und habe mir in den vergangenen Wochen einige Solospiele vorgeknöpft und bereits einige hier auf dem Blog reviewed. In diesem Beitrag soll es jetzt aber mal um das Thema an sich gehen. Es kann viele Gründe geben sich mit dem Solospiel zu beschäftigen. Vielleicht mag dein*e Partner*in keine Spiele, oder du kannst dich nicht regelmäßig mit deinen Freunden treffen, weil sie zu weit weg wohnen, oder du möchtest einfach mit dem Hobby beginnen und weißt gar nicht wo du anfangen sollst und bist erstmal erschlagen. Dann könnte es vielleicht ein guter Start sein sich mal mit einem Solospiel zu beschäftigen. Allerdings ist auch Solospiel nicht gleich Solospiel. Die Spielerschaft unterscheidet da schon so einige Spielarten.

Heutzutage gibt es viele Spiele die es dir erlauben es auch einmal solo auszuprobieren. Nicht alle sind wirklich gut dafür geeignet und einige machen auch einfach keinen Spaß. Natürlich kommt es auch immer darauf an, was für Themen und Settings ihr bevorzugt.

Welche Arten des Solospiels gibt es bzw. werden unterschieden?

Der erste Begriff der einem hier begegnen kann ist True Solo und meint tatsächlich Spiele die fürs Solospiel und nur dafür konzipiert wurden. Das ist die originäre Kategorie und aus meiner Erfahrung finden sich hier tatsächlich auch die besten Spielerfahrungen, weil die Spiele dir auch was bieten wollen und deswegen ist es meist möglich hier viele, viele Partien zu spielen, bevor es langweilig wird. Es gibt allerdings noch andere Spielarten und auch unter diesen gibt es echte Perlen, die dir richtig viel Spaß bereiten können. Ein paar sehr gute Beispiele wären hier: Coffee Roaster, Conservas und Under Falling Skies.

Die zweite große Gruppe von Spielen, die man für das Solospiel sehr gut heranziehen kann sind die kooperativen Spiele. In diesen Spielen treten die Spieler*innen gemeinsam gegen das Spiel an. Es braucht also keinen Gegenspieler mehr. Die meisten kooperativen Spiele erfordern dann aber, dass mehr als ein*e Spieler*in beteiligt sind, weswegen mehrere Charaktere (in den meisten Fällen sind es welche) von nur einer/einem Spieler*in übernommen werden müssen, ganz so als wäre es eine Mehrspielerpartie. Es gibt aber auch einige kooperative Spiele, die inzwischen eine Möglichkeit eingebaut haben das Spiel auch allein quasi als True Solo zu spielen. Spiele der letztgenannten Kategorie sind zum Beispiel Aeon’s End, Der Herr der Ringe: Das Schicksal der Gemeinschaft und Spirit Island.

Die dritte Möglichkeit sich dem Solospiel zu nähern sind die Spiele, die sich der Thematik mit einem virtuellen Gegenspieler entgegenstellen. Eine sogenannte Automa. In diesem Fall stellt das Spiel meist einfache Regeln bereit, wie du als Solospieler*in einen simulierten Gegenspieler steuern kannst. Hier werden dann zum Beispiel für dich relevante Felder blockiert oder auf die eine oder andere Weise Punkte generiert mit denen sich gemessen werden muss. Auch hier haben sich inzwischen einige Standards etabliert. Es gibt Automas die mit einem gesonderten Kartendeck agieren, von dem jede Runde eine Karte aufgedeckt wird, die bestimmte Aktionen vorgibt. Eine zweite Art ist die reagierende Automa, die immer wenn eine bestimmte Aktion ausgeführt wird, diese mit einer bestimmten anderen Aktion beantwortet wird. Als drittes gibt es auch noch Gegner, die eine Flowchart abarbeiten. Soll heißen: dein Gegner macht Aktion A, es sei denn du hast das gemacht, dann schau ob er B macht, wenn B nicht geht, weil z.B. ein Feld blockiert es macht er C usw. Automas können in einigen Spielen sehr gut „programmiert“ sein, so dass das Spielerlebnis einer Partie gegen eine*n realen Gegner*in sehr nahe kommt. Auch hier einige Beispiele: Die verlorenen Ruinen von Arnak, Imperium und Paladine des Westfrankenreichs.

Eine weitere Möglichkeit sind zusätzliche Soloregeln, bzw. zusätzliches Spielmaterial. Es gibt auch Spiele, die das Solospiel ermöglichen, ohne einen speziellen Gegner zur Verfügung zu stellen. Auch hier wird quasi gegen das Spiel gespielt, nur existiert dann meistens noch eine weitere Aufgabe für den oder die Spielende. Diese Aufgabe kann auch durch zusätzliches Solomaterial gelöst werden. Hier sind die Möglichkeiten sehr vielfältig das Spiel zu modifizieren. Gute Beispiele sehe ich hier in Die Burgen von Burgund, Terraforming Mars und Underwater Cities.

An dieser Stelle möchte ich auch die Roll, bzw. Flip & Writes mit aufführen. Diese Spiele sollten nicht außer Acht gelassen werden, denn viele von ihnen sind so aufgebaut, dass sie auch gut alleine gespielt werden können. Die wenigsten verfügen über sehr viel Interaktion zwischen den Spielenden, so dass die Spieler*innen sich hier eh die meiste Zeit mit dem eigenen Zettel beschäftigen. Diese Spiele lassen sich auch, wenn es keine dezidierten Soloregeln gibt, sehr gut selbst umbauen. Tolle Irgendwas & Writes sind: Der Kartograph, Fliptown und Ganz schön clever.

Dann muss hier natürlich auch noch das Multi-handed Solo aufgeführt werden, was im Prinzip das gleiche ist, wie die Spielweise bei kooperativen Spielen. Hier werden ebenfalls zwei (oder mehr) Spieler*innen von nur einer Person übernommen mit dem Unterschied, dass das Spiel nicht kooperativ ist und ich gegen mich selbst spiele. Das funktioniert natürlich nur, wenn das Spiel keinerlei geheime Informationen beinhaltet, die es unmöglich machen eine Partie zu simulieren.

Zu guter Letzt möchte ich hier noch die Abenteuerbücher und Solo-Rollenspiele erwähnen. Meistens geht es für die Spieler*innen darum eine Geschichte zu erleben die anhand von einzelnen lesbaren Abschnitten in einem Buch zu finden sind. Eventuell müssen wir für unseren Charakter noch Proben würfeln, um zu sehen ob bestimmte Dinge von Erfolg gekrönt sind. Bei den Solo-Rollenspielen sieht es schon etwas diverser aus. Auch hier gibt es Systeme die auf Werten und Proben basieren, manche lassen uns Städte errichten oder Landkarten erstellen wieder andere lassen uns ein Tagebuch über unser eigenes Leben schreiben. Hier ein paar Beispiele für tolle Solo-RPGs: Ex Novo, Thousand Year Old Vampire, Vier gegen die Finsternis.

Wer gewinnt?

Das ist natürlich noch eine sehr wichtige Frage, denn um im Solospiel den richtigen Antrieb zu haben, will ich natürlich auch gewinnen (lediglich die Rollenspiele und Abenteuerbücher sind davon ausgenommen, denn da reicht das simple Erleben meist schon aus) und da gibt es ebenfalls verschiedenste Herangehensweisen einiger Spiele und hier trennt sich für meinen Geschmack die Spreu vom Weizen.

Natürlich gibt es Spiele die dir ganz klar sagen, erreiche das und du hast gewonnen, wenn nicht hast du verloren. Ganz simpel und dagegen ist nichts zu sagen, außer dass ich nicht weiß, wie oft ich das verlangen habe ein Spiel zu spielen das ich ständig besiege und keine Herausforderung mehr darin sehe.

Wie in vielen Eurogames üblich ist in Spielen mit Automa-Beteiligung auch das Prinzip der Höchstpunktzahl zu finden. Auch hier ganz simpel, es gewinnt die höchste Punktezahl und die Automa spielt kräftig mit und sammelt selbst Punkte während des Spiels. Das ist natürlich schon spannender, da sich viele Automa auch noch im Schwierigkeitsgrad regulieren lassen, um mir eine größere Herausforderung zu bieten, falls ich auch hier das Spiel zu gut beherrsche.

Die dritte Möglichkeit ist die meiner Meinung nach langweiligste und da geht es nur darum den eigenen Punkterekord immer wieder zu verbessern. Bis auf eine Ausnahme (Freaky Frogs From Outaspace) von dieser Regel, gewinne ich diesem Spielprinzip nicht sonderlich viel ab und verliere bei solchen Solovarianten recht schnell die Lust am Solospiel. Aber vielleicht sehen einige von euch das anders.

Richtig gut lösen sowas an dieser Stelle meistens die reinen Solospiele, die vielfältige Szenarien bieten oder unterschiedlichen Aufgaben bereithalten, um die Spieler*innen lange bei der Stange zu halten. Hier werden oft Spielkonzepte ausgereizt und die Spieler*innen auch mal aufgefordert in unterschiedlichen Szenarien, unterschiedlich zu agieren und die Krönung bilden dann die Spiele, die über die Szenarien hinweg gar eine fortlaufende Kampagne bieten, von der wir ins Spiel hineingezogen werden und es richtig ausreizen. Hier muss ich nochmal Spiele wie Conservas, Hadrianswall und Under Falling Skies hervorheben.